11.02.2008

Оффтоп (разговоры обо всем и ни о чем)

Тема для разговоров ни о чем, пьяных откровений, полезных ссылок и рекомендаций — что посмотреть, что послушать и так далее.

Автор: Anastasiya Количество просмотров: 40 875

1 073 комментария

Дед Аким написал(а): 22.12.2021 в 01:41

Тут можно сказать в двух вариантах: 1 — одна из лучших групп среди рока и метала, 2 — великая группа. Какой вариант правильный не знаю, дело вкуса Великолепная музыка!!! Anathema
Выписка из Википедии: Anathema (с англ. — «Анафема») — британская рок-группа, образованная в Ливерпуле в 1990 году. Стиль группы постепенно перешёл от дэт-дум-метала до прогрессивного рока. Последние альбомы испытывают сильное влияние Pink Floyd. В симпатиях к Pink Floyd признавались и сами участники группы, группа неоднократно записывала и исполняла на концертах различные песни Pink Floyd. Вместе с ещё двумя британскими группами: Paradise Lost и My Dying Bride, Anathema считаются одними из основоположников стиля дэт-дум-метал. Приостановили деятельность на неопределенный срок из-за пандемии, отсутствия концертных туров и желания преследовать новые цели в жизни.
Группа была образована в 1990 году братьями Кавана в Ливерпуле, Великобритания. Инициатором стал старший брат Дэниел. Тогда группа носила имя Pagan Angel (с англ. — «языческий ангел»). В состав её входили братья Кавана (гитаристы Винсент и Дэниел и басист Джейми), вокалист Даррен Уайт и ударник Джон Дуглас. В ноябре 1990 команда записала своё первое демо An Iliad Of Woes, тогда же делая первые попытки выступлений и играя на разогреве у уже известных в то время дэт-команд Paradise Lost и Bolt Thrower. В тот же период название группы было изменено на Anathema («анафема»). Джейми покинул группу, и на позиции бас-гитариста его сменил близкий друг братьев Дункан Паттерсон, с которым они работали в маленькой студии в Ливерпуле при записи демо. Авторами текстов были Дэнни и Дункан.
В мае 1991 года группа записала демо All Faith Is Lost, а в 1992 — сингл «They Die» для швейцарского лейбла Witchunt Records. В январе 1992 года группу подписал лейбл Peaceville Records. Первой записью Anathema на этом лейбле стала песня «Lovelorn Rhapsody» на сборнике «Volume 4».
Летом 1992 года группа начала запись своего первого альбома. Перед этим вышел мини-альбом The Crestfallen, который получил хорошие отзывы в прессе. После записи The Crestfallen было проведено турне с американцами Cannibal Corpse. Немного позднее, в феврале 1993 года группа представила и сам дебютный альбом Serenades. Работа принесла группе известность за пределами родного города, критика приняла альбом положительными отзывами, а на американском канале MTV попал в ротацию клип на песню «Sweet Tears». Serenades попал на второе место чарта журнала Kerrang, а Metal Hammer назвал его альбомом месяца. Помимо «тяжёлых» композиций альбом содержал и хрупкую акустическую балладу «J’Ai Fait une Promesse» — первый опыт группы с женским вокалом, который впоследствии станет неотъемлемой частью музыки Anathema. После выпуска альбома группа начинает выступать с концертами в Великобритании и приобретает первый опыт выступлений. В 1993 году Anathema отыграли европейские туры при поддержке Cradle of Filth и At the Gates, выступили на фестивалях в Нидерландах, Бельгии и Румынии и дали несколько концертов в Бразилии.
После альбома Serenades в виде пурпурных дисков вышел лимитированный семидюймовый сингл We are the Bible, состоявший из двух композиций — «Nailed to the Cross/666» и «Eternal Rise of the Sun». Этот релиз распространялся исключительно среди членов Peaceville Collectors Club и через официальный фан-клуб группы. Также музыканты приняли участие в записи трибьют-альбома Venom In the Name of Satan — Tribute to Venom исполнив песню «Welcome to Hell».
В мае 1994 года Anathema записали мини-альбом Pentecost III, но из-за проблем с лейблом выпуск диска был отложен до следующего года. Во второй половине 1994 года группа провела длительный европейский тур. В 1995 году Anathema превратились в квартет: группу покинул вокалист Даррен Уайт, который основал собственный проект The Blood Divine. Обязанности вокалиста взял на себя Винсент Кавана.
После ухода Уайта в группе начинаются большие перемены: изменяется звучание, группа постепенно отходит от традиционного дума. С каждым годом музыка становится всё более спокойной, появляются эксперименты с электроникой. Именно с этого времени Anathema всё чаще начинают сравнивать с Pink Floyd. Работой, ознаменовавшей кардинальную смену направления, стал альбом The Silent Enigma, выпущенный в мае 1995 года. Многие критики считают его лучшей работой группы до настоящего момента.
В поддержку альбома команда осуществила турне по крупнейшим городам Европы, по окончании которого началась подготовка нового альбома.
В ноябре 1996 года выходит третий по счёту полноценный альбом Eternity. В работе над ним группа претерпевает наибольшее количество изменений за свою историю. При создании альбома возникли проблемы выбора студии, в которой будет происходить сведение записи, а также проблема сессионных музыкантов, приглашённых на запись. К записи был подключен клавишник Лес Смит из группы Cradle of Filth (пока лишь как сессионный музыкант), а для исполнения партий женского вокала была приглашена Мишель Ричфилд из группы Dominion. В 1996 году группа выпускает также и первое официальное VHS видео A Vision Of A Dying Embrace с записью концерта, на котором исполнялись преимущественно композиции с альбома The Silent Enigma. В том же году из-за проблем с наркотиками группу покидает ударник Джон Дуглас. Восполнить состав новым ударником сразу не удалось, в связи с этим группа пошла на компромисс, и вместо полноформатного альбома были записаны несколько каверов на песни Pink Floyd и кавер-версия композиции группы Slayer «Read Between the Lies» для трибьюта Slatanic Slaughter II Эти каверы позднее были изданы на сборнике Peaceville X, выпущенном Peaceville Records в 1998 году.
Четвёртая полноформатная работа группы, логично озаглавленная Alternative 4, увидела свет в 1998 году и стала пиком творческой активности Дункана Паттерсона, написавшего значительную часть музыки и лирики. Альбом записывался при содействии сессионного ударника из дружественной британской команды Solstice, а песня-хит Empty содержала нехарактерную для группы партию драм-машины. Также из инноваций следует отметить участие сессионной скрипки, внёсшей свой вклад в особую атмосферу диска, — пожалуй, никогда больше группа не звучала столь кристально-безысходно, что подчёркивалось и возросшей вокальной техникой Винсента, не оставившей пространства для женских партий. Кроме того, Alternative 4 стал первым альбомом, записанным в профессиональной студии, и последним альбомом с участием Дункана Паттерсона, по выходе из группы организовавшего успешный проект Antimatter, ориентированный на более электронное звучание.
Кроме Паттерсона (его заменил Дэйв Пабс) группу покинул ударник Шон Тейлор Стилс. За ударную установку вернулся Дуглас, а сессионным клавишником стал Мартин Пауэлл из My Dying Bride. В этом составе был записан следующий альбом Judgement, на котором музыканты продолжили эксперименты с медитативным электронным звучанием. В следующем году Пауэлла, ушедшего в Cradle Of Filth сменил Лес «Лектор» Смит, уже в качестве постоянного члена группы, здесь между данными коллективами произошёл обмен клавишниками. Постоянной бэк-вокалисткой стала Ли Дуглас, сестра Джона Дугласа.
В 2001 году вышел очередной студийный альбом A Fine Day To Exit, несущий на себе влияние пост-рока в духе Godspeed You! Black Emperor. Вскоре после этого Пабс ушёл в Cradle of Filth. Концертным басистом кратковременно поработал Джордж Робертс, а затем в группу вернулся Джейми Кавана.
В 2002 году Дэниел объявил об уходе из группы, поскольку внутри группы возникли определённые проблемы во взаимоотношениях между участниками, а сам Дэниел имел проблемы со здоровьем. В итоге Кавана решил сосредоточиться на сольных проектах и работе с Antimatter. В следующем году он вернулся, и группа записала альбом A Natural Disaster. Впоследствии Дэниел извинился перед участниками группы за свой уход из группы и очень сожалел об этом, особенно о размещённом в сети Интернет объявлении, согласно которому он хотел совсем уйти из группы.
В 2004 году Sony BMG поглотила Music for Nations, в результате чего Anathema остались без лейбла. Несмотря на финансовые трудности, музыканты сумели записать несколько синглов, которые распространялись через официальный сайт группы, и в течение 2005—2007 годов периодически устраивать европейские турне. Тогда же вокалистка Ли Дуглас, сестра ударника, которая исполняла женские партии со времён Judgement, стала постоянным участником группы. В середине 2006 года вышел второй DVD группы A Moment In Time, который был отснят во время мартовского концерта в Польше. В ходе турне исполнялись песни, записанные для нового, восьмого, альбома. Одновременно песни выкладывались на официальном сайте, где каждый фанат мог скачать их бесплатно или за добровольное пожертвование (первыми были выложены «Everything» и «A Simple Mistake»).
Выход альбома неоднократно переносился и откладывался. Трек-лист и название Everything были анонсированы ещё в конце 2006 года. Затем название было изменено на Paradigm Shift. В 2008 году было объявлено, что на лейбле Kscope выйдет сборник Hindsight, который будет включать акустические версии старых песен и новую работу «Unchained (Tales Of The Unexpected)», а выход номерного альбома, уже под названием Horizons, первоначально был намечен на конец года, но затем был перенесён. В марте 2010 года Anathema наконец объявили о готовности нового студийного альбома. Диск, озаглавленный We’re Here Because We’re Here, вышел 31 мая на Kscope Records.
5 сентября 2011 года группа выпустила сборник Falling Deeper с новыми версиями собственных песен. 12 сентября группа объявила о расставании с клавишником Лесом Смитом.
16 апреля 2012 года вышел девятый студийный альбом группы Weather Systems. В поддержку альбома группа отправилась в турне, в котором принимал участие новый клавишник Даниэль Кардосо. После завершения турне Кардозо был принят в группу в качестве постоянного исполнителя, а не на правах сессионного музыканта.
22 сентября 2012 группа выступила в античном театре в Пловдиве (Болгария) вместе с местным филармоническим оркестром. Через год эта запись послужила основой Blu-ray и DVD-издания Universal. Anathema
Anathema — Restless Oblivion Live 1996 (full concert) https://youtu.be/sYH719xUs-w
Anathema Live at Stonehenge Festival 1999 (Full Show) https://youtu.be/d8_4pA5zRwM
ANATHEMA — LIVE AT BLOODSTOCK 16/8/09 (FULL SHOW) https://youtu.be/F9sLCKGi-Oc
Anathema Live in Plovdiv Bulgaria Universal Concert Ancient Theatre 2012 DVD эпично масштабно красиво великолепно https://youtu.be/9F77b2Ta7_4
ANATHEMA — A Sort Of Homecoming (2015) https://youtu.be/9i6Go3uZ-S4
Anathema — Night of the Prog XIV, St. Goarshausen, 21.07.2019 https://youtu.be/CrQkmO-j-mQ
Клипы:
Anathema — Lost control https://youtu.be/-55ZYpTwu1g
Anathema — Sweet Tears (from Serenades) https://youtu.be/tFK0fnHvcFE
Anathema — Mine Is Yours (from Resonance 2) https://youtu.be/U5X6goUQ0dY
Anathema — The Silent Enigma (from The Silent Enigma) https://youtu.be/_iCDTMkTduE
Anathema — Hope https://youtu.be/foMwW-e7dmY
Anathema Pressure Anathema -Video Oficial- https://youtu.be/pZ5HnYQ6SHA
Anathema — Dreaming Light (from We’re Here Because We’re Here) https://youtu.be/Mk0OF9DdVhw
Anathema — Can’t Let Go (from The Optimist) (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/1GPxPPOUVBc
Anathema The Lost Song Part 2 Perfect Sense With Lyrics 134 аристократичная красавица актриса Ева Грин и Юэн Макгрегор — фильм последняя любовь на Земле https://youtu.be/F-7DTbBVDTg
Anathema — Ghosts (The Optimist) https://youtu.be/mE2MoDL6twM
Альбомы:
Anathema — Serenades (Full Album) дебютный альбом https://youtu.be/rkJauTCYThU
Anathema — The Silent Enigma (FULL ALBUM) https://youtu.be/LwI8Ka-7JyI
Anathema eternity FULL ALBUM https://youtu.be/TC3yiwrjbMU
ANATHEMA alternative 4 FULL ALBUM HD https://youtu.be/u0gL75ptUto
Anathema — Judgement (FULL ALBUM) https://youtu.be/7MSEynX0lKg
Anathema — A Fine Day to Exit (FULL ALBUM) https://youtu.be/O20UHVi39R8
Anathema — We’re Here Because We’re Here [2010] FULL ALBUM https://youtu.be/zWBpiMsZ8VU
Anathema — Weather Systems 2012 (Full Album) https://youtu.be/H7EZkJkZYGU
Anathema — Distant Satellites [Full Album] https://youtu.be/J1pkkCmBgCk
Anathema — The Optimist (FULL ALBUM) https://youtu.be/AYmbDjGnpQ8
Anathema — Internal Landscapes https://youtu.be/catVKS0OkmM

>>>
Дед Аким написал(а): 23.12.2021 в 01:50

Одна из великих групп мира, независимо от стилей и жанров!!! Depeche Mode
Выписка из Википедии: Depeche Mode (рус. Де́пеш мод, в переводе с фр. — «Вестник моды») — британская электроник-рок-группа, образовавшаяся в 1980 году в городе Базилдон (графство Эссекс). Эта группа создала собственный стиль в жанрах электронной и рок-музыки и является одной из наиболее успешных групп мира.
2 ноября 2006 года Depeche Mode победили в номинации «Лучшая группа» на церемонии MTV Europe Music Awards. К 2011 году было продано около 115 миллионов копий альбомов Depeche Mode, а 44 сингла попали в британский хит-парад. Журнал Q назвал Depeche Mode «самой популярной группой электронной музыки, которую только знал мир] и включил в список «50 групп, которые изменили мир!. В 2010 году музыкальный канал VH1 поставил Depeche Mode на 98-е место в списке «100 величайших исполнителей всех времён и народов. В 2016 году Depeche Mode были номинированы на включение в «Зал славы рок-н-ролла», а в 2020 году были включены в него.
Depeche Mode были образованы в 1980 как квартет, в его состав входили Дэйв Гаан (основной вокалист), Мартин Гор (клавишные, гитара, бэк-вокал, вокал), Энди Флетчер (клавишные) и Винс Кларк (клавишные). Винс Кларк покинул группу после выхода дебютного альбома в 1981 году. Его место занял Алан Уайлдер (клавишные, ударные, бэк-вокал), который играл в группе с 1982 по 1995 год. Последние альбомы группы в 80-х, Black Celebration и Music For The Masses, сделали Depeche Mode доминирующей группой на сцене электронной музыки. Ярким событием этой эпохи стал концерт группы в 1988 году на стадионе Роуз Боул, на который пришло около 80 000 человек. В начале 1990 года вышел альбом Violator, который получил международный успех и стал самым продаваемым альбомом Depeche Mode. Следующий альбом Songs of Faith and Devotion, вышедший в 1993 году, наряду с Violator стал одним из самых успешных альбомов группы. Запись альбома проводилась в напряжённой обстановке и сопровождалась разногласиями, которые привели к уходу Алана Уайлдера из группы в 1995 году. После ухода Уайлдера коллектив оформился как трио: Гаан, Гор и Флетчер. С того момента коллектив выпустил ещё 6 альбомов и выпускает их по сей день.
На творчество Depeche Mode оказали влияние немецкие пионеры электронной музыки Kraftwerk. Позже Depeche Mode сами оказали значительное влияние на многих исполнителей, в основном благодаря своей технике звукозаписи и инновационному использованию семплирования. Несмотря на то, что группа значительно повлияла на развитие современной танцевальной электронной музыки, её обычно причисляют к жанру «альтернативной музыки».
стоки Depeche Mode прослеживаются с 1977 года, когда Винс Кларк и Эндрю Флетчер создали группу No Romance in China, в которой Винс был вокалистом и гитаристом, а Эндрю — басистом. В 1978 году Кларк играл в группе The Plan вместе со своим школьным приятелем Робертом Марлоу (англ. Robert Marlow), который был вокалистом, а Кларк — гитаристом и клавишником. В это же время, в 1978—1979 годах, Мартин Гор в качестве гитариста участвовал в акустическом дуэте Norman and The Worms вместе со своим школьным другом Филипом Бёрдеттом (англ. Philip Burdett), который в настоящее время является фолк-певцом. В 1979 году Марлоу, Гор, Кларк и их приятель Пол Редмонд (англ. Paul Redmond) организовали группу The French Look: Марлоу — вокал/клавишные, Гор — гитара, Кларк и Редмонд — клавишные. Примерно через год, в марте 1980, Кларк, Гор и Флетчер создали новую группу Composition of Sound, в которой Кларк был вокалистом и гитаристом, Гор — клавишником, а Флетчер — басистом. The French Look и Composition of Sound однажды выступили совместно на концерте в июне 1980 года в молодёжном клубе школы Св. Николая (англ. St. Nicholas School Youth Club) города Саутенд-он-Си (англ. Southend-on-Sea), Эссекс.
Вскоре после образования Composition of Sound Кларк и Флетчер перешли на синтезаторы, зарабатывая деньги на их приобретение случайными заработками или занимая инструменты у друзей. Дэвид Гаан присоединился к группе в 1980 году, после того как Винс Кларк услышал его проникновенное исполнение песни Дэвида Боуи «Heroes» на одном из местных концертов. Так появился Depeche Mode. Новое название было взято у французского журнала мод Dépêche Mode, которое переводится как «Новинки моды», «Вестник моды» или «Последние вести моды», тем не менее название часто переводят неправильно: как «Быстрая мода», из-за путаницы с французским глаголом se dépêcher (спешить).
После одного из выступлений в клубе «Бридж Хауз» (англ. Bridge House)[группе сделал предложение Дэниел Миллер — основатель звукозаписывающей компании Mute Records), который хотел, чтобы они сделали дебютную запись для раскрутки его лейбла. Результатом этого устного контракта стала песня «Dreaming of Me», которая была выпущена в феврале 1981 года. Ей удалось достичь 57-го места в британских чартах. Вдохновлённая этим неожиданным успехом, группа записывает свой второй сингл «New Life», который значительно превзошёл первый, поднявшись до 11-й позиции. Через три месяца группа выпускает «Just Can’t Get Enough» — первый свой сингл, который вошёл в десятку лучших в Соединённом Королевстве, достигнув 8-го места. Эта запись во многих отношениях стала прорывом, и её успех проложил путь их дебютному альбому Speak & Spell, который вышел в ноябре 1981 года, в конечном итоге достигнув 10-го места среди альбомов в британских чартах. Критические отклики были разные. Журнал Melody Maker писал о нём следующее: «… великий альбом, именно такой, который они должны были записать, чтобы завоевать новую аудиторию и порадовать ненасытных фанатов», в то время как журнал Rolling Stone был более критичен, назвав его полным провалом
Во время гастролей в поддержку альбома Винс Кларк начал высказывать своё недовольство по поводу направления, в котором развивается группа. Позднее он сказал: «никогда не было достаточно времени, чтобы сделать что-нибудь». В ноябре 1981 года Кларк объявил, что покидает группу. Кроме того, утверждалось, что Винс Кларк был болен во время гастролей, на что Дэйв Гаан спустя несколько лет сказал: «фигня это, если честно». Вскоре Кларк занялся другими проектами: он присоединился к блюзовой певице Элисон Мойе и сформировал Yazoo, а затем — дуэт Erasure с Энди Беллом).
В конце 1981 года участники группы разместили объявление в газете «Мелоди Мейкер» следующего содержания: «Нужен клавишник для устоявшейся группы — не для времяпрепровождения». На объявление откликнулся Алан Уайлдер, 22-летний клавишник из Западного Лондона, и после двух прослушиваний у Дэниела Миллера он был принят в качестве четвёртого участника группы[23]. Однако, несмотря на это, Миллер сказал Алану, что ему нет необходимости принимать участие в записи текущего альбома. Первый музыкальный вклад в деятельность группы Алан внёс в 1983 году.
Второй альбом группы A Broken Frame вышел 27 сентября 1982 год]. Этот альбом в целом выглядел как переходный. После ухода Кларка Мартин Гор стал основным и фактически единственным автором песен Depeche Mode. Теперь композиции стали более мрачными, указывая на то, в каком направлении группа будет работать в следующие годы[26].
Для выпуска своего третьего альбома Construction Time Again, Depeche Mode приняли решение о работе с продюсером Гаретом Джонсом (англ. Gareth Jones), на студии Джона Фоккса (англ. John Foxx) The Garden[27]. В альбоме произошло резкое изменение в звучании группы. Отчасти это объясняется использованием цифровых семплеров Synclavier и Emulator, в добавление к ранее использовавшимся аналоговым синтезаторам. Использовав шумы от повседневных предметов, группа создала электрический, «индустриальный» звук, схожий со звучанием таких групп, как Art of Noise и Einstürzende Neubauten. Хорошим примером нового звучания стал первый сингл этого альбома — «Everything Counts», комментарий по поводу жадности транснациональных компаний, который стал № 6 в Великобритании, а также вошёл в 30 лучших в Южной Африке, Швейцарии, Швеции и Западной Германии. Алан Уайлдер сочинил две песни для этого альбома (The Landscape is Changing, Two Minute Warning)[30].
В первые годы своего существования Depeche Mode добились популярности только в Великобритании, Европе и в Австралии. Как бы то ни было, всё изменилось в марте 1984 года, когда они выпустили свой сингл «People Are People». Эта песня, посвящённая проблеме расизма, достигла 13-го места в американских чартах, 4-го места в чартах Великобритании и Швейцарии и стала первой достигшей 1-го места в хит-парадах (Германия). Стараясь извлечь максимальную выгоду из неожиданного успеха сингла, Sire Records, звукозаписывающая компания группы в Северной Америке, выпустила сборник с таким же названием. Через месяц группа закончила работу над альбомом Some Great Reward, который в целом был воспринят хорошо. Газета «Мелоди Мэйкер» заявила по поводу альбома следующее: «вы будете приятно удивлены тому, что происходит здесь, прямо у вас под носом». Some Great Reward показал, что группа экспериментирует со всё более мрачными темами, такими как нестандартные сексуальные отношения («Master and Servant»), внебрачные связи («Lie To Me»), несправедливый суд Всевышнего («Blasphemous Rumours»). Также в альбом вошла первая баллада Мартина Гора («Somebody») — идея, ставшая ключевой для всех последующих альбомов. Это был первый альбом Depeche Mode, вошедший в чарты США, а также в десятку лучших в некоторых странах Европы. Именно в этот период группа ассоциировалась с готической субкультурой, которая недавно зародилась в Британии и постепенно приобретала популярность в Соединённых Штатах. Там группа сначала приобрела известность благодаря студенческим радиостанциям и радиостанциям, транслирующим современный рок, таким как KROQ из Лос-Анджелеса и WLIR из Лонг-Айленда, Нью-Йорк, следовательно, они главным образом обратились явно к альтернативной аудитории. В этом плане группа резко контрастировала с ситуацией в Европе и Великобритании, несмотря на всё более мрачные и серьёзные тона в их песнях. Наибольшие изменения Depeche Mode претерпели в 1986 году с выходом альбома Black Celebration и сопутствующего сингла «Stripped». Отказавшись, в основном, от «индустриального» звука, который был характерен для двух их предыдущих альбомов (но сохранив свой зачастую образный семплинг), группа представила тревожный, более атмосферный и текстурированный звук, сопровождающийся одними из самых безрадостных по сегодняшний день, проникающими в суть текстами, написанными Мартином Гором. Также в альбом вошёл переработанный вариант песни «Fly On The Windscreen», которая изначально вышла как сингл вместе с «It’s Called a Heart».
Клип на песню «A Question of Time», который снял режиссёр Антон Корбейн (англ. Anton Corbijn), положил начало длительным рабочим отношениям, которые продолжаются по настоящее время. Корбейн снял большинство, а точнее — 21 клип (последний — «Where’s the Revolution» — снят в 2017 году) и концертных записей группы, а также был дизайнером обложек большинства альбомов и синглов Depeche Mode.
Но самый главный и эпохальный период в истории группы был ещё впереди. 13 апреля 1987 года вышел сингл «Strangelove», видео для которого также сделал Антон Корбейн. Сингл занял 16 позицию в чартах UK, но для поклонников группы это было нечто особенное. Так группа не звучала ещё никогда в своей истории. С выходом «Strangelove» можно говорить о Depeche Mode как о классике электронной музыки. Летом, 24 августа 1987 года, вышел второй сингл — «Never Let Me Down Again», предваряющий новый, уже шестой по счёту, альбом группы, и по сей день остающийся у поклонников Depeche Mode одной из самых любимых композиций, которую многие называют лучшей песней группы. 28 сентября 1987 года выходит альбом Music for the Masses, который разошёлся миллионными тиражами. Альбом, наряду с предыдущим, является классикой группы. Осенью того же года начался тур For The Masses, который стартовал в Европе, а затем продолжился в Японии и в США. Завершился он 18 июня 1988 года легендарным, 101-м по счёту, концертом на стадионе Rose Bowl, Пасадина, Калифорния, где присутствовало 85 000 зрителей.
В середине 1989 года группа начала записываться в Милане с продюсером Марком Эллисом, более известным как Флад (англ. Flood). Результатом этой сессии стал сингл «Personal Jesus», в котором Depeche Mode продемонстрировали запоминающееся, ритмичное звучание, радикально отличавшееся от того, что группа делала ранее. Перед выходом сингла в местных газетах, в разделах частных объявлений, появилась реклама со словами: «ваш собственный персональный Иисус». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому, можно было услышать эту песню. Разгоревшаяся вслед за этим полемика позволила синглу достичь 13-го места в Великобритании и стать одним из самых продаваемых синглов группы. В США он стал первым золотым синглом и первым попавшим в 40 хитов со времён выхода «People Are People», а также одним из самых продаваемых 12-дюймовых синглов в истории Warner Bros. Records. Кавер-версии этой песни были впоследствии выпущены такими исполнителями, как Джонни Кэш, Нина Хаген, Мэрилин Мэнсон, Хилари Дафф и др. В сентябре 2006 года по результатам опроса читателей британского ежемесячного журнала Q песня была названа в числе 100 лучших песен всех времён. Также песня входит в 500 лучших композиций всех времён по версии журнала Rolling Stone. В это время группа получает дополнительную известность в США, где их влияние на сцене техно- и хаус-музыки становится всё более признанным.
В феврале 1990 году выходит «Enjoy the Silence», ставший одним из самых успешных синглов группы, достиг 6-го места в британских чартах. Несколькими месяцами позже в США он стал первым (и единственным на сегодня) синглом Depeche Mode, который вошёл в первую десятку, достигнув 8-го места, кроме того, он стал вторым золотым синглом группы. В 1991 году «Enjoy the Silence» побеждает в номинации «Лучший британский сингл» на Brit Awards. Эта динамичная песня была задумана как медленная гипнотичная баллада в до-миноре. В демозаписи, которую принёс в группу автор песни Мартин Гор, был только его голос в сопровождении фисгармонии. Идея убыстрить запись пришла в голову Алану Уайлдеру. Группе этот вариант понравился, но автор песни некоторое время обижался и противился такой «обработке».
Раскручивая свой новый альбом Violator, они устроили раздачу автографов в музыкальном магазине Wherehouse Records в Лос-Анджелесе, что привлекло около 17 000 фанатов и чуть не стало причиной беспорядков. Violator смог войти в лучшую десятку в Великобритании и в США. Он также стал трижды платиновым в США с продажами более 3,5 миллионов копий. Последующий мировой тур стал ещё одним заметным успехом, когда 40 000 билетов на концерт на Giants Stadium в Нью-Йорке было продано в течение 8 часов, а на концерт на «Доджер-стэдиум» в Лос-Анджелесе 48 000 билетов разошлись меньше, чем за час. Два других сингла из этого альбома, «Policy of Truth» и «World in My Eyes», добились умеренного успеха в Великобритании.
В 1991 году Depeche Mode записали «Death’s Door» — одну из песен в саундтреке к фильму Вима Вендерса «Когда наступит конец света», а Алан Уайлдер записал для своего сольного проекта Recoil третий альбом Bloodline, который вышел в апреле 1992 года.
Значительные изменения стиля группы произошли в 1993 году с выходом восьмого альбома Songs of Faith and Devotion. В это время Depeche Mode находились под влиянием таких групп, как Nirvana и Jane’s Addiction[источник не указан 1080 дней]. В альбоме главный акцент сделан на инструментальные аранжировки, которые основаны, в основном, на сильно искажённом звучании электрогитары и живых барабанах (на которых играет Алан Уайлдер, чей дебют в качестве студийного барабанщика состоялся при записи песни «Clean» с альбома Violator), нежели на синтезаторах. К звучанию группы добавились живые струнные инструменты, ирландская волынка (англ. Uilleann pipes), а также женский вокал в стиле госпел.
Вслед за гранжевым синглом «I Feel You» альбом дебютировал на 1 месте и в США, и в Великобритании. Depeche Mode стали первой британской альтернативной группой, которая заняла первое место в чарте музыкальных альбомов Billboard 200. Затем последовало 14-месячное мировое турне Devotional. Оно было записано на видео, а позднее вышли концертное видео с таким же названием, который был номинирован на премию «Грэмми» и второй концертный альбом Songs of Faith and Devotion Live]. К 1994 году Depeche Mode вошли в мировую элиту групп, собирающих стадионы, наряду с U2, R.E.M., INXS и The Rolling Stones. Несмотря на это, в группе нарастала напряжённость. Наркотическая зависимость Дейва Гаана от героина начала сказываться на его поведении, он стал более непредсказуемым и замкнутым. У Мартина Гора случилось несколько приступов ярости, и Энди Флетчер отказался участвовать во второй «экзотической» части турне, сославшись на «психологическую нестабильность». В этот период на сцене его заменил Дэрил Бамонт (англ. Daryl Bamonte), который работал с группой в качестве личного[чьего?] помощника уже много лет.
В июне 1995 года Алан Уайлдер заявил, что покидает Depeche Mode, по его словам, «из-за растущей неудовлетворённости внутренними отношениями и рабочей обстановкой в группе». Он продолжил работу над своим персональным проектом Recoil, выпустив четвёртый альбом (Unsound Methods) в 1997 году. Уайлдер заявил, что он проделал львиную долю работы во время создания последних альбомов и что «этот вклад так и не получил того уважения и признания, которых заслуживал.. После ухода Алана Уайлдера многие скептически относились к тому, что Depeche Mode будут записываться когда-либо снова. Психическое состояние Дейва Гаана и его пагубное пристрастие к наркотикам стали главной причиной беспокойства: чуть не ставшая смертельной передозировка наркотиками в лос-анджелесском отеле Sunset Marquisсчитается многими попыткой самоубийства, тем не менее Гаан неизменно это отрицает.
Несмотря на усиливающиеся личные проблемы Гаана, Гор неоднократно пытался в течение 1995—1996 годов убедить группу записываться снова. Тем не менее Гаан только изредка появлялся на запланированных сессиях, а когда всё-таки появлялся, ему требовались недели, чтобы записать какую-либо вокальную партию. Гор был вынужден задуматься о распаде группы и выпуске написанных им песен сольным альбомом. В конце концов беспокойство Гора оказалось безосновательным: в середине 1996 года Гаан начал проходить курс реабилитации от героиновой зависимости. После окончания Гааном курса реабилитации группа продолжила записываться с продюсером Тимом Сименоном (англ. Tim Simenon), и в следующем году был выпущен альбом Ultra, а также два предваряющих его сингла — «Barrel of a Gun» и «It’s No Good». Альбом вновь дебютировал на 1-м месте в Великобритании. Из-за напряжения, возникшего во время предыдущего мирового тура, было решено полностью отказаться от тура в поддержку альбома. В записи альбома Ultra принимал участие Яки Либецайт, бывший участник известной краут-рок-группы Can.
Второй сборник синглов The Singles 86>98 был выпущен в 1998 году. Выходу сборника предшествовал сингл «Only When I Lose Myself» который был записан во время сессий Ultra. В апреле 1998 года Depeche Mode провели пресс-конференцию в отеле Hyatt в Кёльне, чтобы объявить о начале The Singles Tour.
В 2001 году Depeche Mode выпустили альбом Exciter, который был спродюсирован Марком Беллом (англ. Mark Bell), бывшим участником группы LFO. Белл представил минималистический, цифровой звук под влиянием таких жанров, как IDM и глитч. Критическая реакция на альбом была неоднозначной. Exciter получил довольно позитивные рецензии от некоторых журналов (британского NME, и от американских Rolling Stone и L.A. Weekly), но большинство других (включая Q, PopMatters, Pitchfork Media), а также многие поклонники, отмечали, что альбому недостаёт глубины, вдохновения и блеска[55]. Exciter стал первым студийным альбомом Depeche Mode, который в чартах США достиг более высокого места, чем в Великобритании.
В марте 2001 года Depeche Mode провели пресс-конференцию в отеле Валентино в Гамбурге, чтобы объявить о начале нового мирового турне Exciter Tour, ставшего одним из самых успешных в истории Depeche Mode. Концерт проходивший в Париже в Palais Omnisports Paris-Bercy был снят, а затем выпущен в качестве концертного DVD под названием One Night in Paris[56].
В октябре 2002 года группа выигрывает премию «Innovation Award» журнала Q.
В 2003 году Дэйв Гаан выпустил свой первый сольный альбом Paper Monsters и отправился в концертный тур.
В 2003 году вышел второй сольный альбом Мартина Гора Counterfeit²[58], а Энди Флетчер основал свой собственный лейбл Toast Hawaii, специализирующийся на продвижении электронной музыки.
В 2004 году выходит сборник ремиксов Remixes 81–04, в который вошли новые и неизданные промомиксы из синглов группы с 1981 по 2004 год. Майк Шинода сделал ремикс «Enjoy the Silence», выпущенный в качестве сингла под названием «Enjoy the Silence 04» и достигший 7-го места в британских чартах.
17 октября 2005 года Depeche Mode выпустили свой одиннадцатый студийный альбом Playing the Angel, получивший хорошие рецензии. Многие поклонники рассматривают этот альбом как возвращение группы в былую форму. Это первый альбом группы со времён Some Great Reward (1984 г.), в котором представлены песни, написанные не только Мартином Гором: автором текстов к трём песням («Suffer Well», «I Want It All» и «Nothing’s Impossible») стал Дейв Гаан, а музыки — Кристиан Айгнер и Эндрю Филлпотт[en].
В ноябре 2005 года, раскручивая свой альбом Playing the Angel, группа отправилась в мировое турне Touring the Angel, которое длилось до лета 2006 года. В общей сложности группа сыграла более чем для 2,8 миллиона человек в более 30 странах. Touring The Angel был признан критиками одним из самых кассовых туров 2005/06 годов.
Группа была хедлайнером на двух фестивалях в 2006 году, Coachella Valley Music and Arts Festival, в Калифорнии, и O2 Wireless Festival, который проходил в последние выходные июня в лондонском Гайд-парке. 25 сентября 2006 года вышел концертный альбом Touring The Angel: Live In Milan, срежиссированный Блю Личем (англ. Blue Leach) и записанный 18 и 19 февраля 2006 года в Миланском Fila Forum. Альбом состоит из двух DVD и одного CD. Первый DVD содержит полный концерт и две дополнительные концертные записи песен «A Question of Lust» и «Damaged People». На втором DVD — 20-минутный документальный фильм, представляющий Антона Корбейна, официальный анонс тура, о котором было объявлено на пресс-конференции в Германии летом 2005 года, а также некоторые другие материалы, посвящённые Playing the Angel. Третий диск представляет собой CD с концертными записями песен этого альбома.
Сборник лучших хитов был выпущен в ноябре 2006 года под названием The Best Of, Volume 1. В компиляцию также вошла новая песня «Martyr», записанная во время сессий Playing the Angel.
2 ноября 2006 года Depeche Mode получили MTV Europe Music Awards в категории «Лучшая группа».
В декабре 2006 года Depeche Mode были номинированы на премию Grammy в категории «Лучшая танцевальная запись» (англ. Best Dance Recording) за сингл «Suffer Well». Это стало их третьей номинацией на премию Grammy. Впервые они были номинированы в 1994 году в категории «Лучшее полнометражное музыкальное видео» (англ. Best Long Form Music Video) за концертное видео Devotional, а второй раз — в категориях «Лучшая танцевальная запись» и «Лучшая ремиксовая запись — не классика» (англ. Best Remixed Recording — Non-Classical), за сингл «I Feel Loved» в 2001 году.
В октябре 2007 года группа была номинирована в разделе «Inter Act» (лучший международный исполнитель) на MTV Europe Music Awards.
В 2007 году вышел второй сольный альбом Дэйва Гаана — Hourglass (рус. Песочные часы).
6 октября 2008 года в Берлине на стадионе Olympiastadion прошла пресс-конференция Depeche Mode, на которой они анонсировали своё новое мировое турне, получившее название Tour of the Universe]. Билеты на некоторые концерты европейской части турне, которая стартовала 10 мая 2009 г. в Тель-Авиве, поступили в продажу 13 октября 2008 года.
15 января 2009 года на официальном сайте группы был помещён пресс-релиз, посвящённый выходу нового альбома. Альбом Sounds of the Universe был выпущен 20 апреля 2009 года. На этот раз внимание участников группы смещено в сторону аналоговых инструментов. Кроме того, по словам музыкантов, во время работы над новой пластинкой они записали немало дополнительного материала, который представлен в люксовой версии альбома.
Первым синглом с альбома стала композиция «Wrong». Так же как и альбом 2005 года Playing the Angel, Sounds Of The Universe содержит музыкальные произведения как Мартина Гора, так и Дейва Гаана. Релиз стал также воссоединением между группой и саунд-продюсером Беном Хилльером.
21 февраля 2009 года на немецкой ежегодной церемонии вручения музыкальных премий ECHO Awards, Depeche Mode презентовали свою песню «Wrong», которая стала первым синглом с альбома Sounds of the Universe. Сам сингл стал доступен для общественности 6 апреля 2009 года.
4 февраля 2010 года в Санкт-Петербурге и 6 февраля в Москве состоялись концерты группы Depeche Mode в рамках мирового турне Tour of the Universe в поддержку их нового альбома. Завершилось турне 27 февраля того же года в Дюссельдорфе, Германия.
17 февраля 2010 года в Лондоне (Royal Albert Hall), на концерте в поддержку Teenage Cancer Trust (Фонд по борьбе с раком у подростков) свершилось событие, которого поклонники группы ждали 15 лет: во время исполнения Мартином Гором песни «Somebody» ему аккомпанировал Алан Уайлдер, покинувший группу летом 1995 года. На официальном сайте Recoil было сказано, что Уайлдеру позвонил Гаан и пригласил поучаствовать в концерте. Уайлдер с удовольствием согласился[67]. Помимо присутствия Алана Уайлдера на концерте, он запомнился тем, что песни «One Caress» (Songs of Faith and Devotion) и «Home» (Ultra) были сыграны вместе с оркестром, а на фортепиано играл Питер Гордино (англ. Peter Gordeno).
3 марта 2010 на немецкой премии Echo Awards 2010 Depeche Mode победили в номинации «Best International Group — Rock / Pop» (лучшая зарубежная рок/поп-группа). На церемонии присутствовали Дэниел Миллер, Мартин Гор и Энди Флетчер.
В 2011 году Depeche Mode выпустили второй сборник ремиксов, над которым работали все участники группы, включая Винса Кларка и Алана Уайлдера, давно покинувшие группу. Сборник получил название Remixes 2: 81–11. Релиз альбома состоялся 6 июня 2011 года. Сборник включает ремиксы, подготовленные Arcade Fire, Yeah Yeah Yeahs, вокалистом The Killers Брэндоном Флауэрсом, Бернардом Самнером из New Order, Ником Роудсом из Duran Duran, Röyksopp и многими другими[69][70]. Ремикс на песню «Personal Jesus», подготовленный Stargate, вышел в качестве сингла 30 мая 2011 года под названием «Personal Jesus 2011».
Depeche Mode записали кавер на песню «So Cruel» группы U2 для трибьюта AHK-toong BAY-bi Covered в честь 20-летия альбома Achtung Baby. Сборник был издан в декабре 2011 года вместе с выпуском журнала Q.
Во время своего выступления в Италии в ноябре 2011 года Энди Флетчер сообщил, что группа готова приступить к записи 13-го студийного альбома. Позднее, в январе 2012 года Мартин Гор подтвердил, что выход альбома состоится в начале 2013 года и затем группа отправится в новое мировое турне]. 2 марта 2012 года Дэйв Гаан заявил, что уже готово 20 демозаписей, а продюсером вновь станет Бен Хиллье]. 21 июля 2012 года состоялся совместный концерт Дэйва Гаана с группой Soulsavers, после которого менеджер Depeche Mode Джонатан Кесслер заявил, что релиз тринадцатого студийного альбома состоится в апреле 2013 года]. 23 июля 2012 года в интервью Дэйв Гаан объявил о том, что в студию возвращается продюсер Флад для микширования тринадцатого альбома Depeche Mode.
23 октября 2012 года на конференции в Париже была объявлена дата начала тура в поддержку нового альбома Depeche Mode, первое выступление прошло в Тель-Авиве 7 мая 2013 года, а завершилась европейская часть тура 29 июля в Минске, также среди городов заявлены Москва (22 июня 2013, Локомотив) и Санкт-Петербург (24 июня 2013, СКК).
Первый сингл «Heaven» с нового альбома вышел 1 февраля 2013 года. Новый же альбом с названием Delta Machine вышел в Европе 26 марта 2013 года.
25/27 ноября 2013 года, в Берлине было записано концертное видео, которое вышло 17 ноября 2014 года под именем Live in Berlin. В делюкс-версии содержится два DVD, Live in Berlin и Alive in Berlin (первый — запись с концерта, а на втором помимо концерта имеются интервью от всех членов группы о Delta Machine и Delta Machine Tour, а также два бонус-трека), два CD — полная копия концерта в аудиоверсии, буклет и BluRay Audio версия Delta Machine.
В 2015 году Дейв Гаан выпустил совместный альбом с группой Soulsavers, Angels & Ghosts. В том же году Мартин Гор выпустил инструментальный сольный альбом, MG.
В феврале 2016 года Мартин Гор сообщил, что в апреле 2016 года Depeche Mode вернётся в студию для записи нового альбома. В сентябре 2016 года на странице группы в Facebook появились сообщения с намёком на новый релиз, которым, как впоследствии было подтверждено, стал видеоальбом Video Singles Collection; выпуск сборника состоялся 11 ноября 2016 года.
11 октября 2016 года на пресс-конференции в Милане Depeche Mode объявили название нового альбома — Spirit, сопутствующее ему турне получит название Global Spirit Tour Выпуск альбома, продюсером которого стал Джеймс Форд[en], состоялся 17 марта 2017 года, первый концерт запланированного тура состоялся 5 мая этого же года в Стокгольме на стадионе «Френдс Арена. До этого концерта был проведён промотур с концертами в следующих городах мира: Берлин (17 марта), Париж (21 марта), Базель (23 марта) — благотворительный концерт при поддержке Hublot и Charity: Water; Глазго (26 марта) — в рамках фестиваля BBC Radio Music 6 Festival; Голливуд (21 и 26 апреля), Нью-Йорк (24 апреля). Также в программе были заявлены концерты в Москве и Санкт-Петербурге. В Москве концерт прошёл на новом для Depeche Mode стадионе — «Открытие Арена», 15 июля. Концерт в Минске 17 июля был отменён из-за плохого самочувствия Дэйва Гаана. В Киеве концерт состоялся 19 июля на НСК «Олимпийский».
3 февраля 2017 года Depeche Mode опубликовали на официальном сайте сингл «Where’s the Revolution» — первый из альбома Spirit. Вскоре после этого появился и клип на новый сингл, выложенный на YouTube-канале Depeche Mode. Тур Global Spirit Tour официально стартовал 5 мая 2017 года с выступления в Стокгольме, Швеция, на Friends Arena. Первый этап тура охватывал только европейские страны и завершился финальным шоу на стадионе Cluj Arena в Клуж-Напоке, Румынии. Второй этап тура охватил Северную Америку и потом вновь прошёл в Европе. Этап тура по Северной Америке стартовал в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, 23 августа, в амфитеатре USANA. Группа оставалась в Северной Америке до 15 ноября, прежде чем отправиться в Дублин, чтобы возобновить европейские гастроли. Группа завершила тур по Европе двумя аншлаговыми концертами 23 и 25 июля 2018 года в Берлине, Германия. В сентябре 2019 года группа объявила, что документальный фильм Spirits in the Forest, который был частично снят во время этих концертов, будет показан в кинотеатрах только один раз 21 ноября 2019 года.
Участники Depeche Mode в разные периоды своей карьеры находились под влиянием творчества Kraftwerk], Дэвида Боуи, The Clash, The Velvet Underground[95], Roxy Music, Брайана Ино, Sparks, Siouxsie and the Banshees, Cabaret Voltaire, Talking Heads и Игги Попа. Также музыканты черпали вдохновение из блюза и американской гранж-сцены.
Часто критики называют Depeche Mode одним из самых влиятельных и значимых коллективов электронной музыки, когда-либо существовавших; эксперты, как правило, причисляют музыку группы к синти-п новой волне, альтернативной танцевальной музыке, электро-, индастриал- и альтернативному року. Прослеживаются элементы и других жанров, в том числе авангарда, техно, поп-музыки, соула и хеви-метала.
На начальных этапах Depeche Mode позиционировались как синти-поп-коллектив. После ухода Винса Кларка их музыка стала приобретать более мрачную готическую окраску, потому как Мартин Гор взял на себя роль основного автора песен. Тексты стали касаться таких тем, как одиночество, религия, секс и политика. Об этом Мартин Гор говорил: «Я никогда не видел нашу музыку тёмной. Я думаю, что в ней всегда есть лучик надежды»
Depeche Mode оказали влияние на многих известных современных исполнителей, благодаря своим инновационным технологиям звукозаписи, в частности семплингу. О влиянии творчества группы говорили многие музыканты и артисты, впоследствии получившие мировую известность, например Pet Shop Boys, Хуан Аткинс, The Killers, Linkin Park, Deftones, The Crystal Method], Fear Factory, Scooter, Шакира (лапочка красавица), Coldplay, Hurts, Muse, Rammstein, A-ha, Arcade Fire], Nine Inch Nails[ «Молчат Дома», Леди Гага и Гэри Ньюман. Среди российских исполнителей о Depeche Mode, как об источнике вдохновения, заявлял лидер группы «Телевизор» Михаил Борзыкин.
С точки зрения жанров, наибольшее влияние Depeche Mode оказали на детройт-техно, инди-рок и индастриал-метал; именно в звучании этих стилей были позаимствованы детали творчества коллектива.
Depeche Mode
Depeche Mode — Singles Tour 1998 — Cologne https://youtu.be/QIaPiYXqOrw
Depeche Mode — Touring The Angel Live in Milan 2006 https://youtu.be/ECkQdGhKHbI
Depeche Mode Austin City Limits 2013 Full Concert. https://youtu.be/h0haBG3eFcQ
DEPECHE MODE — One night in Paris https://youtu.be/s3UyAKXVktc
Depeche Mode Live Full Concert 2017 https://youtu.be/f0_C3a13q7M
Клипы:
Depeche Mode — Enjoy The Silence (Official Video) https://youtu.be/aGSKrC7dGcY
Depeche Mode — Home (Official Video) https://youtu.be/DZHs-SRJbzU
Depeche Mode — Useless (Official Video) https://youtu.be/U2Kyu4XURaE
Depeche Mode — Goodnight Lovers (Official Video) https://youtu.be/jmY_MiJ1hAY
Depeche Mode — A Pain That I’m Used To (Official Video) https://youtu.be/G2iGtRseS7E
Depeche Mode — Master And Servant (Official Video) https://youtu.be/IsvfofcIE1Q
Depeche Mode — Strangelove ’88 (Official Video) https://youtu.be/MHRabky4Ajc
Depeche Mode — Behind The Wheel (Official Video) https://youtu.be/VEAuMiKqP-4
Depeche Mode — Little 15 (Official Video) https://youtu.be/OTUlg__sVYo
Depeche Mode — Never Let Me Down Again (Official Video) https://youtu.be/snILjFUkk_A
Depeche Mode — John the Revelator (Official Video) https://youtu.be/BZ_HhwnIOV8
Depeche Mode — A Question Of Time (Official Video) https://youtu.be/9pt7EWFF_T8
Depeche Mode — A Question of Lust (Official Video) https://youtu.be/glw10co1IRs
Depeche Mode — I Feel Loved (Official Video) https://youtu.be/OL8Wqe-QWM8
Depeche Mode — Only When I Lose Myself (Official Video) https://youtu.be/l35XzUD8GGU
Depeche Mode — It’s Called A Heart (Official Video) Depeche Mode — It’s Called A Heart (Official Video)
Depeche Mode — Halo (Official Video) https://youtu.be/iEH4eqtK8SU
Depeche Mode — World In My Eyes (Official Video) https://youtu.be/nhZdL4JlnxI
Depeche Mode — Shake The Disease (Official Video) https://youtu.be/r_0sL_SQYvw
Depeche Mode — Walking In My Shoes (Official Video) https://youtu.be/GrC_yuzO-Ss
Depeche Mode — Barrel Of A Gun (Official Video) https://youtu.be/V7GCrTFCXYo
Depeche Mode — Precious (Official Video) https://youtu.be/8yn3ViE6mhY
Depeche Mode — Somebody (Official Video) https://youtu.be/jbaKcxTW7A8
Depeche Mode — Clean (Official Video) https://youtu.be/h1mD-_DKHc0
Depeche Mode — Dream On (Official Video)https://youtu.be/7dgrMSTalZ0
Depeche Mode — Fragile Tension (Official Video) https://youtu.be/FkVxlK8Qt50
Depeche Mode — The Meaning of Love (Official Video) https://youtu.be/Fkc6TYIxNls
Depeche Mode — Everything Counts (Official Video) https://youtu.be/1t-gK-9EIq4
Depeche Mode — It’s No Good (Official Video) https://youtu.be/_-QPvffO1gs
Depeche Mode — Wrong (Official Video) https://youtu.be/fhnrrLxQEVQ
Depeche Mode — In Your Room (Official Video) https://youtu.be/cGvZyrhObrg
Depeche Mode — One Caress (Official Video) https://youtu.be/fphsbLtrDe8
Depeche Mode — Policy Of Truth (Official Video) https://youtu.be/M2VBmHOYpV8
Depeche Mode — See You (Official Video) https://youtu.be/zuWQitNlvf0
Depeche M ode — Heaven (Official Music Video) https://youtu.be/Fy7FzXLin7o
Depeche Mode — Cover Me (Video) https://youtu.be/H8t5M9_Tvzk
Depeche Mode — Personal Jesus (Official Video) https://youtu.be/cNd4eocq2K0
Depeche Mode — Never Let Me Down Again (Official Video) https://youtu.be/snILjFUkk_A
Depeche Mode — Just Can’t Get Enough (Official Video) https://youtu.be/_6FBfAQ-NDE
Depeche Mode — Everything Counts (Official Video) https://youtu.be/1t-gK-9EIq4
Depeche Mode — World In My Eyes (Official Video) https://youtu.be/nhZdL4JlnxI
Depeche Mode — It’s No Good (Official Video) https://youtu.be/_-QPvffO1gs
Depeche Mode — I Feel You (Official Video) https://youtu.be/iTKJ_itifQg
Depeche Mode — Where’s the Revolution (Video) https://youtu.be/jsCR05oKROA
Depeche Mode — Suffer Well (Official Video) https://youtu.be/SsKyxkfj8ak
Depeche Mode — Love, In Itself (Official Video) https://youtu.be/1pi_egc6qkY
Depeche Mode — Hole to Feed (Official Video) https://youtu.be/bX9rb3XMeHU
Depeche Mode — Peace (Official Video) https://youtu.be/S25K5_zG0_8
Depeche Mode — Get the Balance Right! (Official Video) https://youtu.be/zfiISFiozg8
Depeche Mode — Martyr (Official Video) https://youtu.be/_13HIbvIjnU
Depeche Mode — Soothe My Soul (Official Music Video) https://youtu.be/bt-28iNQnwY
Depeche Mode — Heaven (Live Studio Session) https://youtu.be/e469hPZabIs
Depeche Mode — Blasphemous Rumours (Official Video) https://youtu.be/o3EAzf5fDpY
Depeche Mode — Goodbye (Live Studio Session) https://youtu.be/18uuczwHp78
Depeche Mode — Should Be Higher ( Extended Naweed Mix ) https://youtu.be/G4tbU5s8hGA
Depeche Mode — Going Backwards (Highline Sessions Version) https://youtu.be/60-MoSGqhhg
Depeche Mode — Stripped (Official Video) https://youtu.be/qU8UfYdKHvs
Depeche Mode — Heroes (Highline Sessions Version) https://youtu.be/q6yzrZfgQvI
Depeche Mode — People Are People (Official Video) https://youtu.be/DTYsElEGswc
Depeche Mode- «Told You So» (Live on The Tube, 1984) https://youtu.be/9Q55Gmey7wE
Depeche Mode — It’s Called A Heart (Official Video) https://youtu.be/YQYs5AOXnOA
Depeche Mode — Strangelove (Official Video) https://youtu.be/JIrm0dHbCDU
Depeche Mode — Fragile Tension (Official Video) https://youtu.be/FkVxlK8Qt50
Depeche Mode — Freelove (Official Video) Шедевр на все времена https://youtu.be/xZ3nJ6KhWOo

>>>
Дед Аким написал(а): 23.12.2021 в 21:52

Большая американская четверка трэш метала!!! Anthrax, Megadeth, Slayer и ….. А вот и не угадали Эта группа будет, но будет отдельно, сейчас их сложно назвать трэш металом. Есть два объяснения, первое самое популярное — ребята были молодые, злые, голодные, хотели всех порвать, появились деньги, известность, голод ушёл, опопсели вобщем, многие говорят после 1991 года это началось Второе объяснение, ребята переросли жанр, им стало тесно в рамках. Сейчас поясню, вот мне нравится трэш и олдскульные боевики, но при этом понимаю, что как актеры Сталлоне, Шварц, Скала, Стэтхэм, ну явно уступают Энтони Хопкинсу, Де Ниро, Аль Пачино. Помните момент в Крестном Отце, когда герой Аль Пачино впервые убил человека, когда он понял что придется идти по пути отца, вот сколько у него эмоций на лице перед эти появилось. А Адвокат Дьявола, кто бы сыграл лучше? Есть близко, Де Ниро в фильме Сердце Ангела, сильный момент когда он яйцо — символ жизни не мог раздавить. И Питер Стормаре — фильм Константин Повелитель Тьмы (пора домой сынок) Если кто не смотрел этот фильм, то советую, Киану Ривз в говне не снимается. Чего то я заболтался, четвертая группа будет Testament. Anthrax, Megadeth, Slayer, Testament
Выписка из Википедии: Anthrax (с англ. — «сибирская язва») — американская метал-группа, играющая трэш-метал, спид-метал, а также грув-метал (позднее творчество). Основана в 1981 году в Нью-Йорке. Вместе с такими группами, как Slayer, Metallica и Megadeth, Anthrax входит в «большую четвёрку трэш-метала».
Четыре студийных альбома группы (Among The Living, State of Euphoria, Persistance of Time, Sound of White Noise) и сборник Attack of The Killer B’s становились «золотыми» в США. Альбомы коллектива проданы общим тиражом более 20 миллионов копий по всему миру. Группа шесть раз номинировалась на «Грэмми», пять из них — в категории «Лучшее метал-исполнение» и одно — в категории «Лучшее хард-рок/метал-исполнение». Anthrax
Anthrax — Schweinfurt 27.08.1988 (Live & Interview) (TV) «Monsters Of Rock» https://youtu.be/Yz02PgYk9Os
Anthrax 12/06/87 Detroit @ Harpos Full Concert https://youtu.be/MN6yvZF4tjc
Anthrax LIVE Woodstock Festival Poland 2013 (FULL CONCERT) https://youtu.be/ApCMD9dFQfE
Anthrax live | Rockpalast | 2019 https://youtu.be/J5XPIbU21io
Anthrax — Live Wacken 2019 (Full Show HD) https://youtu.be/QcGXJ7ZgvPk
Альбомы:
A̲nthrax̲ — Fist̲f̲ul of Metal (1984) [Full Album] HQ дебютный альбом https://youtu.be/4lwsxqU-Zgc
A̲n̲thrax — Sprea̲d̲ing The Diseas̲e (1985) [Full Album] HQ https://youtu.be/fOgIs3Ydeuw
A̲nthrax̲ — Am̲o̲ng The Liv̲ing (1987) [Full Album] HQ https://youtu.be/Qx5QNBRqHIU
A̲n̲thrax — S̲tate of Eup̲h̲oria (1988) [Full Album] HQ https://youtu.be/4WjTf0C6Gf8
A̲nthrax̲ — Pers̲i̲s̲tance of Tim̲e (1990) [Full Album] HQ https://youtu.be/HLjmzTZPQuE
Anthrax — Sound of White Noise [Full Album] (1993) https://youtu.be/Fhn_-rjz_R4
Anthrax — Stomp 442 [FULL ALBUM] https://youtu.be/q0rBlRYwAUA
Anthrax — Vol. 8: The Threat Is Real! [FULL ALBUM] https://youtu.be/UsdXuESAcJ4
Anthrax — We’ve Come For You All (Full Album) [2003] https://youtu.be/yedSatSx2B0
Anthrax — The Greater Of Two Evils (Full Album) [2004] https://youtu.be/RU74oGjNQzE
Anthrax — For All Kings {Deluxe} [Full Album] (HQ) https://youtu.be/0-jUcG57S9Q
Выписка из Википедии: Megadeth — американская трэш-метал-группа из города Лос-Анджелес, штат Калифорния, сформированная в 1983 году. Коллектив основан гитаристом и вокалистом Дэйвом Мастейном и бас-гитаристом Дэвидом Эллефсоном после того, как Мастейн был уволен из группы Metallica. С тех пор Megadeth выпустили 15 студийных альбомов.
В 2002 году Megadeth распалась после того, как Мастейн тяжело повредил лучевой нерв, но уже в 2004 году, после прохождения физиотерапии, он восстановил группу. В том же году Megadeth выпустили альбом The System Has Failed, который стартовал на 18-м месте в хит-параде популярных альбомов журнала Billboard.
Группа является одним из самых коммерчески успешных трэш-метал-коллективов, продав более 50 млн альбомов по всему миру, включая номинированный на «Грэмми» мульти-платиновый альбом Countdown to Extinction. В одних только Соединённых Штатах Megadeth получили семь платиновых, пять золотых альбомов и двенадцать номинаций на премию «Грэмми», как лучший исполнитель музыки в жанре хеви-метал. В 2017 году Megadeth были удостоены премии «Грэмми» в номинации «Лучшее метал-исполнение» за композицию «Dystopia».
За тридцать пять лет активной деятельности в Megadeth официально участвовало более двадцати музыкантов, и лишь Дэйв Мастейн остаётся лидером группы ещё с первого состава и основным автором песен. Megadeth вместе с Metallica, Anthrax и Slayer называют «большой четвёркой» трэш-метала. Megadeth
Megadeth 05/20/87 Albany NY @ Colonie Coliseum Full Concert https://youtu.be/vEzTDw-KGHA
Megadeth — Full Concert — 07/25/99 — Woodstock 99 West Stage (OFFICIAL) https://youtu.be/klNLUYhW-KI
Megadeth live at Electric Factory, Philadelphia, PA 11/12/2004 {FULL CONCERT}{RESTORED} https://youtu.be/Fv62Ir9haSs
Megadeth LIVE Rust in Peace FULL CONCERT https://youtu.be/-mjXsEc9F4c
MEGADETH — Full Set Performance — Bloodstock 2017 https://youtu.be/5Vv_30CfU88
Альбомы:
M E G A D E T H / Дискография / Discography — 1992 — 2016 10 альбомов в одном файле!!! https://youtu.be/YWs5ni4ezBg
Выписка из Википедии: Slayer ([ˈsleɪə], с англ. — «Убийца») — американская метал группа. Коллектив был основан в 1981 году. Slayer возглавила музыкальное движение американского трэш-метала после выпуска своего альбома Reign in Blood (1986), который считается лучшим достижением группы и «классикой трэш-метала». Вместе с группами Metallica, Megadeth и Anthrax Slayer входит в «большую четвёрку трэш-метала».
Характерные черты музыки Slayer — быстрый темп, скоростные гитарные соло и тремоло, кричащий вокал. Тематика оформления альбомов и тексты песен группы связаны со смертью, адом, сатанизмом, насилием, войной, серийными убийцами, геноцидом и зачастую носят антирелигиозный характер, за что группу очень жёстко критиковали религиозные деятели и простые слушатели. По тем же причинам выпуск альбомов Slayer задерживался, а их продажа запрещалась во многих странах мира.
За свою карьеру Slayer выпустила двенадцать студийных альбомов (четыре из которых получили статус «золотых» в США), два мини-альбома, два концертных альбома, четыре DVD, один бокс-сет и двадцать два сингла. Группа четыре раза номинировалась на премию Грэмми, получив приз в 2007 году (за песню «Eyes of the Insane») и в 2008 году («Final Six»). Коллектив также являлся хедлайнером многочисленных музыкальных фестивалей, включая Ozzfest, Hellfest Summer Open Air (англ.)рус., Gods of Metal (англ.)рус., Tuska Open Air и Mayhem Festival (англ.)рус..
После более чем тридцати лет гастролей и записей в январе 2018 года Slayer объявили о прощальном туреruen, который стартовал в мае того же года и закончился в ноябре 2019 года, а после этого последовал роспуск. Slayer
Slayer — Felt Forum N.Y 1988 [Full Concert] https://youtu.be/00bYK3fzY3o
SLAYER- Live Intrusion, 1995,FULL CONCERT https://youtu.be/5agIuyWpR8I
Slayer live Rock Am Ring 2005 DVD(HD)(FULL CONCERT) https://youtu.be/hXpxiKzu7Eg
Slayer — Live At Ullevi 2011 (Big Four Show, Full Concert) (720p HD) https://youtu.be/8mRG67G6Kqc
Slayer — Live at Wacken 2014 (Full show HQ) https://youtu.be/rzcYrPAsJvA
Альбомы:
Sla̲y̲e̲r — Full Discography HQ 12 альбомов в одном файле!!! https://youtu.be/EHDTAkutzXA
Выписка из Википедии: Testament» (в переводе с англ. — «завет») — американская группа из города Беркли (Калифорния) близ Сан-Франциско, играющая в стиле трэш-метал. За 38 лет существования в составе группы происходили многочисленные изменения, при этом постоянным участником остаётся только гитарист Эрик Питерсон. Со временем в группу вернулись два оригинальных участника — Алекс Сколник (гитара) и Грег Кристиан (бас-гитара), хотя Кристиан вновь покинул группу в 2014 году. Чак Билли появился в группе в 1986 году, непосредственно перед началом записи их дебютного альбома The Legacy, заменив Стива Сузу в качестве вокалиста.
На счету Testament 12 полноформатных, 5 концертных альбомов, 6 компиляций и 16 синглов. Первый успех и популярность в обществе любителей тяжёлой музыки группа заработала после выхода дебютной пластинки The Legacy в 1987 году, за которой последовали The New Order (1988), Practice What You Preach (1989) и Souls of Black (1990). Крупный коммерческий успех группу ожидал сразу после выхода альбома The Ritual в 1992 году — он занял в чарте Billboard 200 55 место. Testament четырежды попадали в список 40 лучших альбомов США, а также дважды — в список 50 лучших альбомов Великобритании. Девятый студийный альбом группы, The Formation Of Damnation (2008), вошёл в двадцатку лучших альбомов в Германии, заняв 15-е место, в то время как его предшественник, альбом The Gathering, входил в топ-50 лучших альбомов Германии. Десятый студийный альбом под названием Dark Roots of Earth, увидевший свет 27 июля 2012 года, вскоре после выхода оказался в Billboard 200 под 12-м номером — это самая высокая позиция, которой к тому моменту группе удавалось достичь в американских чартах. Brotherhood of the Snake (2016) также вошел в двадцатку американских чартов. Количество проданных альбомов по всему миру превышает 4 миллиона копий по состоянию на 2016 год и достигает 1,4 миллиона в США с начала «эры SoundScan» (1991-настоящее время).Testament
Testament Monsters Of Rock 92 Reggio Emilia,Italy 12 09 1992 https://youtu.be/ZLF0yJw1dvc
TESTAMENT — Live In Istanbul [Full Concert] https://youtu.be/MZimdJTJbvc
TESTAMENT — LIVE AT HELLFEST 20/6/08 (FULL SHOW) https://youtu.be/Wp4OY7FYY9c
TESTAMENT — Full Set Performance — Bloodstock 2017 https://youtu.be/hu5DJOkHyDU
Testament at Pol’and’Rock Festival 2019 (FULL CONCERT) https://youtu.be/3n_cKW3FB-Q
Альбомы:
T̲estament̲ — Full Discography HQ 13 альбомов в одном файле!!! https://youtu.be/V-uT83oxT5Q

>>>
Дед Аким написал(а): 24.12.2021 в 20:55

Сегодня день рождения великого музыканта Ian Fraser «Lemmy» Kilmister (24.12.1945-28.12.2015) R.I.P.
Выписка из Википедии: Motörhead — британская хэви-метал-группа, оказавшая большое влияние на развитие всей тяжёлой музыки, в частности, на возникновение спид-метала, хотя отнести её музыку к этому стилю можно только с натяжкой. Музыку группы, скорее, можно охарактеризовать как сочетание хард-рока, панк-рока и прото-трэша.
Группа была образована в 1975 году басистом, вокалистом и автором текстов Иэном Фрейзером Килмистером по прозвищу Лемми (Ian Fraser «Lemmy» Kilmister), который на протяжении всего длительного существования группы был её единственным постоянным участником. Motörhead обычно представляла собой трио. Группа достигла наибольшей популярности в начале 1980-х годов, когда альбом Ace of Spades (1980) получил статус золотого, заняв четвёртое место в британском хит-параде, а концертный альбом No Sleep ’til Hammersmith занял первое место через пять дней после своего выхода. Эти альбомы наряду с Overkill и Bomber закрепили за Motörhead репутацию основной британской хард-рок-группы своего времени.
Хотя музыку Motörhead часто относят к хеви-метал, спид-метал или трэш-метал и даже называют группу родоначальником двух последних стилей, Лемми не любил подобные ярлыки и предпочитал называть свою музыку просто — «рок-н-роллом». Темы песен группы чаще всего — это война, борьба добра со злом, злоупотребление властью, беспорядочный секс, злоупотребление наркотиками и «жизнь в дороге». Логотип группы, Snaggletooth (War-Pig) впервые появился на обложке альбома в 1977 году и с тех пор в разных вариациях присутствует на многих других альбомах группы; он был изобретён в 1977 году известным в рок-среде художником Джо Петаньо (Joe Petagno). Автор образа так прокомментировал своё творение: «Вдохновение? Ну конечно же, я изобразил разъяренного ублюдка! Такого как, например, Лемми. Я долго изучал типы черепов — и в итоге пришёл к прекрасной комбинации гориллы, волка и собаки. Плюс, конечно, рога. Ну а Лемми уже добавил шипы, цепи и прочую амуницию».
После того, как Лемми выгнали из группы Hawkwind за злоупотребление наркотиками, он решил создать новую группу, которую сначала хотел назвать Bastard («Ублюдок»), но менеджер группы отговорил его от этого, сказав, что с таким названием группа вряд ли добьётся популярности. Тогда Лемми решил назвать группу Motörhead по названию своей последней песни, которую он сочинил для Hawkwind. На американском сленге слово «Motorhead» означает «амфетаминовый наркоман». «Для красоты» этого слова Лемми решил использовать хеви-метал-умлаут — «ö».
Лемми заявил, что его группа должна стать «самой грязной рок-н-ролльной группой в мире» («the dirtiest rock n’ roll band in the world»). Первый состав группы, помимо самого Лемми (бас и вокал), включал гитариста Ларри Уоллиса (Larry Wallis, экс-«Pink Fairies») и ударника Лукаса Фокса (Lucas Fox). Первое выступление группы состоялось 20 июля 1975 года. 19 октября 1975 года Motörhead сыграла 10 песен на разогреве у Blue Öyster Cult на концерте в Hammersmith Odeon. Во время записи первого альбома Фокс был заменён на другого ударника — Фила Тейлора по прозвищу «Грязное Животное» (Phil «Philthy Animal» Taylor). Тем не менее звукозаписывающая компания United Artists Records осталась недовольна записанным материалом, и дебютный альбом On Parole вышел в свет только в 1979 году, после того, как группа уже добилась популярности с альбомами Overkill и Bomber.
Решив, что группе необходим второй гитарист, Лемми пригласил в группу Эдди Кларка (Eddie «Fast» Clarke), однако Уоллис вскоре сказал, что покидает группу. Таким образом из гитаристов остался только Кларк, а идея по поводу двух гитаристов в группе так и не реализовалась. Это мощное трио — Лемми, Кларк и Тэйлор — теперь принято считать «классическим» составом Motörhead. Максимальной популярности группа достигла именно в этом составе после выхода альбома Ace Of Spades в начале 1980-х годов и концертного альбома No Sleep ’til Hammersmith.
Первый официальный одноимённый альбом группы (хотя фактически он был записан вторым, но альбом 1976 года On Parole был выпущен только в 1979 году) увидел свет в ноябре 1977 года и добрался до 43 места в британском хит-параде. В следующем году был записан сингл «Louie Louie», который принёс группе её первый успех и возможность появиться на радио BBC Radio 1 и телевидении в передаче BBC «Television’s Top of the Pops». Этот успех позволил звукозаписывающей компании Bronze Records решиться записать с группой новый студийный альбом. Сингл «Overkill» предварил выход одноимённого альбома и был выпущен в марте 1979 года. Этот альбом стал первым альбомом группы, попавшим в UK Top 40 и достигшим в итоге 24-го места. Вслед за альбомом в июне того же года был выпущен сингл «No Class», не превзошедший однако успеха альбома Overkill.
В июле—августе 1979 года группа работала над своим следующим альбомом Bomber, который был издан в октябре того же года и достиг 12 места в британском хит-параде. И только после этого успеха, когда группа отправилась в тур в поддержку нового альбома, United Artists решились выпустить «дебютный» On Parole. 8 мая 1980 года был выпущен EP The Golden Years, который продавался лучше, чем все предыдущие релизы группы и достиг 8 места в британском чарте. В ноябре того же года был выпущен ещё один EP под названием Beer Drinkers and Hell Raisers, куда вошли записанные ранее, но не вошедшие ни в один альбом 4 трека.
В течение августа и сентября 1980 года группа записывает новый альбом в Jackson’s Studios Рикмансуорте с продюсером Виком Мэйлом[6]. Сингл «Ace of Spades» был выпущен 27 октября 1980 года, предваряя одноимённый альбом, который вышел 8 ноября. Он стал первым альбомом группы, получивший титул золотого. Одноимённую песню с этого альбома можно считать своеобразным гимном Motörhead, который «поверг в шок английские хит-парады и доказал всем, что группа может достигнуть успеха, не жертвуя своим грубым и скоростным стилем» («put a choke on the English music charts and proved to all that a band could succeed without sacrificing its blunt power and speed»)[источник не указан 2331 день]. По мнению сайта The BNR Metal Pages, альбом стал одним из лучших метал-альбомов за всю историю.
В течение марта 1981 года группа гастролировала по Европе, а последнюю неделю месяца посвятила турне по Великобритании под названием «Short Sharp, Pain In The Neck», записи с которого были использованы в альбоме No Sleep ’til Hammersmith. Альбом вышел в свет в июне 1981 года и занял первую позицию британского хит-парада спустя пять дней после своего выхода.
Когда ты играешь в „Motörhead“, то не должен удивляться ничему, ибо это часть твоей жизни.
— Лемми[источник не указан 2331 день]
В апреле 1982 года вышел альбом Iron Fist, достигший 6 места в британских чартах и ставший последним альбомом «классического» состава группы: в мае после концерта в Нью-Йорке Кларк покинул Motörhead. В поисках гитариста группа обратилась к Брайану Робертсону (англ. Brian Robertson), игравшему прежде в Thin Lizzy, и тот согласился помочь Motörhead завершить турне, а также подписал контракт на запись одного альбома. Альбом Another Perfect Day, записанный с «Роббо» в 1983 году стал самым мелодичным в истории группы. Альянс с «Роббо» просуществовал недолго, так как группа посчитала, что его концертный имидж (шорты и балетные туфли) не вписывается в имидж группы. Кроме того, его манера игры на гитаре не соответствовала агрессивной и грубой музыке группы[источник не указан 2331 день]. Новыми участниками группы в 1984-м году стали сразу двое гитаристов — Фил Кэмпбелл (Phil Campbell) и Майкл Берстон под сценическим псевдонимом Wurzel. Вскоре после этого Тэйлор покинул группу, а его место за барабанной установкой занял Пит Джилл (Pete Gill) из Saxon, которого рекомендовал Кэмпбелл.
Посчитав, что группе с новым составом будет сложно поддерживать свою популярность, звукозаписывающая студия решила выпустить сборник. Узнав об этом, Лемми настоял на том, чтобы в него были включены несколько новых песен. Одной из таких песен и стал первый хит группы в новом составе «Killed By Death», а сама пластинка No Remorse, вышедшая в сентябре 1984 года, добралась до 14 места в британских чартах, получив статус серебряной. Вслед за этим Motörhead отправились в масштабное мировое турне.
Следующий полноформатный студийный альбом Orgasmatron вышел после двухлетнего перерыва в августе 1986 года и мгновенно попадает в Top-30 британского хит-парада, достигнув 21-го места, вернув группе позиции, утраченные в ходе двухлетнего перерыва в студийной работе, связанного с судебными разбирательствами со звукозаписывающей компанией[6]. Вышедший год спустя альбом Rock’n’Roll (1987) только закрепил успех, принеся поклонникам ещё одну радостную весть — «Филти» возвращается на свой пост за барабанной установкой. В начале 1990 года Лемми с радостью откликнулся на просьбу своего старого друга Оззи Осборна поработать над его новой пластинкой. Лемми написал для Оззи четыре песни — «I Don’t Wanna Change The World», «Mama, I’m Coming Home», «Hellraiser» и «Desire». Оззи вскоре вернул долг вежливости за помощь в работе над No More Tears, спев с Лемми дуэтом на последующем альбоме Motörhead балладу «I Ain’t No Nice Guy».
Альбомы 1916 (1991) и March Or Die (1992) Motörhead выпустили на транснациональном лейбле Sony Music. Альбом 1916 достиг 24 места в британских чартах.
При записи March Or Die «Филти» во второй раз за свою карьеру покинул ряды Motörhead (вернее, Тэйлора выставили за дверь, якобы за то, что он никак не мог попасть в ноты при записи партии ударных к песне «I Ain’t No Nice Guy»[источник не указан 2331 день]), и за него на альбоме внештатно отбарабанил Томми Олдридж (Tommy Aldridge) (Black Oak Arkansas, Ozzy Osbourne, Whitesnake и др.), а также Микки Ди (Mikkey Dee) (King Diamond, группа Дона Доккена, World War III). Последний затем примкнул к группе, и первый же альбом, записанный с его участием — Bastards (1993) — явился одной из самых сильных работ Motörhead в 1990-е[источник не указан 2331 день]. Следующий альбом — Sacrifice (1995) — стал последним альбомом Вюрцеля в составе группы, и с этого момента Motörhead вновь, как и в начале 1980-х, играли в составе трио.
В эти годы группа гастролировала с такими значительными группами как Black Sabbath и Judas Priest, хотя сам Лемми говорил, что чувствует гораздо больше общего с панк-рокерами (The Ramones, The Damned), чем с «металлистами» типа Black Sabbath, и совсем ничего общего — с Judas Priest[источник не указан 2331 день].
Концерты группы почти никогда не обходились без присутствия специальных гостей. Так, во время концертов Motörhead на сцену с ними выходили музыканты из Guns N’ Roses, Queen, Twisted Sister, Metallica, Iron Maiden, Accept, Sepultura, Girlschool, Ugly Kid Joe и многих других известных групп.
Одним из подарков Лемми на его 50-летие в 1995 году стало выступление Metallica под названием The Lemmys — в ходе празднования юбилея Metallica в полном составе загримировалась под Лемми и исполнила со сцены сет, полностью состоящий из классических хитов Motörhead (4 кавер-версии песен Motörhead вошли в альбом группы Metallica Garage, inc.).
Motörhead выпускали альбомы с завидной периодичностью раз в полтора года и практически постоянно находились в турне — по 9 месяцев в году музыканты не бывали дома и выступали по всему миру, и где бы они ни играли, всюду на их концерты приходили многотысячные толпы поклонников.
В 2005 году Motörhead получила свою первую награду Grammy в категории «лучшее исполнение в жанре метал».
В ноябре 2009 года в интервью ABORT Magazine’s E.S. Day Лемми сказал, что Motörhead попадёт в студию в феврале 2010 года для записи своего нового альбома. В интервью венгерскому телевидению в июле 2010 года Микки Ди заявил, что работа над альбомом была закончена. Альбом вышел 14 декабря 2010 года под названием The Wörld Is Yours и включал в себя 11 треков.
В конце 2012 — начале 2013 года стало известно, что Motörhead ведут работу над новым студийным альбомом. Диск, получивший название Aftershock, вышел 21 октября 2013 года на лейбле UDR GmbH.
Летом 2013 года Лемми перенёс операцию на сердце (ему был вживлён дефибриллятор), и группа приостановила свою концертную деятельность. Во время выступления на фестивале в Вакене Motörhead были вынуждены уйти со сцены, сыграв всего шесть песен. Несмотря на состояние здоровья, Лемми не был намерен прекращать карьеру. По словам музыканта, если здоровье не позволит ему ездить в турне, он всё равно продолжит выпускать альбомы.
В начале лета 2015 года стало известно, что выход очередного альбома группы — Bad Magic — запланирован на 28 августа 2015 года.
Европейский тур группы был прерван 11 декабря 2015 года, когда состоялся концерт в Берлине, в Max-Schmeling Halle. На бис музыканты исполнили песню 1979 года Overkill. Концерт войдет в историю как последнее выступление Motörhead.
28 декабря 2015 года лидер Motörhead Лемми Килмистер умер в возрасте 70 лет]. Он стал вторым за год умершим участником Motörhead после Фила Тейлора, скончавшегося месяцем ранее. На следующий день барабанщик Микки Ди сделал заявление о том, что группа прекращает своё существование. Позже Микки Ди сказал, что Motörhead может собраться, чтобы дать выступление в память о Лемми.
Вскрытие показало, что причиной смерти Лемми стал рак предстательной железы, сердечная аритмия и застойная сердечная недостаточность.
10 июня 2016 года UDR Music выпустил первоначально запланированный к релизу 27 мая того же года, Clean Your Clockruen, архивный концертный альбом Motörhead, содержащий записи, сделанные 21-22 ноября 2015 года в Zenith, в Мюнхене. 1 сентября 2017 года на лейбле Silver Lining Music Motörhead выпустили Under Cöver, сборник кавер-версий группы, сделанных ею за всю её историю. Также он содержал несколько новых треков.
10 января 2018 года в возрасте 67 лет от пневмонии скончался последний участник «золотого» состава группы Эдди Кларк.
19 сентября 2019 года в возрасте 70 лет по неизвестной причине скончался оригинальный гитарист Motörhead Ларри Уоллис . Motörhead
Motörhead — The Birthday Party 1985 (Full Cöncert) ᴴᴰ https://youtu.be/GeXGW1yXgDg
MOTÖRHEAD — Live Buenos Aires 1995 (Full) https://youtu.be/Jbrok4WrVY0
Motorhead — Stage Fright Full Concert (2005) https://youtu.be/WthZAzFHnw4
Motorhead — Live At Wacken Open Air 2006 https://youtu.be/jk886pOS4Mo
Motorhead Wacken 2011 Wacken World Wide https://youtu.be/cwkbnGQyAQo
Клипы:
Motörhead – Ace Of Spades (Official Video) https://youtu.be/3mbvWn1EY6g
Lemmy ,Slash & Dave Grohl — Ace Of Spades совместное выступление трех классных музыкантов, а речь вначале говорит тоже известный персонаж
Motörhead – Iron Fist (Official Video) https://youtu.be/2m3s3ahr9NI
Motörhead – No Class (Official Video) https://youtu.be/fg_bWlmbeb0
Motörhead – Stay Clean (Official Video) https://youtu.be/eilzQSthLCY
Motörhead — No Voices In the Sky (Video) https://youtu.be/GqopDZaAJJY
Motörhead – The Chase Is Better Than The Catch (Official Video) https://youtu.be/PktB0bxo2oQ
Motörhead – Bomber (Official Video) https://youtu.be/eVxt7zM1BrU
Motörhead – Eat The Rich (Official Video) https://youtu.be/Wh3t49NsWBA
Motörhead – Killed By Death (Official Video) https://youtu.be/LZ5fIKmn1ok
Motörhead – God Save The Queen (Official Video) кавер Sex Pistols https://youtu.be/Qa1wdUkeuvE
Motörhead – Overkill (Official Video) https://youtu.be/MlzTET_8SQg
Motörhead «Heroes» (David Bowie Cover) https://youtu.be/J06yQb4lbPk
Motörhead – Shine (Official Video) https://youtu.be/hJt46HItb0w
Motörhead – Poison (Official Video) https://youtu.be/XKqhdYZr3DE
Motörhead – Capricorn (Official Video) https://youtu.be/sG10zkf-28M
Motörhead – I Got Mine (Official Video) https://youtu.be/mvunO056b4M
Motörhead – We Are Motörhead (Official Video) https://youtu.be/rrtYh-E7B-E
Motörhead – Life’s A Bitch (Official Video) https://youtu.be/vD0VJV6srao
Motörhead — When The Sky Comes Looking For You (Official Video) https://youtu.be/q9qh0upjgs0
Motörhead – Rock Out (Official Video) https://youtu.be/tHV7AwkzYWg
Motörhead – Dead Men Tell No Tales (Official Video) https://youtu.be/Z2vV_594rT8
Motörhead — Electricity (Official Lyric Video) https://youtu.be/SF-8LKPknhU
Motorhead — Orgasmatron https://youtu.be/PnngnWjwtdM
Motörhead — 1916 https://youtu.be/EqFoqtpUFY8
Motörhead – Whorehouse Blues (Official Video) https://youtu.be/6fQc57t7VSA
Motörhead — Thunder & Lightning Official Fan Video (40th Anniversary Contest) https://youtu.be/eI90KW_5Vso
Motörhead — Sympathy For The Devil (Bad Magic 2015) — Rolling Stones Cover https://youtu.be/Bt4Xx3vX3Lg
Motörhead — I’m so Bad (Baby I Don’t Care) https://youtu.be/0GI7LrSHYaU
Motörhead — Enter Sandman кавер хита Metallica https://youtu.be/hF9Gr5waAJg
Metallica Lemmy Live in Nashville September 14, 2009 совместное выступление https://youtu.be/tSduRW_5BRE
Metallica and Lemmy https://youtu.be/KbDWZE25WYo
Metallica: Murder One (Official Music Video) песня посвящается Лемми https://youtu.be/2Mkq6GFLIsk
Scorpions — Overkill (Lemmy tribute) — Solo Mikkey Dee — Santiago Sep 13 — 2016 Микки Ди сейчас играет в этой великой группе https://youtu.be/MAbpwPib6UA
Motörhead — Hellraiser https://youtu.be/1M4FG1UXH5w
Hellraiser (30th Anniversary Edition — Official Animated Video) новая версия, с другом Лемми — Оззи Осборном https://youtu.be/zw79RVnlCb0
Motörhead — I Ain’t No Nice Guy (Video) три друга: Лемми, Оззи, Слэш https://youtu.be/-xtbAuhhHjg
Аудио:
M͟o͟t͟o͟r͟h͟ead͟ ͟G͟r͟e͟a͟t͟est͟ ͟H͟i͟ts͟ full album 23 хита https://youtu.be/WSnU7DxoPEE

>>>
Дед Аким написал(а): 25.12.2021 в 21:00

Прямо праздник какой-то Искал повод чтобы загрузить эту группу, сегодня день рождения лидера группы, великого композитора-мелодиста
Tuomas Holopainen!!! Одна из моих любимых любимых групп среди всех жанров (вообще люблю пауэр и симфо метал, а это лучшие представители жанра) на все времена, все альбомы, даже всех трех вокалисток (бывших и нынешних обожаю) Nightwish
Выписка из Википедии: Nightwish — финская симфоник-метал-группа с женским вокалом, исполняющая песни преимущественно на английском языке. Основана Туомасом Холопайненом, Эмппу Вуориненом и Тарьей Турунен в 1996 году в городе Китеэ.
Nightwish — одна из первых и самых влиятельных групп в жанре симфоник-метал, наряду с Therion и Within Temptation. Раннее творчество Nightwish отличалось сочетанием женского «оперного» вокала, клавишно-симфонической аранжировки и быстрых гитарных соло, характерных для пауэр-метала. В более поздних альбомах Nightwish отошли от пауэр-метала и «оперного» вокала, а роль симфонических аранжировок и народных инструментов, наоборот, увеличилась.
За свою историю Nightwish дважды меняли вокалистку: на смену Тарье Турунен в 2007 году пришла Анетт Ользон, а её в 2012 году сменила Флор Янсен (экс-After Forever). В записях отдельных песен принимали участие и приглашённые мужчины-вокалисты, а с 2001 года роль второго вокалиста исполнял басист Марко Хиетала. Бессменными членами группы остаются гитарист Эмппу Вуоринен и клавишник Туомас Холопайнен, последний — основной композитор Nightwish и автор большинства текстов. Поэзия Холопайнена в основном посвящена природе, сказкам, фантазиям и личным эмоциям.
На основе песен группы в 2013 году был снят музыкальный фильм «Воображариум».
Идея основать группу Nightwish пришла в голову Туомасу Холопайнену после ночи, проведённой у походного костра с друзьями. Группа образовалась вскоре после этого, в июле 1996 года. Холопайнен пригласил вокалисткой свою знакомую Тарью Турунен, окончившую академию Яна Сибелиуса по классу академического вокала. Третьим к группе присоединился гитарист Эрно «Эмппу» Вуоринен.
Первоначально их стиль был основан на экспериментах Туомаса с клавишными, акустической гитарой и оперным вокалом Тарьи. С октября по декабрь 1996 года трое музыкантов записали акустический демоальбом. В альбом вошли три композиции — «Nightwish», «The Forever Moments» и «Etiäinen» («Лесной дух»), название первой из которых определило название группы.
В начале 1997 года к группе присоединился барабанщик Юкка Невалайнен, а акустическая гитара была заменена на электрическую. В апреле группа отправилась в студию, чтобы записать семь песен, включая доработанное демо «Etiäinen». Три песни можно найти в альбоме Angels Fall First, единственном альбоме группы с вокалом Туомаса Холопайнена. Партии бас-гитары для этого альбома записал Эрно «Эмппу» Вуоринен. Многие источники, такие как The Metal Observer, отмечают, что этот альбом сильно отличается от их дальнейшего творчества.
31 декабря 1997 года группа выступила с концертом в своём родном городе. В течение следующей зимы Nightwish выступали только семь раз, так как Эмппу и Юкка служили в армии, а Тарья была занята учёбой.
В апреле 1998 года начались съёмки первого видеоклипа на песню «The Carpenter», который был готов в начале мая.
В 1998 году бас-гитарист Сами Вянскя, старый друг Туомаса, присоединился к группе. В течение лета песни для нового альбома были готовы, и группа поехала в студию в начале августа. Запись была закончена в конце октября. 13 ноября Nightwish дали концерт в Китеэ, и на этом концерте был снят видеоклип на песню «Sacrament of Wilderness». Одноимённый сингл был выпущен 26 ноября, а затем, 7 декабря, был выпущен новый альбом Oceanborn.
Этот альбом сильно отличался от первого по технике исполнения и по лирике. В записи альбома принял участие Тапио Вильска из группы Finntroll. Его вокал звучит в композициях «Devil and the Deep Dark Ocean» и «The Pharaoh Sails to Orion». Песня «Walking In The Air» является кавером саундтрека к мультфильму «Снеговик», написанного Ховардом Блейком (англ. Howard Blake). Начиная с этого альбома, постоянным художником обложек Nightwish является Маркус Майер (Markus Mayer).
Критики были удивлены успехом Oceanborn. Он поднялся до пятого места в финском официальном чарте альбомов, а сингл «Sacrament of Wilderness» был номером один в чарте синглов в течение недели. Зимой 1999 года Nightwish дали много концертов, гастролировали по всей стране в течение трёх месяцев. Весной Oceanborn был выпущен за пределами Финляндии. В мае команда начала играть снова, гастролируя по всей стране в течение двух с половиной месяцев, выступая почти на всех больших рок-фестивалях. В это же время был записан сингл «Sleeping Sun», который был посвящён затмению в Германии. В августе сингл был выпущен в Германии, также на сингл вошли песни «Walking in the Air», «Swanheart» и «Angels Fall First». Тогда же стало известно, что альбом Oceanborn и сингл «Sacrament of Wilderness» приобрели статус «Золотого диска». В то же самое время Nightwish совершили тур по Европе вместе с немецкой группой Rage.
В 2000 году Nightwish участвовали в отборе на конкурс песни Евровидение от Финляндии с песней «Sleepwalker». Группа уверенно выиграла зрительское голосование, но во втором туре, в котором голосовало жюри, была отодвинута на второе место и не допущена на конкурс.
Новый альбом Wishmaster был выпущен в мае, и из Китеэ начался новый тур в поддержку нового альбома. Wishmaster занял первое место в чарте альбомов и находился на этой позиции три недели. За это время он получил статус «Золотого диска». Wishmaster был признан фанатами и критиками, а в шестом номере журнала «Rock Hard» за 2000 год был назван альбомом месяца.
Wishmaster также дебютировал в национальных немецких чартах на 21 месте и на 66 месте во Франции. Мировой тур Wishmaster, который начался с Китеэ, продолжился сначала на больших фестивалях в Финляндии, а затем в Южной Америке в июле 2000 года. Трёхнедельный тур по Бразилии, Чили, Аргентине, Панаме и Мексике, как оказалось, был одним из самых больших опытов группы. Всё это сопровождалось успешными показами в Wacken Open Air, Biebop Metal Fest. Так же группа приняла участие в Европейском туре вместе Sinergy и Eternal Tears of Sorrow. В ноябре Nightwish отыграли два концерта в Канаде.
Nightwish записали видео для DVD (полный концертник) и VHS с обрезанным живым концертом (только для Финляндии), который проходил в Тампере 29 декабря 2000 года. В записи принимали участие Тони Какко из группы Sonata Arctica и Тапио Вильска. Материал был выпущен в апреле 2001 года в Финляндии, а в течение лета и во всём мире. DVD вышел под названием From Wishes to Eternity. В конце показа Nightwish получили платиновые диски за «Wishmaster» и золотые диски за «Deep Silent Complete».
В марте 2001 года Nightwish снова собрались в студии, чтобы записать свою версию классической композиции Гэри Мура «Over the Hills and Far Away» с двумя новыми песнями и ремейком с альбома Angels Fall First песни «Astral Romance». В Финляндии он появился в июне 2001 года.
Немецкая версия Over the Hills and Far Away включает шесть живых треков в дополнение к четырём невыпущенным песням. Вскоре после этого группу покинул бас-гитарист Сами Вянскя и вместо него пришёл Марко Хиетала, покинув команду Sinergy. Также Марко является вокалистом и бас-гитаристом финской металлической группы Tarot. Новый бас-гитарист не только играет на своём инструменте, но и поёт сильным высоким мужским вокалом. Надо заметить, что манера пения Марко Хиеталы в песнях Nightwish немного отличается от его манеры пения в группе Tarot.
В конце августа 2001 года в рамках тура группа впервые приехала в Россию. Nightwish дали два концерта, один в Санкт-Петербурге, в Ленинградском доме музыки, второй в Москве, в ДК имени Горбунова. Впоследствии в Россию группа приезжала в августе 2002, в сентябре 2003, в сентябре 2009, в 2012 и 2016 годах.
В 2002 году группа выпустила альбом Century Child и синглы «Ever Dream» и «Bless the Child». Основным отличием от предыдущего альбома является то, что в записи многих песен принял участие финский оркестр, приближая его к классической музыке. После первого клипа «Bless The Child» был снят второй, «End of All Hope». В нём использовались отрывки из финского фильма «Kohtalon Kirja» («Книга Судьбы»).
В 2003 году Nightwish выпустили свой второй DVD End of Innocence. Также летом 2003 года Тарья вышла замуж. После этого возникли слухи о том, что группа может распасться, но, несмотря на это, группа продолжила выступать и в следующем году выпустила новый альбом.
Новый альбом, названный Once, вышел 7 июня 2004 года, после сингла «Nemo» (с лат. — «Никто») с этого альбома. В записи 9 из 11 песен альбома принял участие оркестр. В отличие от Century Child, в записи Once принимал участие не финский оркестр, а Лондонский сессионный оркестр, который также участвовал в записи саундтрека к «Властелину Колец». Это также второй альбом с песней полностью на финском языке «Kuolema Tekee Taiteilijan» («Смерть создаёт художника»). В записи песни «Creek Mary’s Blood» принял участие индеец племени Лакота Джон «Дважды Ястреб» (англ. «Two-Hawks»). Он поёт на родном языке и играет на флейте.
Были выпущены следующие синглы: «Wish I Had an Angel» (саундтрек к фильму «Один в темноте»), «Kuolema Tekee Taiteilijan» (выходит только в Финляндии) и «The Siren».
Успех альбома позволил группе отправиться во всемирный тур Once, в том числе в те страны, в которых они ещё никогда не выступали. Они приняли участие в открытии чемпионата мира по лёгкой атлетике 2005 года, проходившем в Хельсинки, выступив с песней «Nemo».
Вышедший в сентябре 2005 года сборник Highest Hopes состоит из песен, собранных из всей дискографии группы. Он также включает кавер на композицию «High Hopes» группы Pink Floyd. Кроме того, был переснят клип на песню «Sleeping Sun».
После записи нового концертного DVD End of an Era участники группы решили, что не хотят более сотрудничать с Тарьей Турунен, о чём сообщили ей в открытом письме. В письме они написали Тарье, что её муж Марселло Кабули и коммерческие интересы отвратили её от Nightwish, обвинили в нежелании участвовать в жизни группы и в презрительном отношении к поклонникам. Туомас Холопайнен передал ей письмо после успешного окончания мирового тура с завершающим концертом на Хартвалл Арена в Хельсинки ночью 21 октября 2005 года. Открытое письмо было позднее опубликовано на официальном сайте группы.
Тарья отреагировала на неожиданное увольнение, заявив, что это шок для неё. Она не была предупреждена заранее об этом письме и говорит, что оно неоправданно жестоко. Тарья написала ответное письмо своим поклонникам и опубликовала его на собственном сайте. Также она дала много интервью различным телеканалам, журналам и газетам о своём отношении к происшедшему.
В 2006 году группа приступила к записи своего шестого студийного альбома. Процесс записи был начат с ударных, затем гитары, бас-гитары и демозаписи клавишных. Запись оркестра и хора проходила в студии Эбби Роуд, после чего была проведена заключительная запись синтезаторов и вокала.
Для замены Тарьи как вокалистки 17 марта 2006 года группа предложила кандидатам на вакантное место присылать свои демозаписи. Во время отбора группой вокалисток появились спекуляции вокруг того, кто в итоге станет новой участницей группы. В ответ на эти и другие слухи группа разместила на своём сайте объявление с просьбой не доверять никакой информации, кроме как официально опубликованной.
По той же причине личность новой вокалистки была раскрыта ранее, и 24 мая 2007 года 35-летняя Анетт Ользон из шведского Катринехольма была представлена как замена Турунен. Холопайнен сообщал в интервью, что не хочет называть имя новой вокалистки, пока нет готового материала, чтобы поклонники не судили о ней только по фотографии и прошлой работе.
Голос и манера исполнения новой вокалистки сильно отличаются от прежней. «У Тарьи был свой собственный стиль, который никто в мире не смог бы повторить лучше, — сообщил Туомас. — Вот почему мы искали совершенно другой голос».
«Eva», первый сингл с нового альбома, был анонсирован в феврале. Одновременно с этим на сайте группы стал доступен семпл песни, наряду с другими песнями нового альбома: «7 Days to the Wolves», «Master Passion Greed» и «Amaranth». Изначально релиз был намечен на 30 мая, но из-за утечки с британского музыкального сайта сингл вышел 25 мая.
13 июня Nightwish представили название своего нового альбома Dark Passion Play, иллюстрации обложки на своём сайте вместе с названием и обложкой своего второго сингла «Amaranth». Сингл включает композицию «While Your Lips Are Still Red», написанную Туомасом как главную тему к финскому фильму «Lieksa!». Формально эта композиция не Nightwish, так как исполняется Марко в качестве вокалиста и бас-гитариста, Туомасом в качестве клавишника и Юккой в качестве ударника. Видео на песню было представлено 15 июня.
Второй сингл с нового альбома «Amaranth» вышел в Финляндии 22 августа, приблизительно за месяц до альбома и получил золотой статус менее чем за два дня продаж. Это был первый CD-сингл с альбома, так как «Eva» распространялся только через интернет.
Dark Passion Play вышел в Европе в последнюю неделю сентября 2007 года, в Великобритании — 1 октября, в США — 2 октября. Альбом вышел в двух редакциях: однодисковой и двухдисковой. Последний содержит один бонус-трек на первом диске и оркестровые версии всех композиций — на втором. Roadrunner также выпустил ограниченную трёхдисковую редакцию.
На этом альбоме, предположительно потому, что бывшая вокалистка покинула группу, вокалист Марко Хиетала получил больший простор для своего вокала. Он исполняет по крайней мере партии бэк-вокала в каждой песне исключая «Amaranth», основного вокала (не считая бэк-вокала Анетт Ользон) в песнях «The Islander», «Master Passion Greed», «While Your Lips Are Still Red» и «Reach» (последние две с диска «Amaranth») и поёт в припеве в «Bye Bye Beautiful» и «7 Days to the Wolves».
Некоторые журналы, включая Kerrang!, заметили, что уход Тарьи Турунен изменил образ группы и убрал границу, отделявшую их от других групп. Привлечение 175 музыкантов оркестра и использование сольных частей в альбоме привело к тому, что творчество группы теперь описывается как симфо-метал, особенно первая 14-минутная композиция альбома «The Poet and The Pendulum». Альбом получил оценку 5/5 журнала Kerrang!
Группа выступила с «секретным» концертом в Rock Café в Таллине 22 сентября. Для того, чтобы сохранить инкогнито, они представились группой Nachtwasser, исполняющей каверы Nightwish. Их первый официальный концерт с новой вокалисткой был дан в Тель-Авиве в Израиле 6 октября 2007 года.
DVD End of an Era, получил «платиновый» статус в Германии, разойдясь тиражом свыше 50 000 экземпляров. Соответствующая награда была вручена группе в ходе фестиваля Rock Am Ring, в рамках которого Nightwish выступили на основной сцене перед более чем 80-тысячной аудиторией. Альбом Dark Passion Play тоже получил «золотой» статус в Германии, разойдясь тиражом свыше 100 000 экземпляров в течение первой недели продаж с момента релиза.
15 октября 2010 года в прессе появилась информация, о том что Nightwish планируют записать новый альбом. Как и четыре года назад, пре-продакшн материала начался в глухой сельской местности в Финляндии, в деревне Сави. Репетиции пришлось начать в отсутствие Анетт, которая в это время ждала второго ребёнка. 30 июля 2010 года вокалистка Nightwish Анетт Ользон родила сына и в середине октября 2010 года, как и было запланировано, Nightwish официально приступили к записи нового альбома. А уже через неделю были записаны все барабанные партии. В начале января 2011 года согласно сообщениям из стана группы, практически была окончена запись партий ритм-гитары и басовых партий. 10 февраля 2011 года Nightwish обнародовали название своего очередного студийного альбома — Imaginaerum. Параллельно с записью нового альбома Nightwish готовятся к съёмкам одноимённого фильма. «Imaginaerum» — это музыкальный фэнтези-фильм по мотивам грядущего одноимённого альбома. Главный герой фильма — это композитор с буйным воображением. Он уже старик, но по-прежнему считает себя мальчиком. В своих снах он путешествует в своё далёкое прошлое, где к нему возвращаются его старые мечты, переплетаясь с юношеским миром фантазии и музыки. Во сне старик стремится найти самые важные для него воспоминания. Съёмки «Imaginarium» прошли весной 2012 года в Канаде, а премьера фильма состоялась 10 ноября того же года. Во избежание возможных проблем с авторскими правами альбом был переименован в Imaginaerum.
Первый сингл вышел 9 ноября 2011 года, его название — «Storytime».
Релиз Imaginaerum состоялся в Хельсинки в ночь с 29 на 30 ноября 2011 года; официальная дата релиза — 30 ноября.
Альбом был выпущен как на CD, так и на двух грампластинках на лейбле Nuclear Blast в Германии
В 2012 году начался мировой тур в поддержку альбома. Первый концерт прошёл 21 января в театре Гибсон в Юнивёрсал Сити (Лос-Анджелес, США)[19]. Специальным гостем на концерте стала группа Amorphis.
Однако, гастроли оказались под угрозой срыва из-за того, что 28 сентября, в Денвере (в зале Ogden Theatre), за несколько часов до начала концерта (а публика уже начала заполнять концертный зал), Анетт оказалась в больнице. Было принято неожиданное решение не отменять концерт, а заменить заболевшую солистку дуэтом, состоявшим из Элиз Рид (группы Amaranthe и Kamelot) и Алиссы Уайт-Глаз (группа The Agonist).
1 октября 2012 года на официальном сайте Nightwish было опубликовано заявление, согласно которому Анетт Ользон ушла из группы. Но Imaginaerum-тур не был прерван и продолжился с вокалисткой из Нидерландов Флор Янсен, которую пригласили временно заменить уволенную Анетт Ользон. В этот же день на концертной площадке Showbox Sodo в Сиэтле состоялось первое выступление новой вокалистки, у которой было лишь 2 дня, чтобы выучить 15 песен.
9 октября 2013 вокалистка Флор Янсен была представлена как постоянная замена Анетт Ользон. Трой Донокли также был представлен как полноценный участник группы. В результате группа впервые в своей истории стала секстетом.
7 августа 2014 было объявлено о том, что барабанщик группы Юкка берет временную паузу по состоянию здоровья. Его обязанности в записи альбома взял на себя барабанщик групп Wintersun и Swallow the Sun Кай Хахто[en].
Выпуск альбома Endless Forms Most Beautiful состоялся 27 марта 2015 года на лейбле Nuclear Blast. Материал для диска написан под влиянием творчества поэта Уолта Уитмена и научных трудов натуралиста Чарлза Дарвина. В записи принял участие популяризатор науки Ричард Докинз.
13 февраля 2015 года состоялся выход «Élan» — первого сингла из Endless Forms Most Beautiful. Вместе с синглом вышел одноимённый видеоклип. 8 мая того же года вышел сингл «Endless Forms Most Beautiful».
К июлю 2019 года Туомас Холопайнен сочинил все песни для девятого студийного альбома, а группа продолжала работать над аранжировками, репетициями и доводкой композиций. 15 июля на официальном сайте Nightwish вышло заявление, в котором Юкка Невалайнен сообщил об окончательном уходе из группы в качестве барабанщика. Замещавший его Кай Хахто[en] стал постоянным участником коллектива.
16 января 2020 года Флор Янсен сообщила через Instagram, что альбом получил название Human. :II: Nature., а его выход запланирован на 10 апреля. Так же были показаны обложка и трек-лист.
Первый сингл с альбома и клип «Noise» вышли 7 февраля 2020 года. Видео снял режиссёр фильма «Imaginaerum» Стобе Харью[. 6 марта 2020 года вышли сингл «Harvest» и видео с текстом этой песни.
Альбом был выпущен 10 апреля 2020 года на лейбле Nuclear Blast и стал первым двойным альбомом группы: первый диск содержит девять песен, а второй — одну, разделённую на восемь частей. Второй диск при этом выдержан в стиле симфонической музыки без элементов метала.
Ранее 11 марта 2020 Nightwish объявили, что они присоединились к партнёрству с международной благотворительной организацией World Land Trustruen. К их объявлению было приложено видео, рекламирующее организацию, которое, в свою очередь, включает песню «Ad Astra» из их девятого альбома. Отвечая на вопрос о партнерстве с организацией в интервью, Флор прокомментировала:
Это отличная организация. Совместно с ними был снят клип на последнюю песню альбома «Ad Astra». Они работают, чтобы сохранить нашу планету, скупая участки земли и сохраняя их. Я считаю лицемерным то, что мы говорим Бразилии, что им нужно спасти свои тропические леса, когда европейцы полностью уничтожили свои собственные. Но в то же время нам действительно нужно спасти тропические леса, иначе мы столкнемся с климатическим кризисом. World Land Trust работает с правительствами, чтобы найти альтернативные источники финансирования для местного населения, чтобы остановить вырубку леса. Вы не можете просто сказать людям: «Прекратите делать это». Нужно учитывать влияние человека, а затем воздействие на окружающую среду.
18 сентября 2020 года вышел альбом Unemployed Blacksmiths проекта Crewish, организованного техническим персоналом, с которым работает Nightwish. Unemployed Blacksmiths содержит пять каверов на песни группы: «Sleeping Sun», «Wish I Had an Angel», «Amaranth», «Nemo» и «Elan». Альбом распространялся только через официальный интернет-магазин Nightwish, а выручка от его продаж в полном объёме пошла напрямую участвовавшим в проекте техникам как мера поддержки в период ограничений, связанных с пандемией COVID-19.
12 января 2021 года Марко Хиетала объявил об уходе из группы и временном прекращении его творческой деятельности из-за депрессии и разочарования в музыкальной индустрии. Группа выпустила еще одно заявление о том, что будет временный концертный участник, который заменит бас-гитару в туре.
Группа собирается начать своё мировое турнеruen в поддержку альбома в мае 2021 года с интерактивной прямой трансляции в таверне, построенной в виртуальной реальности, где будут представлены песни из альбома, а также раскрыта личность сессионного басиста. Также группа собирается гастролировать по Европе, Южной Америке, Азии и Северной Америке. Первоначально тур был запланирован на весну 2020 года, но из -за пандемии COVID-19 тур перенесли на следующий год.
21 января 2021 года группа была номинирована на премию Finnish Emma Awards в категориях «Альбом года», «Группа года», «Металлический альбом года» и «Выбор года зрителями». Церемония награждения, на которой они были номинированы, состоялась 14 мая 2021 года на Hartwall Arena в Хельсинки.
В апреле 2021 года Холопайнен сказал в интервью, что он уже начал делать наброски для следующего альбома Nightwish. В мае 2021 года он заявил, что работал над новым материалом «последние месяц или два», пока был занят своими сайд-проектом Auriruen и воссоединившимися Darkwoods My Betrothedruen, в которых он стал постоянным участником. Он подтвердил, что группа забронировала студию для следующего альбома, который должен выйти в 2023 году.
В мае 2021 года группа объявила, что басист Юкка Коскинен[en] (Wintersun, Norther) заменит Хиеталу во время Human. :II: Nature. World Tourruen[50].
Автор стихов и музыки Nightwish Туомас утверждает, что получает вдохновение от музыки совершенно различных стилей и направлений: хеви-метала, классики, фольклора и саундтреков к фильмам. Во многих композициях группы присутствуют фолк-элементы. На их музыку в особенности в альбомах Oceanborn и Wishmaster повлияло творчество таких пауэр-метал коллективов как Stratovarius. В альбомах Century Child и Once музыканты предприняли попытку объединить звучание классической музыки и метала, записывая их с участием симфонического оркестра. Подобные эксперименты характерны для многих известных групп, в том числе Deep Purple, Rage, Metallica, Rammstein а также шведской симфо-метал-группы Therion, оказавшей влияние на Nightwish. Примерами влияния музыки из фильмов являются композиции «Beauty of the Beast» из альбома Century Child и «Ghost Love Score» из Once.
На лирику песен Nightwish повлияли книги и фильмы в стиле фэнтези. В текстах группы, особенно в ранних альбомах часто встречаются отсылки к «Властелину колец», «Саге о копье» и ролевой игре Dungeons & Dragons. А альбом Imaginaerum, по словам Холопайнена, создан под влиянием книг Нила Геймана и фильмов Тима Бёртона.
И в то же время Nightwish оказали влияние на другие группы. Так, вокалистка группы Epica Симона Симонс заявила, что она начала петь, услышав альбом Oceanborn. Сандер Гомманс из After Forever сказал, что Nightwish влияет на создаваемые ими новые песни. Бывшая вокалистка Visions of Atlantis отметила, что Nightwish вдохновили их на первый альбом.
Музыку Nightwish относят к жанрам симфоник-метал и пауэр-метал. Так, портал The Metal Crypt определяет его как пауэр-метал или как смешанный стиль «симфо-пауэр-метал». Сам же композитор и автор стихов Туомас Холопайнен однажды описал их музыку как «мелодичный хеви-метал с женским вокалом».
Я бы сказал, что мы играем мелодичный хеви-метал с женским вокалом. Это самое простое, что я могу представить. Мы метал-группа, мы играем мелодичный метал, у нас женский вокал, так что этого достаточно.
К определению «симфоник-метал» Туомас тоже относится положительно:
Я люблю симфоник-метал, это очевидно, и меня вполне устраивает это определение. Если хотите, называйте Nightwish симфоник-металом, это абсолютно нормально.
Клавишные играют в музыке Nightwish большую роль
Отличительные особенности музыки Nightwish — это сочетание сильного женского вокала, гитарных риффов и соло, характерных для метала, а также атмосферных клавишных партий в исполнении Туомаса Холопайнена. Особую узнаваемую черту ранней музыке Nightwish придавал академический вокал Тарьи, характерный для классической оперной сцены. Начиная с альбома Century Child группа начала использовать в записи симфонический оркестр и различные дополнительные инструменты, сместив на них акцент с гитарных партий. Таким образом группа совершила постепенный переход от пауэр-метала к симфоник-металу, хотя черты обоих жанров оставались в большей или меньшей степени присущи ей всегда. Также в некоторых композициях на поздних альбомах использовался второй, мужской, вокал Марко Хиеталы и элементы фолк-музыки. Nightwish
Nightwish Live in Bucharest,Romania 2004 с Тарьей Турунен https://youtu.be/lp5zYM2499c
Nightwish: End Of An Era – 2005 тоже с Тарьей
Nightwish — Live At Wacken Open Air 2008 [Full Concert] с Анетт Ользон https://youtu.be/r-9cTqO0cEo
Nightwish with Anette Olzon ~ Full Concert Live 2012 @ Montreux Jazz Festival ~ TV Broadca тоже с Анетт https://youtu.be/_toxZqbK_Kk
Nightwish — Full Show — Decades Live in Buenos Aires — Heresy Metal Media с Флор Янсен https://youtu.be/ox4C3sok-SI
LIVE: Nightwish — Live In A Virtual World (2021) [Full Set-List] свежий концерт в последнем составе с Флор https://youtu.be/ELz4e7NJ8pQ
Клипы:
Этап с Тарьей Турунен:
Nightwish — The Carpenter (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/Z4A5HwMOfW8
Nightwish — Sleeping Sun (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/UGfKMV5AbMI
Nightwish — Sacrament of Wilderness (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/4giSbC9BQLs
Nightwish — Over The Hills And Far Away (OFFICIAL VIDEO) кавер великого Гэри Мура https://youtu.be/CwED4C5FJuo
Nightwish — Sleepwalker Live In Eurovision (2000) Remastered https://youtu.be/6irVbqJBi8g
Nightwish — Bless The Child (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/U52aAa9VkEk
Nightwish — End Of All Hope (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/7YOAu7G2-8A
Nightwish — Nemo [OFFICIAL VIDEO] https://youtu.be/kIBdpFJyFkc
Nightwish — Wish I Had An Angel (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/wEERFBI9eCg
Nightwish — Sleeping Sun (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/UGfKMV5AbMI
Nightwish — While Your Lips Are Still Red (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/Kmiw4FYTg2U
Nightwish — Wishmaster [Live] https://youtu.be/eJTlH521E6w
NIGHTWISH — The Phantom Of The Opera (OFFICIAL LIVE) https://youtu.be/tL25rbnvM4o
High Hopes — Nightwish кавер великих Pink Floyd https://youtu.be/4oEDnVeYYyM
Nightwish — Symphony of Destruction (Live in Bucharest, 19.11.2004) кавер великих Megadeth https://youtu.be/4a4E8EfaVXY
Nightwish — Live In Montreal, Canada 06.09.2003 — Crazy Train кавер великого Оззи Осборна https://youtu.be/OmPzDOWyxVM
Nightwish — The Pharaoh Sails To Orion @ Raumanmeri https://youtu.be/q0duCbvbgPU
Nightwish — The Kinslayer Live In (Taubertal Fest) Germany 2005 Remastered 2/7 https://youtu.be/gSfF62dUBqg
Nightwish — Ghost Love Score (LIVE) https://youtu.be/YODCM26JXOY
Nightwish — Come Cover Me https://youtu.be/QB0Sagf3-g0
Moondance — Nightwish инструментальное произведение https://youtu.be/fpu4f5q7wck
Nightwish — The Siren (DVD End Of An Era) HD https://youtu.be/LUy8T_3kieI
Nightwish — Beauty Of The Beast (with lyrics) https://youtu.be/eJEJ6kcyss4
Nightwish — Walking in the Air https://youtu.be/_B90VnG6FR0
Nightwish — Ever Dream live at Madrid, Spain (2005) https://youtu.be/PkeUXGG-MMo
Nightwish — She is my sin (live 2003) https://youtu.be/v6AVawLh_sI
Nightwish and John Two-Hawks — 16 Creek Mary’s Blood (HD) https://youtu.be/VcbQtIWzLrw
Этап с Анетт Ользон:
NIGHTWISH — Amaranth (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://youtu.be/GdZn7k5rZLQ
NIGHTWISH — Bye Bye Beautiful (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://youtu.be/hTdhXxxWREo
Nightwish Eva https://youtu.be/XH8K1-C30PA
Nightwish — The Islander (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/—tFFz44zvc
06 — Nightwish — The Poet And The Pendulum — Live at Gampel Open Air 2008 https://youtu.be/T8vCmmY2ISE
NIGHTWISH — Storytime (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://youtu.be/5g8ykQLYnX0
Этап с Флор Янсен:
Nightwish — Élan (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/zPonioDYnoY
Nightwish — Endless Forms Most Beautiful (LYRIC VIDEO) https://youtu.be/VUb1p8fm7Ag
NIGHTWISH — Last Ride of the Day (LIVE AT MASTERS OF ROCK) https://youtu.be/kAFxLXqP8UM
NIGHTWISH — Alpenglow (LIVE IN MEXICO CITY) https://youtu.be/BheqVR4zr84
Nightwish — While Your Lips Are Still Red (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/Kmiw4FYTg2U
NIGHTWISH — Noise (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://youtu.be/LczGSoibRe8
NIGHTWISH — Harvest (OFFICIAL LYRIC VIDEO) https://youtu.be/Xy29T7LBM_I
NIGHTWISH — ‘Ad Astra’ — [World Land Trust Partnership] (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/VshpPBBehxE
Туомас Холопайнен отдельно:
TUOMAS HOLOPAINEN — A Lifetime of Adventure (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/JWwSVOo5K_k
TUOMAS HOLOPAINEN — The Last Sled (OFFICIAL LYRIC VIDEO) https://youtu.be/ICBbTKy6sxE
AURI — The Space Between (OFFICIAL LYRIC VIDEO) https://youtu.be/IMGykxseAlc
AURI — Night 13 (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://youtu.be/fYVmmWNskjs
AURI — Pearl Diving (OFFICIAL LYRICAL VIDEO) https://youtu.be/jiD_YdKCYTk
AURI — The Valley (OFFICIAL LYRICAL VIDEO) https://youtu.be/XYrwK214_Lc
Tuomas Holopainen — A Lifetime of Adventure ft. Johanna Kurkela [Lyrics] https://youtu.be/zDX0TZ3Kca4
Альбомы: (альбом Wishmaster не нашел)
Nightwish-Angels Fall First (Full Album) https://youtu.be/NtZVo6dWjKg
Nightwish Oceanborn Full Album https://youtu.be/6YYlZF90N0g
2002 — Century Child (Reloaded 2008).wmv https://youtu.be/pzWgsEcxUlk
Nightwish — Once (Full Album 2004) https://youtu.be/__YBSu-tMWY
N̲ighťwish — Dar̲k Passio̲n̲ P̲lay (Fan Edit) Full Album — HQ Audio https://youtu.be/y2r1X31qhbQ
Nightwish-Imaginaerum (Full Album) https://youtu.be/EPGIs7iFOWI
Nightwish — Endless Forms Most Beautiful (Full Album) https://youtu.be/JWGrcz4sOiw
Nightwish ~ HUMAN :||: NATURE — FULL ALBUM (HQ) https://youtu.be/8ElrsawqFSo
Nightwish — Once Remastered 2021 Full Album https://youtu.be/QB_L2H2E8SA
Туомас Холопайнен:
Auri — Auri 2018 год.(Весь альбом.) https://youtu.be/UQKDyOf6o7Q
Auri – II – Those We Don’t Speak Of (Альбом) 2021 https://youtu.be/waMPbjDnPGo
Tuomus Holopainen Full Debut Album The Life And Time Of Scrooge https://youtu.be/vTykcFxIESs
Был ещё блэк метал проект DARKWOODS MY BETHROTHED, его Настя публиковала, Туомас великий композитор и музыкант

>>>
Дед Аким написал(а): 27.12.2021 в 00:44

Пять групп. 1) Сложная музыка, подходит для подготовленного меломана, сильная инструментально, не для каждодневного прослушивания, но в коллекцию необходима — Dream Theater, кстати Джон Петруччи один из лучших гитаристов мира, поэтому второй и третий и четвертый будут тоже выдающиеся гитаристы, которых ещё не загружал. 2) Довольно известный гитарист Бакетхэд — Ведроголовый, прозвище получил, потому что часто носил на голове ведро из-под курицы KFC, К необычному образу Бакетхэда прилагается «легенда» — о том, что его воспитали курицы, а также о его миссии — «предупредить людей во всем мире о непрерывно происходящем в настоящее время курином холокосте в фаст-фудах по всей планете». Странный мягко говоря, многие даже отказывались с ним сотрудничать из за неадекватности, но это не мешает его огромному таланту гитариста. 3) Молодой гитарист виртуоз, все критики хвалят — может и быстро и технично и тяжело — Джейсон Ричардсон. 4) Выдающаяся инструментальная гитарная группаPolyphia (Джейсон Ричардсон с ними также играл) 5) Разбавить компанию гитарных задротов должна женщина — Красавица Аннеке Ван Гирсберген
Выписка из Википедии: Dream Theater — прогрессив-метал-группа из США. Основана в 1985 году тремя студентами музыкального колледжа Беркли. Dream Theater являются одними из основателей и наиболее известных представителей жанра «прогрессивный метал». Для музыки группы характерны необычная структура композиций, сложные инструментальные партии и высокое исполнительское мастерство музыкантов.Dream Theater
Dream Theater — Live at the Warfield, San Francisco 1994 https://youtu.be/c2exgqrLZgI
Dream Theater — DTFC DVD 2005 — A Walk Beside The Band https://youtu.be/GufRhYvp8fo
Dream Theater Live In Chile 2005 Full Concert https://youtu.be/M81CHCBcwqs
Dream Theater Live In Saitama Japan 2014 (HD + IEM Audio) https://youtu.be/XjDCtpGllMU
Dream Theater — Live at Wacken 2015 Full Concert https://youtu.be/B0fPY9PPB2E
Группа славится высоким исполнительским мастерством, они переиграли альбомы и концерты: Iron Maiden , Deep Purple, Metallica , Pink Floyd.
Dream Theater — Children Of The Damned (Iron Maiden) https://youtu.be/Ba-ip-mOVjo
Dream Theater — Gangland (Iron Maiden cover) (Live in Athens 2002) https://youtu.be/HD6644Z50Ro
Dream Theater — Hallowed Be Thy Name (Milano 5/02/2004) (Iron Maiden cover) https://youtu.be/cT4bHhQG8go
Dream Theater — Highway Star (Deep Purple Cover) https://youtu.be/gy1Rxjfinq4
Dream Theater — Perfect Strangers (Deep Purple cover) https://youtu.be/fdN32o5DSgo
Dream Theater ~ Made in Japan ~ Official Bootleg Cover Series (HD 1080p60fps) (2006) целый альбом хитов Deep Purple!!! https://youtu.be/zY_44l1esvI
Dream Theater — Master Of Puppets (Live Chicago ’02) (Metallica cover) https://youtu.be/LwDcvp3FRcc
Dream Theater — Master Of Puppets [Metallica Full Cover Album] великолепно!!! https://youtu.be/DoEhnpl8SQY
Dream Theater ‎– Official Bootleg: Dark Side Of The Moon (Full DVD) (cover Pink Floyd великолепно!!!) https://youtu.be/AB6Ml9Ds4fc
Аудио:
Dream Theater — When Dream And Day Unite 1989 [Full Album] дебютный альбом https://youtu.be/BGVM2OHGpTU
Dream Theater — Images and Words, Full Album (1992) https://youtu.be/K0najyrwX6c
Dream Theater Change os Seasons Full Album HQ https://youtu.be/A9nb0X2yyYI
Dream Theater — Falling Into Infinity [Revisited] https://youtu.be/rPWL4qP_YpY
Dream Theater — Metropolis Pt. 2: Scenes From A Memory [Full Album/Lyrics] https://youtu.be/ZUplgIbGaWY
Dream Theater — Six Degrees Of Inner Turbulence [Full Song/Lyrics] https://youtu.be/NI1cTZm1xd8
D̲r̲eam Theate̲r̲ — Tr̲a̲in of Thou̲g̲ht (2003) [Full Album] HQ https://youtu.be/fJTUL1FCimY
D̲r̲eam Theate̲r̲ — Oc̲t̲avarium (2005) [Full Album] HQ https://youtu.be/F1GzTprYppw
D̲r̲eam Theate̲r̲ — Sys̲t̲e̲matic Chao̲s (2007) [Full Album] HQ https://youtu.be/JI_5uE3qb5E
D̲r̲eam Theate̲r̲ — B̲lack C̲louds & Sil̲ver Lin̲ings (2009) [Full Album] HQ https://youtu.be/lIXFEV-_wpk
D̲r̲eam Theate̲r̲ — D̲r̲eam Theate̲r̲ (2013) [Full Album] HQ https://youtu.be/-JqezVChWhw
Dream Theater — The Astonishing (HD) — Full album https://youtu.be/bGMTuVjPqZE
Dream Theate̲r̲ — Distance Over Tim̲e̲ — Full album 2019 https://youtu.be/SqeWgDH09Nk
Dream Theater — A View From The Top Of The World (Full Album) — 22.10.2021 новый альбом!!! https://youtu.be/I4_jUOkxSlE
Выписка из Википедии: Бра́йан Патрик Кэ́рролл (англ. Brian Patrick Carroll), известный под псевдонимом Ба́кетхэд, (от англ. Buckethead — «Ведроголовый»), родился 13 мая 1969 года — американский музыкант, автор песен и виртуоз гитары. Известен очень продуктивной музыкальной деятельностью. По состоянию на 2012 год он выпустил 40 студийных альбомов, около 40 релизов, из них 4 специальных, 1 мини-альбом и участвовал в записи более чем 50 работ других исполнителей.
Выступая в своём образе, Бакетхэд обычно носил ведро из-под курицы KFC на голове с оранжевой наклейкой, украшенной надписью «FUNERAL» (с англ. — «похороны») чёрными заглавными буквами. В настоящее время он чаще появляется в белом ведре без надписей, чем в «традиционном». Он скрывает лицо под белой театральной маской. В свои представления музыкант включает нунчаки, танец робота[en] и обмен игрушками с публикой. К необычному образу Бакетхэда прилагается «легенда» — о том, что его воспитали курицы, а также о его миссии — «предупредить людей во всем мире о непрерывно происходящем в настоящее время курином холокосте в фаст-фудах по всей планете».
Хотя Кэрролл является мультиинструменталистом, он наиболее известен игрой на электрогитаре. В списке «20 лучших гитаристов-шреддеров всех времён» журнала GuitarOne он занимает 8 место. Также он включён в рейтинги журнала Guitar World «25 самых странных гитаристов всех времён» и «50 самых быстрых гитаристов всех времён».
Бакетхэд главным образом выступает как сольный исполнитель. Однако он сотрудничал со многими известнейшими артистами, такими, как Билл Ласвелл, Бутси Коллинз, Берни Уоррелл, Игги Поп, Лес Клейпул, Серж Танкян, Билл Моусли, Майк Паттон, Вигго Мортенсен, и был участником группы Guns N’ Roses c 2000 по 2004 годы. Он написал и исполнил саундтреки к нескольким фильмам, включая: «Пила 2», «Призраки Марса», «Ниндзя из Беверли-Хиллз», «Смертельная битва», «Смертельная битва 2: Истребление», «Последний киногерой». Buckethead
Young Buckethead — Full DVD https://youtu.be/Ywj_hEff4tI
Buckethead: The Mishawaka — Bellvue, CO 8/28/09 https://youtu.be/K7sNWRa0B7c
Buckethead — 09.24.16 — Ardmore Music Hall — 4K — Full Set https://youtu.be/n4bply6Ibqw
Buckethead, Brain, and Brewer — 09.20.17 — Fox Theatre — 60fps — Full Set https://youtu.be/QXAY_SG-vS8
Buckethead live at The Atomic Cowboy, St. Louis, MO 05/11/19 {FULL HD}{FULL CONCERT} https://youtu.be/ZcRGs9XlpaE
Четыре клипа:
Buckethead — The Ballad Of Buckethead https://youtu.be/Rl5FsgGWwYc
Buckethead — Spokes for the Wheel of Torment (best quality) https://youtu.be/1bSZslEDUl0
Buckethead & Serj : We Are One (вокал Серж Танкян System of a Down) https://youtu.be/HkCEXrlfJ4E
Buckethead — Soothsayer (Best Live Version) вот так мало кто сыграет https://youtu.be/qFoBbNHvOME
Джейсон Ричардсон (родился 30 июля 1991 года) — американский метал-гитарист. Он наиболее известен своей работой в качестве гитариста как в Born of Osiris, так и в Chelsea Grin. Его стиль игры чрезвычайно быстрый и техничный. В настоящее время он работает как сольный исполнитель, так и в качестве официального участника All That Remains. Он также является спонсируемым артистом Ernie Ball Music Man.
5 февраля 2009 года, в возрасте 17 лет, Ричардсон заменил Криса Стори в All Shall Perish в качестве гастролирующего участника. В начале 2010 года Ричардсон покинул All Shall Perish и был приглашен присоединиться к Born of Osiris в качестве штатного гитариста.
В конце 2011 года Ричардсон расстался с Born of Osiris. Затем, в начале 2012 года, он присоединился к Chelsea Grin. 21 сентября 2015 года Ричардсон решил покинуть их и создать свою собственную сольную группу.
В 2016 году Ричардсон выпустил свой дебютный сольный альбом под названием I, спродюсированный Тейлором Ларсоном. В альбоме участвовал бывший барабанщик The Word Alive Люк Холланд в качестве участника. Наряду с Холландом на альбоме было много приглашенных участников, таких как Марк Холкомб и Спенсер Сотело из Periphery, вокалист Лукас Мадьяр из Veil of Maya и Джефф Лумис из Nevermore и Arch Enemy.
В 2017 году он отправился в свой первый тур в качестве сольного исполнителя с инструментальной, прогрессив-метал-группой Polyphia и мат-рок-группой Covet.
9 ноября 2018 года сообщалось, что Ричардсон заменит умершего Оли Герберта в качестве живого участника в туре All That Remains по Европе, запланированном на декабрь с Sevendust. Ричардсон утверждал, что он был их поклонником с тех пор, как он учился в средней школе. По состоянию на 5 февраля 2019 года он является полноправным членом группы. Jason Richardson
Jason Richardson — I: фильм про шред-гитарного маньяка https://youtu.be/KVcJsKiL6Ic
All Shall Perish Live at Graspop 2009 https://youtu.be/LoYBlP5428o
Jason Richardson & Luke Holland Live Fullset @ The Vera Project (Seattle Washington) https://youtu.be/ZncHAgnbqjk
Jason Richardson OFFICIAL Instagram Compilation 1 https://youtu.be/uYyE-0nHztI
All that Remains 9/28/2019 (Full Set #1) https://youtu.be/COWTgkBK_wQ
Клипы:
All That Remains — “Chiron” playthrough — Jason Richardson https://youtu.be/To-NANDL0E0
Jason Richardson & Luke Holland — ‘Retrograde’ ft. Spencer Sotelo https://youtu.be/jKJ3Vhxhj40
Meinl Cymbals Luke Holland Jason Richardson «Hos Down» https://youtu.be/MYHq2OYRpE4
Jason Richardson — Fragments (Luke Holland, Lukas Magyar, Mark Holcomb) Playthrough https://youtu.be/uyisAk4f7po
Jason Richardson & Luke Holland — ‘Tendinitis’ OFFICIAL Video https://youtu.be/jSMeE6os9XY
Jason Richardson & Luke Holland — Omni Playthrough https://youtu.be/69zFCSToXzE
Lindsey Stirling & Jason Richardson — The Arena https://youtu.be/XYkTDV1E6HU
«Titan» — Jason Richardson OFFICIAL Playthrough https://youtu.be/hn8enFV3BNU
Аудио:
Jason Richardson — » I » OFFICIAL Full Album Stream https://youtu.be/86adQ08F7Yc
Выписка из Википедии: Polyphia — преимущественно инструментальная прогрессив-рок-группа из Плейно (Техас), сформированная в 2011 году. Считается одной из выдающихся гитарных групп 2010-х.
Группа, изначально состоявшая из гитаристов Тима Хенсона и Скотта ЛеПейджа, басиста Клея Гобер и барабанщика Брендона Бёркхолтера, была создана в Плейно (Техас) в 2011 году. После создания мини альбомов Resurrect (2011) и Inspire (2013) группа выпустила свой первый полноценный альбом Muse (2014), создание которго было профинансировано фанатами через интернет. После успеха альбома (#76 в Billboard 200[3]) Equal Vision подписали группу на свой лейбл и перевыпустили Muse в 2015 году.
В 2016 году группа выпустила свой второй студийный альбом Renaissance, отличающийся от своего предшественника влиянием R&B, хип-хопа и поп-музыки. После выхода альбома группы покинул их первый барабанщик Брендон Бёркхолтер, на замену которому пришёл Клей Эшлиман.
С выходом мини-альбома The Most Hated в 2017 году группа ещё сильнее отдалилась от метала, включив в свою в свою музыку элементы джаза, трэпа и хип-хопа.
New Levels, New Devils, третий студийный альбом, вышел в 2018 году и познакомил широкую публику с деятельностью группы.
В музыке группы можно найти много заимствований из современных жанров. Тим и Скотт заявляли, что испытывали влияние таких гитаристов, как Джими Хендрикс, Гатри Гован и Стиви Рэй Вон. Своими любимыми музыкальными альбомами Клей Гобер называет Back in Black (1980), Nothing Was the same (2013), Lightning at the Door (2013), Cowboys from Hell (1990) и Facelift . Polyphia
Polyphia Live FULL SET IN 4K 2016 at Gas Monkey in Dallas, Texas 4-11-2016 https://youtu.be/Scz1C3NxN4o
Polyphia LIVE in Grand Rapids, Michigan FULL CONCERT https://youtu.be/63qmU8Dx93A
Polyphia LIVE!!! @ The Regency Ballroom, San Francisco 2019 [FULL SET] https://youtu.be/LeTLSGSyvt8
Polyphia — Live at The Teragram 4/28/2019 https://youtu.be/CoMTKNNvrQM
Polyphia — Live at Bomb Factory, Dallas, TX 10/12/2021 https://youtu.be/dqfVKRCV2LM
Клипы:
Polyphia | Aviator feat. Jason Richardson (Official Music Video) с Джейсоном Ричардсоном!!!https://youtu.be/kd6hTuN0bLg
Polyphia | Nasty (feat. Jason Richardson) тоже с ним https://youtu.be/i7UkKEEGgAQ
Polyphia | Finale (Official Music Video) https://youtu.be/qNYfM0ovwug
Polyphia — Nightmare https://youtu.be/BGKH9oCDMyE
Polyphia — Crush (Official Video) https://youtu.be/aJPGXQQicFg
Polyphia | Saucy https://youtu.be/Zqt_WYwgYTc
Polyphia | James Franco (Official Music Video) https://youtu.be/FK5P94toDkI
Polyphia | Goose (Official Music Video) https://youtu.be/EVSqUl-FtCI
Polyphia | 40oz (Official Music Video) https://youtu.be/q3o-l1LVNgw
Polyphia | Champagne feat. Nick Johnston (Official Music Video) https://youtu.be/tv7Hyz4hqm0
Polyphia | LIT (Official Music Video) https://youtu.be/per9Wz0N-QA
Polyphia | Look But Don’t Touch (feat. Lewis Grant) https://youtu.be/J7aAKMzi4zw
Polyphia | Euphoria (Official Music Video) https://youtu.be/7C19ZGLuhlQ
Polyphia | Yas feat. Mario Camarena and Erick Hansel (Official Music Video) https://youtu.be/2hln1TOQUZ0
Polyphia | G.O.A.T. (Official Music Video) https://youtu.be/9_gkpYORQLU
Аудио:
Polyphia | Inspire (Full EP Stream) https://youtu.be/uZcW7G5o6g8
(FULL ALBUM) Polyphia — Renaissance https://youtu.be/Q2dfe2yseIM
Polyphia — New Levels New Devils [Full Album] https://youtu.be/H2j2gGqRXxI
Выписка из Википедии: Аннеке ван Гирсберген (нидерл. Anneke van Giersbergen; род. 8 марта 1973 года) — вокалистка нидерландской музыкальной группы Vuur, в 1994—2007 годах вокалистка The Gathering.
В 2007, покинув The Gathering, создала свой музыкальный коллектив Agua de Annique, затем была главной вокалисткой группы The Gentle Storm, которая позже преобразовалась в Vuur. Работала также с Bad Breath, The Mess, The Farmer Boys, Ayreon, Lawn, Drive by Wire, Wetton/Downes, Globus, Merry Pierce, Joris Dirks, Moonspell, Napalm Death, Pale Forest, Novembers Doom, Hayko Cepkin, Amorphis.
Аннеке ван Гирсберген родилась в нидерландском городе Синт-Михилсгестел. Уже в возрасте 7 лет Аннеке участвовала в своем первом музыкальном конкурсе. В возрасте 12 лет Аннеке стала принимать участие в репетициях школьного хора. Впоследствии она стала брать уроки пения и вступила в первый музыкальный коллектив в своей карьере. Аннеке побывала ещё в нескольких группах, перед тем как стать частью дуэта Bad Breath, который играл смесь таких жанров как блюз, джаз, фолк и фанк. К The Gathering Аннеке присоединилась в 1994 году и более известна благодаря этой работе.
20 февраля 2005 года в семье Аннеке и Роба Снейдерса (Rob Snijders) родился сын Финн (Finn).
В июне 2007 года стало известно, что Аннеке собирается покинуть The Gathering в августе 2007 года, чтобы сосредоточиться над новым сольным проектом — Agua de Annique. В октябре 2007 года выпущен первый альбом Agua de Annique — Air.
Аннеке также участвует в работе других коллективов — например, она участвует в записи альбома Rubicon от John Wetton и Geoffrey Downes. Аннеке так же принимала участие в работе над альбомом Smear Campaign грайндкор/дэт-метал-группы Napalm Death, в композициях «Weltschmerz» и «In Deference». С песней «Scorpion Flower» Аннеке участвует в записи альбома Night Eternal португальской готик/блэк-метал-группы Moonspell.
В 2012 и 2013 годах выпустила два альбома под собственным именем: Everything Is Changing и Drive.
В 2014 году было объявлено о создании Аннеке группы The Gentle Storm совместно с лидером проекта Ayreon Арьеном Лукассеном, альбом The Diary вышел в начале 2015 года. А в конце 2016 года, после почти двухлетнего тура с The Gentle Storm, было объявлено о создании новой группы под названием Vuur, в которую вошли почти все участники концертного состава The Gentle Stor. Аннеке ван Гирсберген
The Gathering — Live Amsterdam, Melkweg-Max (1996) Full Concert https://youtu.be/mWNHpRqul5c
The Gathering — A Sound Relief 2005 FULL CONCERT https://youtu.be/WfG_gOJs3dQ
The Gathering — A Noise Severe 2007 FULL CONCERT https://youtu.be/-a6lxPSjK0Y
Agua de annique — Chile 2009 https://youtu.be/nI7LsxN9L3I
The Gentle Storm @ De Melkweg -‐ Amsterdam -‐ 03/26/2015 (Complete show) https://youtu.be/001lx2Yjy6A
Vuur — Anneke van Giersbergen — Live at the Melkweg Amsterdam (April 29th 2018) https://youtu.be/iFfgwWeqjhY
VUUR — Teatro Caupolicán @ 03-03-2018 https://youtu.be/D8oHT6pFe9k
Клипы:
THE GATHERING — Leaves (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/t5PySbFS6Tg
THE GATHERING — In Motion (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/ZCSaR1nGYog
The Gathering — Travel (TG25: Live at Doornroosje — unofficial video) https://youtu.be/Y46Lft_BZxo
The Gathering — You Learn About It (Video) https://youtu.be/yq9GpAWF6RA
THE GATHERING — Liberty Bell (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/AB-5AFagZNc
The Gathering — Marooned https://youtu.be/cyn7sfQT0NI
Ticket For Tibet — «Als Je Ooit Nog Eens Terug Kan» https://youtu.be/wohQON4g7jw
Anneke van Giersbergen & Shane Shu- Push Me To The Ground 3FM GIEL https://youtu.be/1RAyVimYwXI
Lorrainville — «Stuck In Time» (live at Giel 3FM) https://youtu.be/n1boVycYQbQ
Video: Moonspell «Scorpion Flower» https://youtu.be/egK4GnkruYA
Somewhere — The Best Duet Ever ой как хорошо https://youtu.be/IR_mBh5mqok
Lawn feat. Anneke van Giersbergen — Fix (music video) [HQ] https://youtu.be/0EHh2b0UodU
DEVIN TOWNSEND PROJECT — Awake (‘BY A THREAD’ Concert Series) https://youtu.be/NEVOEWRGdCM
Petter Carlsen + Anneke Van Giersbergen + Danny Cavanagh : The Sound of You and Me | HibOO d’Live https://youtu.be/ntr4vP4ppko
Anneke Van Giersbergen & Danny Cavanagh — Leaves (Off The Record) https://youtu.be/G8zkDOyCJxo
Anneke van Giersbergen & Danny Cavanagh — The Blower’s Daughter https://youtu.be/eyni32LvWm4
Anneke Van Giersbergen & Danny Cavanagh — Untouchable 2 (Off The Record) https://youtu.be/bFKmS_t4qck
Anneke Van Giersbergen — Saturnine — MFVF XI — October, the 20th 2013 — HD multicam https://youtu.be/sZNuR_8xL8E
Anneke Van Giersbergen — The best is yet to come (multi angle edit) — Live @ Le Divan du Monde https://youtu.be/uWs9rVC7vTk
Anneke Van Giersbergen — Mental Jungle (multi angle edit) — Live @ Le Divan du Monde https://youtu.be/LAD2N1K7t6E
THE GENTLE STORM — Endless Sea (LYRIC VIDEO) (Gentle Version) https://youtu.be/ml-v1bgMJDQ
THE GENTLE STORM — Shores Of India (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/nY0Y1AwOyw0
THE GENTLE STORM — The Storm (OFFICIAL LIVE VIDEO) https://youtu.be/_qpseRKIYuE
THE GENTLE STORM — Endless Sea (Lyric Video — Storm Version) https://youtu.be/iPE3j6Gg_r4
THE GENTLE STORM — Brightest Light (Live @ Zoetermeer) https://youtu.be/vDtBD4ylFQU
THE GENTLE STORM — Heart Of Amsterdam (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/2q2Wx5H6wkg
Anneke van Giersbergen — You Want To Be Free (Live in Xnoizz) https://youtu.be/hGOBY0iiz8w
Anneke van Giersbergen — Wicked Game (on GI:EL) https://youtu.be/GZEwH_2Okk0
Amorphis — Amongst Stars w/ Anneke Van Giersbergen — Baltimore, MD 10/21/19 https://youtu.be/KMlWmcg3Ypg
Anneke van Giersbergen @ Giel 3FM — Just Breathe (Pearl Jam) https://youtu.be/un5oY6NGxn8
Anneke van Giersbergen & Agua de Annique @ Giel, 3FM Radio https://youtu.be/l3SuB3_Scjs
Anneke van Giersbergen — Circles https://youtu.be/-re4dOZJKAY
Anneke van Giersbergen — «Take Me Home» [Official Music Video] https://youtu.be/Pu0ZWRKgi_E
Anneke van Giersbergen — «The Best Is Yet To Come» [Official Lyric Video] https://youtu.be/9JS2enuIYI4
Anneke van Giersbergen & Agua de Annique — Hey Okay! https://youtu.be/telPDj1VQjQ
Anneke van Giersbergen & Agua de Annique — Wonder (official music video) https://youtu.be/hKLJolIZ6Pg
Anneke van Giersbergen — «Feel Alive» [Official Music Video] https://youtu.be/b2FPxUROlPA
Anneke van Giersbergen — «My Mother Said» [Official Music Video] https://youtu.be/n3PXLFJAnv8
ANNEKE VAN GIERSBERGEN — Agape (LYRIC VIDEO) https://youtu.be/Gt9jkpdqv-0
ANNEKE VAN GIERSBERGEN — I Saw A Car (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/fCfoKtDs0XE
ANNEKE VAN GIERSBERGEN — My Promise (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/WMuysO4TpWw
ANNEKE VAN GIERSBERGEN — Hurricane (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/T8PA4w1iSug
VUUR — My Champion — Berlin (official video) https://youtu.be/gAwDw5zXtLI

>>>
Дед Аким написал(а): 27.12.2021 в 18:44

Сейчас 100 групп которые не загружал. Шутка Как говорил Джокер в фильме Кристофера Нолана: ну чего ты такой серьезный Шесть классных, современных действующих (кроме одной недействующей, но там супергруппа из музыкантов экстра-класса, включая Джо Бонамасса) рок и метал банд!!! Foo Fighters, Asking Alexandria, Black Country Communion, Battle Beast, Beast in Black, Volbeat
Выписка из Википедии: Foo Fighters — американская рок-группа, образованная бывшим участником Nirvana Дейвом Гролом в 1994 году.
Название позаимствовано из сленга американских лётчиков Второй мировой войны, которые называли так (foo-истребители) неопознанные летающие объекты и странные атмосферные феномены, которые они видели в небе над Европой и Тихим океаном.Foo Fighters
Foo Fighters — Reading Festival 2012 (Full Concert) https://youtu.be/qf4wywF3PSk
Foo Fighters Rock am Ring 2015 HD Full Concert https://youtu.be/pnrx1UV6mdQ
Foo Fighters — Live at Rock in Rio 2019 https://youtu.be/v6-95oD6pPI
Foo Fighters Live Full Concert 2021 HD 4K Los Angeles California at the Forum https://youtu.be/KlZFS6HR6P8
Альбомы:
Foo Fighters — Foo Fighters (Full Album) дебютный альбом https://youtu.be/wdlq7msNZNo
Foo Fighters — The Colour and the Shape (Full Album) https://youtu.be/tmMFaB1ZiBg
Fоо Fightеrs Thеrе Is Nоthing Lеft tо Lоsе (Full Album) https://youtu.be/prpuE-ZTqVE
Foo Fighters — One By One (Full Album) https://youtu.be/H-4MHFlBp3k
Fоо Fightеrs ln Yоur Hоnоr (Full Album) https://youtu.be/KOaSZ2VJSKY
Foo Fighters — Echoes, Silence, Patience & Grace (Full Album) https://youtu.be/ZvloQqlwHCM
FooFighters — Wasting Light (Full Album) https://youtu.be/D-JBaU1Euhg
Foo Fighters — Sonic Highways (Full Album) https://youtu.be/GtxMteRx88U
Foo Fighters — Concrete and Gold (Full Album) https://youtu.be/I19wudgJZpE
FooFighters — Medicine at Midnight (Full Album) https://youtu.be/ZhwcoaArJlE
Выписка из Википедии: Asking Alexandria — британская рок-группа, собранная в 2008 году в городе Йорк, Великобритания. С момента начала сотрудничества с лейблом Sumerian Records в 2009 году переехала в США, выпустила 7 студийных альбомов, последний из которых увидел свет 1 октября 2021 года.
На раннем этапе творчества, наряду с Attack Attack!, была популяризатором жанра электроникор, породив целую волну групп-последователей. Однако, начиная с альбома From Death To Destiny, полностью отказалась от подобного звучания и имиджа, сделав шаг в сторону современного металкора и альтернативного рока с некоторой долей влияния хард-рока и хэви-метала.
Asking Alexandria
Asking Alexandria Graspop 2013 From Death To Destiny Download YouTube https://youtu.be/BK_g8w4rSuk
Asking Alexandria live at Graspop Metal Meeting 2015 FULL SHOW https://youtu.be/pFZSI-RX4YA
Asking Alexandria — Live @ Ray Just Arena, Moscow 13.11.2014 (Full Show) https://youtu.be/t-sa3fHpqmE
Asking Alexandria — Strand Festival 2016 (Full Show) https://youtu.be/ENzGuXpgjSU
ASKING ALEXANDRIA LIVE PIER 17 NYC AUGUST 2019 https://youtu.be/EXxLKE3JdMk
Альбомы: (4 альбома целиком не нашел в сети)
Asking Alexandria — Stand Up And Scream Demo (Full Album 2008) https://youtu.be/5uZBelBNpmA
Asking Alexandria — The Black (1 Hour Loop) https://youtu.be/LJrxtz5hKA0
ASKING ALEXANDRIA — SEE WHAT’S ON THE INSIDE (2021) [FULL ALBUM] https://youtu.be/ea2EQ_VJ2kw новый альбом!!!
Выписка из Википедии: Black Country Communion — супергруппа, участниками которой являются Гленн Хьюз, Джейсон Бонэм, Дерек Шеринян и Джо Бонамасса. Хьюз описывает стиль группы как «рок-н-ролл в его истинном значении»
По словам Гленна Хьюза, он и Бонамасса работали вместе более года, когда они оба выступали на Guitar Center: King of the Blues в Лос-Анджелесе в ноябре 2009 года и решили записать совместно альбом. Продюсер Кевин Ширли предложил группе работать с барабанщиком Джейсоном Бонэмом. Бонамассу не устраивал формат power trio, поэтому было решено нанять клавишника. Им стал Дерек Шеринян. Группа начала сессии звукозаписи в Shangri La Studios в Малибу, штат Калифорния.
Название группа получила от промышленной зоны в Англии, откуда родом Хьюз и Бонэм.
В 2010 году вышел их альбом Black Country. (В Великобритании и 21 сентября в США) Продюсером диска стал Кевин Ширли (Kevin Shirley). Первые рецензии на альбом были умеренные: большинство критиков посчитало, что альбом слишком походит на сольное творчество Хьюза, а остальные суперзвёзды на его фоне блёкнут.
В августе 2010 года в эксклюзивном интервью с EspyRock Гленн Хьюз признался, что он уже записывает новый альбом группы.
В июне 2011 года вышел их второй альбом — 2, а осенью — концертный альбом Live Over Europe в форматах Blu-ray, DVD и CD.
В августе 2012 года появились первые подробности, касающиеся третьего альбома коллектива. В частности, была обнародована обложка и название — Afterglow. По словам Хьюза, материал и тексты альбома будут несколько мрачнее, чем на предыдущих работах группы. 19 сентября 2012 года на официальном сайте коллектива в свободном доступе была выложена песня «Confessor» с грядущего альбома.
13 марта 2013 года Джо Бонамасса официально объявил об уходе из группы. 23 марта того же года Гленн Хьюз подтвердил, что группы больше нет, рассказав, что Джо не дал бы группе выступать под тем же именем. Говоря о будущем группы, он намекнул, что они продолжат под другим именем, когда для того будет подходящее время.
В апреле 2016 года было объявлено, что Black Country Communion намерены воссоединиться в 2017 году для записи четвёртого альбома. Говоря о возвращении супергруппы, в Бонэм пояснил, что воссоединение был первоначально предложено Бонамассой, который обратился к другим членам группы с предложением. Хьюз и Бонамасса начали писать новую музыку для нового альбома в сентябре. Хьюз позже объявил, что запись начнется в январе 2017 года, а выпуск альбома запланирован на 20 мая.Black Country Communion
BLACK COUNTRY COMMUNION — Full Concert Live in London *(Optimized by «LaCLAUSURA») https://youtu.be/mhIFziYGliE
Black Country Communion.Live.2011. https://youtu.be/P9_92kJsRK0
Black Country Communion on the KTBA Cruise 2018 https://youtu.be/Ta-O_AG_fLo
Аудио: (только два альбома нашел)
Black Country Communion — Afterglow (Full Album) — 2012 https://youtu.be/yLDsYqylvtw
Black Country Communion ‎BCCIV — 2017′(Vinyl) [information in comments]
Ну и за компанию по сольному концерту участников группы (великие гитаристы)
Glenn Hughes ☆ Live in Odessa 2017 (Full Concert 4K) https://youtu.be/gMzbQb7f80c
Rockpalast Watch Party celebrating Joe Bonamassa’s ACL Live concert on 04/01/2021 https://youtu.be/EVqsDkyxohE
Выписка из Википедии: Battle Beast — финская хэви-метал-группа из Хельсинки.
Группа была основана в 2005 году. За период 2005-2010 годов были записаны 4 демо-пробы. В 2010 году группа выиграла международный музыкальный конкурс «Finnish Metal Battle», благодаря чему она в 2011 году была приглашена участвовать в музыкальном фестивале Wacken Open Air наряду со всемирно известными музыкальными коллективами, такими как Apocalyptica, Sepultura и Cradle of Filth. В том же году вышел дебютный альбом Steel, а в ноябре группа подписала контракт с крупным немецким мейджор-лейблом Nuclear Blast Records на его международный выпуск, намеченный на январь 2012 года.
В 2012 году группа была выбрана для поддержки своих соотечественников из группы Nightwish в рамках их европейского турне. В феврале 2012 года Battle Beast (наряду с ещё девятью группами) была особо отмечена на Finnish Metal Expo (проводимое в рамках Helsinki Metal Meeting) в категории «Новинки 2011 года».
19 августа 2012 года Нитте Вало, вышедшая замуж и к тому моменту уже взявшая фамилию мужа Вянскя, разослала остальным участникам группы письмо, в котором объявила о своём уходе из группы, чтобы посвятить больше времени своей семье. В официальном комментарии группы, опубликованном в сентябре, подчёркивалось, что подобное решение бывшей вокалистки было полной неожиданностью для группы, однако новая вокалистка была найдена довольно быстро. Ею стала Ноора Лоухимо. Запись второго альбома была запланирована уже с участием Нооры. Кроме того, группа приняла участие в ноябрьском туре соотечественников Sonata Arctica, рассчитанном на 20 концертов в 11 странах.
В феврале 2013 группа сообщила, что «по коммерческим причинам» выход второго альбома отложен на июнь. В марте было объявлено о завершении записи второго альбома, получившего название, идентичное названию группы. Новая дата релиза была назначена на 17 мая. В назначенный срок альбом также был выложен на веб-сайт SoundCloud для онлайн-прослушивания альбома. В финском национальном чарте альбом дебютировал на пятом месте.
26 февраля 2015 года основатель группы и автор всех песен Антон Кабанен покинул группу. Группа опубликовала следующую информацию на своей официальной странице в социальной сети Facebook: «После длительного и непростого обсуждения Battle Beast решили пойти разными путями с гитаристом Антоном Кабаненом. Это связано с музыкальными разногласиями и множеством других неразрешимых вопросов, возникших в группе. Кабанен заявил, что он будет продолжать писать музыку в других проектах. Группа не будет давать интервью по поводу этой темы». Battle Beast
Battle Beast: 2015.01.25 Budapest, Petőfi Csarnok (full show) https://youtu.be/Kutbn2bhgTA
BATTLE BEAST — Full Set Performance — Bloodstock 2017 https://youtu.be/_o16Y2I7x8M
Battle Beast Wacken Open Air 2019 https://youtu.be/9DafUHG0pvY
Battle Beast — Live @ Kerubi/Joensuu (Finland) 1.12.2021 https://youtu.be/_MDJGEtSOpM
Альбомы:
Battle Beast — Steel [Full Album]https://youtu.be/jX8vXKIT7q4
Battle Beast — Battle Beast 2013 [Full Album] https://youtu.be/b3IrXPpfWl0
Battle Beast — Unholy Savior (Full album with lyrics) https://youtu.be/N6w7cRb3yJg
Battle Beast Bringer of Pain Full Album https://youtu.be/U-YhrakTgDQ
Battle Beast — No more hollywood endings https://youtu.be/qSg4vnA3RC4
Выписка из Википедии: Beast in Black (с англ. — «Тварь в чёрном») — финская хэви-метал-группа, основанная в 2015 году в Хельсинки гитаристом и автором песен Антоном Кабаненом.
Антон Кабанен основал Beast in Black в 2015 году после того, как в том же году покинул свою бывшую группу Battle Beast. Как и Battle Beast, название группы — дань уважения японской манге и аниме-сериалу Berserk.
Beast in Black подписали контракт с лейблом Nuclear Blast и 3 ноября 2017 года выпустили свой первый альбом Berserker, получивший очень положительный отклик во всем мире. Дебютный альбом занял седьмое место в финских чартах. Кроме того, Berserker также попал в чарты Германии, Великобритании, Швеции, Швейцарии и Франции.
7 февраля 2018 года было объявлено, что Атте Палокангас заменит Сами Хяннинена на посту постоянного барабанщика. В состав группы также входят греческий вокалист Яннис Пападопулос (экс-Wardrum), венгерский басист Мате Молнар (Wisdom) и Каспери Хейккинен (бывший гитарист таких групп, как U.D.O., Amberian Dawn и др.).
21 марта 2018 года было объявлено, что Beast in Black будут разогревать Nightwish в рамках европейского этапа их тура Decades: World Tour.
Второй альбом группы From Hell with Love вышел 8 февраля 2019 года. После выпуска альбома группа отправилась в свой первый тур по Европе с финской индастриал-метал-группой Turmion Kätilöt в качестве поддержки.
На звучание коллектива повлияли такие группы, как Judas Priest, Manowar, W.A.S.P., Accept и Black Sabbath. Beast in Black
BEAST IN BLACK — Berserker TOUR 2017/18 — (Live Studio) — HD1080 https://youtu.be/31NtRmSY-C8
BEAST IN BLACK — From Hell TOUR 2019 — (Live Studio) — HD1080 https://youtu.be/_Epi06k06zY
Beast In Black-Live In Moscow club RED 06.09.2019 https://youtu.be/bOWfvmkcLh8
Beast in Black — Live @ Trädgår’n 2019 https://youtu.be/oiqJd0gFACY
Аудио альбомы:
BEAST IN BLACK — BERSERKER — FULL ALBUM — 2017 https://youtu.be/hTon1kl7kuA
Beast In Black — From Hell With Love / Full Album / 2019 / HD QUALITY https://youtu.be/LFYJYJdq2JE
Beast In Black — Dark Connection full album новый альбом!!!https://youtu.be/5bjT5NDrm5E
Выписка из Википедии: Volbeat — датская метал-группа, образованная в Копенгагене в 2001 году. Музыкальный стиль группы вдохновлён такими исполнителями как Metallica, Social Distortion, Элвис Пресли и Джонни Кэш. Текущий состав группы включает вокалиста и гитариста Микаэля Поулсена, гитариста Роберта Каджано, басиста Каспара Бойе Ларсена и ударника Йона Ларсена. Коллектив выпустил семь студийных альбомов, ставших «золотыми» и «платиновыми» в Дании и ряде других стран. Название Volbeat восходит к альбому первой группы Микаэля Поулсена Dominus — Vol.Beat (1997). «Vol» означает альбом, «Beat» — музыкальный стиль, бит.
Микаэль Поулсен начал свою карьеру в дэт-метал-группе Dominus. В 2000 году он утратил интерес к этому музыкальному направлению, вследствие чего Dominus были расформированы. В 2001 году вместе со своими друзьями и коллегами по Dominus Поулсен создал новую группу под названием Volbeat. Первая демозапись группы, Beat the Meat, была продана в объёме 1000 экземпляров, благодаря чему Volbeat получили приглашение от лейбла Rebel Monster Records.
Дебютный альбом коллектива, The Strength / The Sound / The Songs, был выпущен в 2005 году. Пластинка пользовалась широким успехом в Дании и достигла 18-й строчки в чарте Tracklisten. Музыкальные критики также отнеслись к альбому благосклонно, к примеру, рецензент немецкого рок-журнала Rock Hard дал The Strength / The Sound / The Songs максимальную оценку 10 из 10.
В 2007 году группа выпустила свой второй альбом под названием Rock the Rebel / Metal the Devil, который удерживал 1-е место Tracklisten в течение недели. Коллектив выступил на открытии фестиваля Roskilde, а также на разогреве у Metallica и Mnemic на их концерте в Дании в июле 2007 года. Затем последовал совместный концерт с Megadeth в Финляндии и в родном городе Volbeat — Копенгагене и несколько выступлений на летнем фестивале 2008 года. После записи Rock the Rebel / Metal the Devil коллектив покинул гитарист Франс Готтсхалк, место которого занял Томас Бредал.
В 2008 году вышел третий альбом Volbeat, Guitar Gangsters & Cadillac Blood, возглавивший датский Tracklisten и финский Suomen virallinen lista. Обозреватель Rock Hard оценил запись на 9 баллов. После выхода Guitar Gangsters & Cadillac Blood группа была четырежды номинирована на Danish Music Awards — датский эквивалент премии «Грэмми». В числе номинаций были «Альбом года», «Группа года» и «Лучший вокал». В 2009 году коллектив выступал на главной сцене фестиваля Pinkpop, а также сопровождал Nightwish в их туре по США и Metallica на гастролях World Magnetic Tourtour по Северной Америке.
В 2010 году был издан новый альбом, под названием Beyond Hell/Above Heaven, продолживший сюжетную линию Guitar Gangsters & Cadillac Blood. В июне Volbeat приняли участие в Download Festival и подтвердили информацию о совместном выступлении с «Большой четверкой» Metallica, Megadeth, Anthrax и Slayer на шоу Sonisphere в Швейцарии.
В январе 2013 года к группе присоединился гитарист Anthrax Роберт Каджано, заменивший Томаса Бредала. Совместно с Якобом Хансеном он выступил продюсером пятого альбома Volbeat, Outlaw Gentlemen & Shady Ladies, который был выпущен в 2013 году. Пластинка заняла лидирующие позиции в чартах Tracklisten, Media Control Charts, Ö3 Austria Top 40 и других, а также была сертифицирована датским отделением международной федерации производителей фонограмм «золотым диском» через несколько дней после выхода. 13 ноября 2015 года Volbeat покинул бас-гитарист Андерс Кйольхольм. Расставание произошло по взаимному согласию.
В мае 2016 место басиста занял Каспар Бойе Ларсен, соратник Микаэля Поулсена и Йона Ларсена с 1990-х, который также подменял Андерса Кйольхольма на первых гастролях Volbeat по Европе в 2006 году. В июне 2016 года вышел шестой студийный альбом группы — Seal the Deal & Let’s Boogie. Диск сразу же возглавил датский хит-парад Hitlisten, а в американском Billboard 200 дебютировал с четвёртой строчки, что стало лучшим коммерческим достижением Volbeat в США. Volbeat
Volbeat Live @ Rock am Ring 2010 — Full Concert https://youtu.be/xxr0EMXHQRI
Volbeat — Wacken 2012 — Full Concert https://youtu.be/9PJd3ltvO7Q
Volbeat -Tinderbox 2016 Live [Full Show] Lyrics On Video https://youtu.be/zRMYAcNR5d4
Volbeat LIVE Graspop 2018 [FULL SHOW HD] https://youtu.be/bCbTC9LLJzo
Volbeat Live Full Concert in Hollywood at the Palladium 4K HD Sound 10-6-2021 https://youtu.be/hCiFELyo8kY
Альбомы: (все что нашел, хоть последний альбом пока не удалили, остальные альбомы по одной песне в общем доступе)
V O L B E A T Greatest Hits Full Album — Best Songs Of V O L B E A T Playlist 2021 https://youtu.be/JsmXcikuIi8
Volbeat — Servant of the Mind — Full Metal Album — Álbum Completo 2021 BONUS TRACKS https://youtu.be/hLBLPkK3RGg

>>>
Дед Аким написал(а): 28.12.2021 в 20:42

Десятки хитов, одна из лучших групп в мире в стиле симфо — метал!!!Потрясающая красавица, энергетика, обаяние, полный восторг, великолепная Щарон Ден Адель Within Temptation
Выписка из Википедии:
Within Temptation — нидерландская симфоник-метал-группа. Группа была основана в 1996 году гитаристом Робертом Вестерхольтом и вокалисткой Шарон ден Адель. Музыкальный стиль Within Temptation определяют как симфоник-метал, а на ранних записях — готик-метал. Сама Шарон ден Адель считает, что Within Temptation работают в жанре симфоник-рок с разными влияниями и не являются готик-группой.
Группа приобрела известность на андеграундной сцене уже после выхода первого альбома Enter в 1997 году. Широкой аудитории Within Temptation стали известны благодаря синглу «Ice Queen» из альбома Mother Earth 2001 года, который достиг 2 строчки в нидерландских чартах. C тех пор группа выигрывала премию Conamus 4 года подряд. Следующие альбомы — The Silent Force 2004 года и The Heart of Everything 2007 года — дебютировали в хит-параде Нидерландов с первых строчек. В 2008 году вышел концертный DVD/CD Black Symphony, записанный с Metropole Orchestra, а 30 октября 2009 года — акустический альбом An Acoustic Night at the Theatre, содержащий записи, сделанные во время театрального тура группы.
Пятый альбом группы под названием The Unforgiving был издан 25 марта 2011 года. Тур в поддержку нового альбома был перенесен с весны 2011 года на осень в связи с беременностью Шарон.
Роберт Вестерхольт и Шарон ден Адель создали группу в 1996 году, после того, как Роберт покинул группу The Circle (позже названную Voyage).
К Роберту и Шарон присоединились бывшие участники The Circle Йерун ван Вен (бас-гитара) и Михил Папенхове (гитара), а также Мартейн Вестерхольт (клавишные) и Деннис Лефланг (ударные), которого позднее сменил Ивар де Граф. Группа подписала контракт с лейблом DSFA Records и начала работу над первым альбомом.
Enter — дебютный альбом Within Temptation — был выпущен в 1997 году. После релиза группа отправилась в тур по стране, завершившийся огромным концертом на фестивале Dynamo Open Air в Эйндховене. Группа также посетила с концертами Германию и Австрию. Во время тура группу покинул Ивар де Граф, которого сменил Сиро Пальма.
Композиции с Enter отличаются мелодичностью и звучанием в стиле «gothic/doom» — медленными пассажами клавишных и тяжёлыми гитарными риффам
В 1998 году группа продолжила гастролировать и стала хедлайнером фестиваля Dynamo. Хотя Within Temptation не создали нового материала и пока не планировали запись нового альбома, за это время они издали мини-альбом The Dance, состоявший из трёх песен и двух ремиксов.
В 1999 году группа взяла перерыв от концертной деятельности для написания нового материала.
В 2000 году группа вернулась на сцену и выступила на таких голландских фестивалях как Waterpop, Bospop и Lowlands. 1 декабря вышел второй альбом Within Temptation Mother Earth, который поначалу показал достаточно скромные результаты в чартах.
Первый сингл с Mother Earth — «Our Farewell» — не попал в чарты, но второй — «Ice Queen» — стал для группы прорывом. В марте 2002 года он поднялся на второе место в чарте Нидерландов и на первое — в хит-параде Бельгии[. Сам альбом к концу года достиг третьего место в чарте Нидерландов.
В 2001 году в группе произошли существенные изменения: Рюд Адрианюс Йоли стал вторым гитаристом, место ударника занял Стефен ван Хастрегт, Мартейна Вестерхольта по причине тяжелой болезни сменил Мартейн Спиренбюрг. После выздоровления Мартейн Вестерхольт создал собственную группу Delain.
В 2002 году прошли первые концерты группы во Франции и Мексике, а также большой концертный тур вместе с группой Paradise Lost. Mother Earth был переиздан в европейских странах, получил статус платинового в Германии. В странах Бенилюкса издается другой релиз — кавер-версия песни Кейт Буш «Running Up That Hill».
15 ноября 2004 года вышел третий альбом Within Temptation The Silent Force, который сразу же занял первое место в чарте Нидерландов. В 2005 году стартовал масштабный тур коллектива по Европе. Первые два сингла с The Silent Force — «Stand My Ground» и «Memories» — стали одними из самых успешных в дискографии группы. В качестве третьего сингла была выбрана композиция «Angels». «Stand My Ground» позже была использована в трейлере фильма «Кровь и шоколад». Также треки с альбома вошли в саундтрек к видеоигре Knights of the Temple: Infernal Crusade.
5 августа 2008 альбомы Mother Earth и The Silent Force были впервые официально изданы в США компанией Roadrunner Records.
Альбом The Heart of Everything вышел 9 марта 2007 года в Нидерландах и 24 июля — в США. Два трека — «The Howling» и «Sounds of Freedom» вошли в саундтрек видеоигры The Chronicles of Spellborn. В мае Within Temptation отправились в тур по США вместе с Lacuna Coil.
Альбом дебютировал на первом месте в Нидерландах, повторив успех The Silent Force. Также он возглавил чарты Финляндии и Бельгии.
Первым синглом стала композиция «What Have You Done», записанная совместно с Китом Капуто, вокалистом Life of Agony. Первая версия видеоклипа была снята с 14 по 16 декабря 2006 года в клубе «Коко» в Лондоне, при участии множества поклонников Within Temptation. Несмотря на это, отснятый материал не понравился группе, и позже был создан совершенно иной видеоклип.
Второй сингл альбома — композиция «Frozen». Видео, снятое в Румынии, заостряет внимание на проблеме детского насилия. Средства от продажи сингла были направлены в детский благотворительный фонд[19].
В 2008 году группа объявила об издании DVD и живого CD Black Symphony на основе их выступления в концертном зале Ahoy (Роттердам) совместно с симфоническим оркестром The Metropole Orchestra. 3 ноября последовало сообщение о перерыве в концертной деятельности.
11 августа 2009 года Шарон ден Адель объявила о выходе акустического альбома An Acoustic Night at the Theatre, в который вошли акустические композиции с концертов 2008 года. Вместе с альбомом вышел сингл «Utopia», записанный совместно с Крисом Джонсом. 30 марта 2010 года группу покинул барабанщик Стефен ван Хастрегт, бывший участником Within Temptation 9 лет.
Ещё в 2008 году Роберт Вестерхольт заявил в одном из интервью о том, что новый альбом «будет концептуальным». 18 ноября 2010 года появилась информация о названии альбома — The Unforgiving — и времени выхода — март 2011. По словам участников группы, концепция альбома основана на книгах комиксов Стивена О’Коннела (работавшего над BloodRayne и Dark 48) с иллюстрациями и альбомным артом Романо Моленара (Клинок Ведьм, Darkness, Люди Икс).
В конце ноября 2010 года Шарон ден Адель и Роберт Вестерхольт объявили, что ждут третьего ребёнка, поэтому весенний тур в поддержку The Unforgiving будет перенесён на осень.
15 декабря 2010 года вышел музыкальный промоклип фильма Me & Mr Jones с песней «Where Is The Edge» из нового альбома Within Temptation. Первым синглом с пластинки стала композиция «Faster»; сингл вышел 21 января, а видеоклип — 31 января 2011. 22 февраля 2011 группа представила нового ударника — Майка Колена. 14 марта компания Sony-BMG организовала онлайн-прослушивание The Unforgiving на польском сайте и в тот же день альбом был слит в интернет. Впоследствии, это не помешало ему достигнуть второго места в Нидерландах, а также дебютировать в первой десятке в чартах Бельгии, Португалии, Финляндии, Германии, Швеции, Швейцарии и Австрии. 30 марта у Роберта и Шарон родился сын — Логан.
15 апреля группа анонсировала новый сингл — «Sinéad», который был выпущен на CD 15 июля и включал в себя саму композицию и несколько ремиксов от разных диджеев. Тур в поддержку альбома The Unforgiving начался 10 августа на фестивале Sziget в Венгрии. 12 августа состоялся специальный концерт на фестивале Huntenpop, который Within Temptation назвали The First Challenge. На концерте были исполнены абсолютно все песни с The Unforgiving, а также старые хиты.
20 сентября было объявлено, что Роберт не будет продолжать гастроли с группой, так как он остаётся дома, чтобы ухаживать за детьми, а также сочинять музыку в студии. На концертах Роберта будет заменять Стефен Халлеблад, который является гитарным техником группы и долгое время сотрудничает с ними.
В декабре группа дала три концерта в России. 12 и 13 декабря в Санкт-Петербурге и 14 декабря в Москве.
С сентября по декабрь группа участвовала в проекте бельгийского радио Q-Music, где в течение 15 недель (раз в неделю по пятницам) исполняла по одной кавер-версии. Исполнители, чьи песни перепели Within Temptation: Bruno Mars (песня «Grenade»), David Guetta («Titanium»), Lana del Rey («Summertime Sadness»), Imagine Dragons («Radioactive»), The Who («Behind Blue Eyes»), Sweedish house mafia («Don’t You Worry Child»), One Republic («Apologize»), Enrique Iglesias («Dirty Dancer»), Gnarls Barkley («Crazy»), Passenger («Let Her Go»), Frankie Goes to Hollywood («The Power Of Love»). Дополнительно было записано ещё 4 кавера: Mumford & Sons (песня «Little Lion Man»), Gotye («Somebody That I Used to Know»), Adele («Skyfall») и Coldplay («Paradise»), но песни не были включены в альбом из-за вопросов об авторском праве.
27 сентября 2013 года состоялся цифровой релиз мини-альбома под названием Paradise (What About Us?). Запись состоит из четырёх треков, три из них — демоверсии. Одноимённая с альбомом песня была записана совместно с бывшей солисткой финской группы Nightwish Тарьей Турунен, и стала лид-синглом для альбома Hydra. В этот же день на VEVO состоялась премьера клипа «Paradise (What About Us?) (feat. Tarja)». Релиз шестого студийного альбома состоялся 31 января 2014 года.
Вторым синглом с альбома стала песня «Dangerous», записанная при участии Говарда Джонса, бывшего солиста группы Killswitch Engage’s. Сингл и клип вышли 20 декабря 2013 года.
Третьим синглом стал «Whole World Is Watching». В его записи принял участие Дейв Пирнер — действующий солист группы Soul Asylum. Релиз сингла состоялся 22 января 2014 года. Премьера клипа состоялась 31 января.
Четвёртым синглом стал «And We Run», созданный при участии Американского рэпера Xzibit. Помимо сингла, был выпущен одноимённый мини-альбом из шести композиций: три версии «And We Run» и три демоверсии песен, не вошедших в альбом Hydra. Релиз сингла, мини-альбома и видеоклипа состоялся 23 мая 2014 года.
Шарон ден Адель в ноябре 2017 года выпустила на своей странице в Facebook видео для поклонников, в котором анонсировала новый альбом группы и свой сольный проект My Indigo. Релиз седьмого студийного альбома Within Temptation предполагается в 2018 году. Официальная дата релиза Resist — 14 декабря 2018 — была объявлена при выходе первого сингла с нового альбома. Позже, в официальном инстаграме группы было объявлено, что релиз альбома переносится на 1 февраля 2019 года из-за технических проблем с производством физических копий альбома.
В октябре 2018 года группа дала несколько концертов в России, выступив в Красноярске, Новосибирске, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Санкт-Петербурге и Москве. В июне 2020 года Within Temptation должна была выступать на Фестивале тяжелой музыки «Spika Fest» в Москве, однако фестиваль был отменен из-за пандемии коронавируса.
После выхода альбома Enter в 1997 году музыкальные критики отнесли музыку группы к музыкальному жанру готик-метал; было отмечено, что музыка Within Temptation — медленная и депрессивная, напоминающая творчество групп Theatre of Tragedy и Orphanage. Рецензенты альбома положительно оценили сложность музыкальных композиций, тяжёлые гитарные риффы, а также вокальный дуэт гроулинга Роберта Вестерхольта и сопрано Шарон ден Адель. После выхода мини-альбома The Dance (1998) творчество группы стали причислять к симфоническому металлу.
Альбом Mother Earth (2000) становится переломным моментом в творчестве группы с точки зрения стиля: Роберт Вестерхольт отказывается от гроулинга, а в музыкальную составляющую песен стали вплетаться кельтские мотивы. Ведущими инструментами становятся клавишные, в рецензиях отмечены атмосферность и мелодичность песен. Рецензент сайта Allmusic Роберт Тейлор заключил, что Mother Earth — творческая веха, устанавливающая новые музыкальные стандарты не только для метала, но для любого стиля.
Альбом The Silent Force (2004) представляет собой отход от «кельтского» звучания предыдущего альбома. Некоторые критики негативно отозвались о «более коммерческом» звучании песен; в одной из рецензий было заявлено, что альбом является попыткой подражать группе Evanescence. Тем не менее многие критики положительно оценили «более современное звучание» и общую концепцию альбома. По заключению сайта LordsOfMetal — «несмотря на отсутствие разнообразия и тонкости, присущих Mother Earth, Silent Force — безусловно один из лучших альбомов, выпущенных в Нидерландах за последнее десятилетие».
Альбом The Heart of Everything снова вызвал достаточно противоречивые мнения. Часть музыкальных обозревателей посчитала его поверхностным, коммерческим и слишком простым. Другие отметили новизну мелодики, хорошо проработанную музыкальную составляющую и вокальные партии. Обозреватель сайта PopMatters назвал The Heart of Everything «фантастическим альбомом», прекрасно сочетающим рок и готику. Рецензент About.com заявил, что группа «нашла правильный баланс между коммерческими элементами рока, глубиной и сложностью классической музыки и тёмной мелодичностью готического метала».
Альбом The Unforgiving ознаменовал новые влияния на музыкальный стиль группы. В одной из рецензий альбом был охарактеризован как «встреча готик-метала и музыки группы ABBA». В песнях альбома присутствует определённое влияние музыки 80-х годов, что привело к совершенно новым стилевым сочетаниям. Штатный критик Sputnikmusic, заявил, что «The Unforgiving — самый амбициозный альбом Within Temptation, и возможно лучший за всю их карьеру» Within Temptation
Within Temptation and Metropole Orchestra — Black Symphony Full Concert HD 720p1 большой, масштабный концерт, симфонический оркестр, хоровое пение, декорации, спецэффекты, дуэт с Аннеке ван Гирсберген, операторская работа, звук, свет, в общем круто всё https://youtu.be/dfWb67eDR6I
Within Temptation — Main Square Festival 2012 [Full Show HD] https://youtu.be/rUzEE-GTlRE
Within Temptation — Let Us Burn Hydra (Amsterdam 2014) HD 1080p https://youtu.be/NmlMYQW3oOc
Within Temptation live at Woodstock Festival Poland 2015 (currently: Pol’and’Rock Festival) https://youtu.be/Bom2zkFts9Y
Within Temptation MeraLuna 2016 fullshow https://youtu.be/r9mgqEIZIjE
Клипы:
Within Temptation — The Dance live Lowlands (2002) https://youtu.be/0NXw_43LdsA
Within Temptation — Mother Earth https://youtu.be/reGlno9aUpw
Within Temptation — Ice Queen (official video) https://youtu.be/lWNOLqs1IPQ
Within Temptation — Running Up That Hill [Official Video] https://youtu.be/BE1zN61AHy4
Within Temptation — Stand My Ground (Live) https://youtu.be/98xh5Hb9QAM
Within Temptation — Memories https://youtu.be/gsQIOgkZt68
Within Temptation — Angels (Videoclip) как фильм художественный, великолепно
https://youtu.be/4ifTjdKrTPw
Within Temptation — What Have You Done (Videoclip) ft. Keith Caputo https://youtu.be/UKwrgWkur00
Within Temptation — Frozen (Video) https://youtu.be/IfLoCG1MLqI
Within Temptation — The Howling (Video) https://youtu.be/aa5BUDKgzRQ
Within Temptation — All I Need (Video) https://youtu.be/r3w6iUMS7LQ
Within Temptation — Utopia (Videoclip) https://youtu.be/pgqDURxuZo0
Within Temptation — Faster (Videoclip) https://youtu.be/iQVei5C2N4E
Within Temptation — Sinéad (Videoclip)https://youtu.be/2GxU2JOkQsk
Within Temptation — Shot In The Dark https://youtu.be/fwuh8xc3hBs
Within Temptation — Fire And Ice (Official Music Video) https://youtu.be/ve2pS-jxXz0
Within Temptation — Titanium (David Guetta cover) https://youtu.be/K1njYUrHkww
Within Temptation — Deceiver of Fools (Live) https://youtu.be/9JyIZaTkeSo
Within Temptation — The Promise (live) https://youtu.be/CNKdTHFfNKQ
WITHIN TEMPTATION — Jillian (Hi-Res Audio, 4K-Ultra-HD, Lyrics) красивый клип https://youtu.be/UmGK66EwlZM
Within Temptation — Restless live Lowlands (2002) https://youtu.be/M4DW2-xDroU
Within Temptation — Summertime Sadness оригинал неплохой, но вот этот кавер ещё лучше https://youtu.be/7tMUMwW5cpw
Within Temptation — Dangerous ft. Howard Jones Within Temptation — Dangerous ft. Howard Jones
Within Temptation — Whole World is Watching ft. Dave Pirner https://youtu.be/VRNPkJ0ELPc
Within Temptation — And We Run ft. Xzibit (official music video) https://youtu.be/awvqIi427_A
Within Temptation — Covered By Roses (lyric video) классно сняли https://youtu.be/hy8V0n4-jXU
Within Temptation — Edge of the World классная баллада https://youtu.be/BoT89oS4KHk
Within Temptation — The Reckoning feat. Jacoby Shaddix (official music video) https://youtu.be/S7sOZ_TFUXg
Within Temptation — Raise Your Banner feat. Anders Fridén (Official Music Video) https://youtu.be/ZrMGGMNTKa8
Within Temptation — Supernova (Official Music Video) https://youtu.be/Z3nb_r18ug0
Within Temptation — Mad World (Official Lyric Video) https://youtu.be/K3a-Q2wUsbs
Within Temptation — Shed My Skin (feat. Annisokay) — Official Music Video https://youtu.be/mP0TVptLDQE
Within Temptation — In Vain (Official Lyric Video) https://youtu.be/q7VnD6Dqx4M
Within Temptation — Entertain You (Official Video) https://youtu.be/a7-8hK2f_So
Within Temptation — The Purge (official music video) https://youtu.be/yoBIQkL4r0s
WITHIN TEMPTATION & TARJA TURUNEN — PARADISE (MASTER OF ROCK 2019) 1080 HD ой как хорошо https://youtu.be/-LRlhAPXI4g
Альбомы:
Within Temptation — Enter {Full Album} дебютный альбом https://youtu.be/Hn49NpOgfnI
Within Temptation — Mother Earth {Full Album} https://youtu.be/jzRDLd1kKnc
Within Temptation — The Silent Force (Full Album) https://youtu.be/aepv_A9FflQ
W̲i̲t̲h̲i̲n̲ Temptation — The Heart of Everything (Full Album) https://youtu.be/xFb4t-sgVgQ
Within Temptation — An Acoustic Night At The Theatre (Full Album) https://youtu.be/JCDaUvAqQ8k
Within Temptation The Unforgiving Full Album HQ https://youtu.be/pnxAc887g7Y
Within Temptation-Hydra(Full Album) https://youtu.be/pamsB_vTMN0
W̲i̲t̲h̲i̲n̲ Temptation — Resist (Full Album) https://youtu.be/aTaS6KrFD1U

>>>
Дед Аким написал(а): 29.12.2021 в 20:48

Можно сказать : одна из сильнейших метал групп в мире, можно сказать: культовая группа повлиявшая на многих других музыкантов, можно сказать просто: великая группа. Не так важно какой вариант вы выберите, от этого ничего не изменится Paradise Lost
Выписка из Википедии: Paradise Lost (с англ. — «Потерянный рай») — метал-группа из Великобритании, основанная в 1988 году. Наряду с Anathema и My Dying Bride считаются основателями стиля дэт-дум и готик-метал. Paradise Lost также повлияли на музыкальное становление таких групп, как Katatonia, Anathema и The Gathering. В 2014 году фронтмен коллектива Ник Холмс стал вокалистом шведской дэт-метал супергруппы Bloodbath.
Группа была основана в 1988 в городе Галифакс в Великобритании. Названием для группы послужила одноимённая поэма Джона Милтона. Группе потребовалось записать всего две демоленты, чтобы получить контракт на полноценный альбом. В конце 1989 года группа заперлась в ныне легендарной Academy Studios, результатом чего стал дебютный альбом Lost Paradise 1990 года, он отличался тяжёлым звучанием, медленным темпом композиций, мрачной атмосферой и гроулингом вокалиста Ника Холмса. Он мгновенно стал самым продаваемым релизом Peaceville Records, и группа отправилась в европейское турне на разогреве у дэт-метал-группы Autopsy. Следующий альбом Gothic 1991 года, записанный в том же стиле, звучал более мелодично, отчасти благодаря появившимся партиям клавишных и сопрано. Помимо того, что Gothic принёс группе широкую известность, он стал причиной, по которой были основаны такие группы как Katatonia и My Dying Bride. С этим альбомом группа попала на страницы всех музыкальных журналов и последовали предложения от различных фирм грамзаписи. Оперативнее всех оказалась компания Music For Nations, которая и прибрала к рукам восходящих звёзд тяжёлой музыки. За ним последовал альбом Shades of God (1992). Несколько мягче стал вокал Ника Холмса, а в музыкальном плане группа скорее двинулась в направлении классического дума по типу Candlemass и Solitude Aeturnus, только с более экстремальным звучанием.
Icon, вышедший в 1993 году, продолжил стилистические изменения, начатые в Shades of God. Композиции стали более мелодичными и простыми по структуре, а гроулинг Холмса сменился хриплым вокалом. Уже после выхода альбома группе доверили возглавлять известнейший голландский фестиваль Dynamo Open Air, на котором Paradise Lost выступили перед 100000 фанатами. В том же году на рынке появилось сразу два видео группы, Music For Nations записали на видеоплёнку один из последних концертов группы, «добили» её клипами и издали кассету под названием Harmony Breaks (отрывок записи концерта можно увидеть здесь). А Peaceville Records раскопали у себя в архивах запись концертного выступления 1989 года и выпустили её под названием Live Death. Кстати, на официальном сайте эта кассета не указана и в настоящее время является раритетом. В 1994 году выходит мини-альбом Gothic EP, в который вошли перезаписанные варианты двух песен с Lost Paradise и ещё двух с Gothic.
Группа продолжала активную концертную деятельность. Помимо покорения традиционных метал-рынков, то есть Европы и США, Paradise Lost удалось выступить в таких странах как Израиль и ЮАР. Интенсивное турне оказало тяжёлое воздействие на барабанщика Мэттью Арчера, он оставил группу и был заменён Ли Моррисом из хэви/пауэр-команды Marshal Law. Альбом 1995 года Draconian Times продолжил тенденцию изменения звучания, отличаясь более сложными аранжировками и полным исчезновением элементов дэт-метала. Этот альбом вывел группу в ряд самых популярных английских тяжёлых групп. Одной из идей создания прославленного альбома было желание музыкантов поэкспериментировать с голосом Холмса, который в некоторых композициях с этого релиза манерой пения напоминает Джеймса Хетфилда. Вот как охарактеризовал данный альбом Грегор Макинтош в 2015-ом году:
«…Дело в правильном времени и месте, порой это так. Как я и говорил, ты не можешь опередить аудиторию. Наш наиболее успешный альбом в плане продаж был Draconian Times. Просто потому что вышел в правильное время в правильном месте. Вот и все. Все происходило до Интернет скачиваний, в те дни было хорошо издавать дерьмовый металл такого рода. И да, я полагаю, это качественные альбомы, до сих пор звучащие хорошо, но вместе с тем, нам очень повезло» (полное интервью в авторском переводе на русском языке доступно к прочтению в «ВК»-сообществе под названием Paradise Lost UK|Переводы|Интервью|Bootlegs).
В 1997 году вышел альбом One Second, с которым звучание Paradise Lost можно было описать, как gothic rock с активным использованием клавишных и электронных эффектов — крен в сторону модных тогда способов работы со звуком оказался выраженным, но не окончательным.
По словам Грега, One Second называется так потому что он о том этапе,
«…когда ты беспокоишься о своей смертности. Когда ты становишься старше, то начинаешь удивляться ‘куда ушло это время?’ и кажется, что прошло 5 минут с тех пор как мы основали эту группу, а тут нам всем по 60 лет, делаем нашу фигню. И когда ты по-настоящему стар, ты, возможно, чувствуешь то же самое, думаешь, куда делось время… Итак, эта старушка на обложке оглядывается назад на свою жизнь и думает, что все случилось как за одну секунду».
Столь заметные перемены гитарист объяснил тем, что с выходом Дракониан Таймс люди ожидали больше изменений в звучании группы, но по-факту, альбом 1995-го года оказался отполированной версией Icon — в этом смысле оба альбома похожи, а изменения были проделаны в безопасных рамках. Гастроли были очень интенсивными, а концертная деятельность, к несчастью Грега, стала напоминать конвейер. Парни хотели изменить подход. Работая над One Second музыканты отважились в полной мере самостоятельно и независимо от ожиданий слушателей развивать свои идеи.
Ник Холмс запел чистым голосом. Произошли изменения и во внешнем виде группы — музыканты все, как один, сменили хаеры на короткие причёски (в то время это, по словам участников группы, было серьезным шагом). Концертная версия альбома (One Second Live) была издана на видеокассетах и впоследствии переиздана на DVD. Вслед за альбомом последовало глобальное турне, в ходе которого музыканты заглянули и в Россию. 6 марта 1998 они отыграли свой концерт в Москве. Договор с Music For Nations закончился в 1998 году и группу к себе подписала одна из крупнейших фирм звукозаписи — EMI (другое дело, что, как выяснится позднее, музыканты потеряются в масштабах лейбла-гиганта, напрасно ожидая, что там их творчество раскрутят как надо. На практике все оказалось заметно иначе: по словам членов группы, MFN справлялись с промоушеном группы куда лучше EMI при гораздо меньшем бюджете). «На прощанье» Music For Nations решили выпустить сборник лучших вещей — Reflection, дополненный тремя концертными вещами (с записанного в Shepherd’s Bush Empire выступления бритишей). В паузах между турне Ник Холмс принял участие в записи сольного альбома певицы Лив Кристин Deus Ex Machina. Он записал часть вокальных партий к песне «3 А. М.». Тем временем французская фирма Holy Records подготовила трибьют Paradise Lost As We Die For….
В заключение добавим: в наши дни с пластинки One Second на концертах часто исполняются хитовые синглы: One second и Say just words (и, время от времени, звучит песня Soul Courageous).
Следующий альбом — Host (1999) — пошёл ещё дальше: на нем активно используются семплы, арпеджиаторы, а гитарный звук почти на всем альбоме обработан так, что зачастую узнать гитару в звучащей партии довольно сложно, впрочем свою фирменную меланхоличную атмосферу группа не растеряла. Такие хиты, как Nothing Sacred, Behind the Grey, So Much Is Lost, Made the Same, вполне достойны звания одних из лучших песен, написанных Paradise Lost. Host, как и последующий Believe In Nothing (2001), вышел на лейбле-мэйджоре EMI.
Эксперименты группы, начиная с альбома One Second, пришлись по вкусу далеко не всем поклонникам. Именно с того момента берут начало разговоры и споры об «опопсении» Paradise Lost — за альбом «Host» группу открыто обзывали новым Depeche Mode (что немало раздражало Ника). Парадокс или нет, но продажи казалось бы более доступных для слушателя «Host» и «Believe in Nothing» были заметно меньше, чем бестселлера «Draconian Times». Believe In Nothing стал вторым и последним альбомом Paradise Lost на лейбле EMI. Данная работа стилистически тяготеет к предыдущему релизу, но содержит меньше электроники и больше гитарного (альтрок- и гранжевого) саунда. Вместе с тем, надо добавить, что ведя работу над Believe In Nothing, музыканты переживали непростые времена, конфликтовали друг с другом — группа была под угрозой распада. Мало кого устроил и продюсерский подход к и без того размытому и неоднородному материалу того периода. В частности, вот что говорит Ли Моррис в интервью для книги «No Celebration: The Official Story Of PARADISE LOST» (в переводе А. Задорожного):
«Джон [Фраер] хотел записать басовый барабан и малый барабан в первую очередь, а уже дальше накидать все остальное поверх них. Я сразу встрял: ‘Что это за говнище? Ты вообще хочешь, чтобы я записал треки барабанов?’ Если я работаю с барабанами, я собираюсь задействовать и руки и ноги, и все остальное, так, чтобы все стало частью рисунка, чтобы наполнение получилось органичным. Если ты собираешься просить меня, чтобы я наиграл без баса или без малых, все изменится, ведь я не смогу играть так, как мне охота. Мне пришлось все упростить, ведь он хотел держать малый и басовый барабаны раздельно, что, на мой взгляд, просто нехерово лениво с его стороны. Раньше мы записывались с Simon и Sank, и эти пацаны могли продюсировать игру барабанщика на драмсах. Каждая часть барабанной установки была слышна, все до последней мелочи. Я думаю, что записывать вещи по отдельности, как вот здесь, это тупо ленивое производство. Как по мне, я счел, что продакшн записи получился покалеченный».
Альбом 2002 года Symbol of Life спродюсировал Rhys Fulber (Front Line Assembly, Fear Factory). Диск был выпущен на лейбле G.U.N. (закрылись в 2009), подразделении BMG. Звук на альбоме ещё более тяжёлый, чем на Believe In Nothing, однако едва ли имеет много общего с предыдущим и со старым материалом группы. На «Symbol Of Life» активно используются индустриальные электронные эффекты и жесткие современные nu-metal (Isolate) риффы. Одно лишь остается неизменным: фирменная меланхоличная атмосфера и тексты Холмса. Треки Erased, Isolate, Symbol of Life и, реже, No Celebration появляются и в современных концертных сет-листах группы. «Символ жизни» стал последним альбомом, в записи которого принял участие Ли Моррис — барабанщика попросили на выход перед началом записи последующей пластинки: разногласия множились, разговора и поисков компромисса не получалось…
Одноимённый альбом Paradise Lost стилистически можно описать как осторожный сплав старого творчества (Draconian times) и более поздних релизов. Несмотря на попсовые, при ближайшем рассмотрении, мелодии песен с простой структурой, гитарный звук становится превалирующим в музыке группы, хотя электроника ещё не ушла в небытие. Холмс и Макинтош снова обзавелись длинными волосами, словно намекая о том, что возврат к старому состоялся всерьёз и надолго. Парни отозвались о своем десятом полноформатнике положительно, назвав его «объединяющим» прежние и будущие работы. С тех пор дела пошли хорошо (если не упоминать позорный концерт в Киеве, к которому музыканты, по словам Ника Холмса и Аарона Аеди, оказались совсем не готовы ни технически, ни физически: недосып, отсутствие саундчека, голимая работа мониторов на сцене — все это привело к крашу, о котором вспоминать не очень то и любят).
В августе 2006 года музыканты присоединились к лейблу Century Media Records, боссы которого решили вернуть PL в строй — создать коллективу условия, в которых они смогут доказать, что являются значимыми игроками и по-прежнему интересны широкой аудитории. Пришло время наверстать упущенное.
На In Requiem возвращение к саунду периода «Icon» и «Draconian Times» стало еще заметнее. С этим альбомом, Макинтош, по собственному признанию, принялся использовать клавишные только для создания атмосферы (в период с 1999—2002 гг. синты строили мелодию композиций — не гитары). Группа хотела от Холмса гроулинга в начинающем релиз треке «Never for the Damned», но вокалист не был готов к такой манере исполнения — привнес харш к песне «Requiem», и ладно. «Траурный» полноформатник оказался самым продаваемым со времен «Draconian Times» и «One Second». Участники группы охарактеризовали его музыкальную составляющую как «начало чего-то нового». Риз Фульбер, услышав демки композиций, счел, что его план по возвращению Paradise Lost к металлической музыке, выполнен успешно, да и у музыкантов появилась прежняя уверенность в себе. Далее последовал масштабный тур по Европе и США.
В августе 2008 года ударник Джефф Сингер объявил о своём решении покинуть группу в связи с тем, что музыкальная карьера стала для него обременительной и не позволяет уделять время общению с семьёй. Некоторое время спустя новым ударником коллектива стал Адриан Эрландссон (прежде всего известен по работе с Cradle Of Filth, At the Gates и The Haunted).
В сентябре-октябре 2009 года группа выпустила двенадцатый по счёту студийный альбом, который получил название Faith Divides Us — Death Unites Us. Гитаристы Грег Макинтош и Арон Аэди впервые взяли в руки семиструнные гитары, а продюсером диска выступил Йенс Богрен. Звучание Paradise Lost стало ещё тяжелее, нежели на альбоме In Requiem — по крайней мере, сами музыканты признаются, что не писали столь агрессивных песен уже долгое время. Gothic Metal и на этот раз является неотъемлемой составляющей стиля группы, но на Faith Divides Us — Death Unites Us в отдельных песнях отчётливо заметны элементы Doom Metal’а и даже Heavy Metal’а.
Ник Холмс: «Что касается тяжёлого саунда двух последних альбомов, то дело прежде всего в студийной реализации, а не в особенностях песен и композиций. На трёх альбомах, предшествовавших In Requiem, вокал в центре внимания — он был выведен вперед, а гитары и барабаны, напротив, приглушены. На In Requiem мы обратились к характерному металлическому звучанию, сделав упор на гитары и громкую ритм-секцию. А на Faith Divides Us — Death Unites Us пошли ещё дальше, выкрутив ручки на полную. С каждым альбомом ты стремишься выразить себя наиболее полно, добиться совершенства — и иногда это срабатывает. Иногда — нет. Но мы действительно постарались записать один из самых экстремальных дисков в истории Paradise Lost.»
В начале 2010 года Paradise Lost вынуждены были временно сменить главного гитариста в связи с семейными проблемами Грега Макинтоша, который не смог продолжить концертный тур в поддержку нового альбома (его отец был при смерти). Сессионным гитаристом коллектива стал Милли Эванс (по совместительству клавишник в группе Terrorvision).
2011 год ознаменовался для группы и её фанатов переизданием альбома Draconian Times, приправленного выходом концертного DVD «Draconian Times MMXI» (2011). Положительная реакция публики на мини-тур в поддержку классического альбома группы по отзывам самих музыкантов «превзошла все наши ожидания», а также позволила Грегору Макинтошу вспомнить как и почему он играл в прежние времена так, а не иначе. Стоит добавить, что Драконовские Времена после переиздания звучат действительно чище: ремастеринг пошёл альбому на пользу, да и раннее неизданные песни порадуют любого ценителя.
В результате всего этого дела 23 апреля 2012 года состоялся релиз очередного полноформатного альбома группы — Tragic Idol, ставшего 13-м по счету для музыкального коллектива. Большинство музыкальных обзоров, рецензий и интервью с группой о новой работе свидетельствуют о том, что этот альбом — один из сильнейших за всю историю группы. Аарон Аеди уже назвал Tragic Idol «лучшим» и «любимым», а Грег Макинтош ощущает его как продолжение альбома Icon (1993) — настолько близок ему Tragic Idol по стилю и атмосфере. Кроме того, любой, кто знает творчество этих выходцев из Соединенного Королевства, согласится, что «Fear Of Impending Hell» поразительно похожа по структуре на «Hallowed Land» с упомянутого выше Draconian Times, а эпичная «The Glorious End» напоминает «Jaded», которой и завершаются Драконовские Времена. В целом — альбом получился более жестким и мелодичным, чем его предшественник. Клавишные присутствуют только в old school Doom Metal песне «Solitary One», с которой и стартует Трагический Идол, а элементов Doom’a в сочетании с классическим heavy metal’ом (послушать ту же «In This We Dwell») этот релиз несёт в себе много больше. Так, например, вторая композиция под названием «Crucify» написана под нескрываемым музыкантами влиянием на них дедов тяжелого рока (равно как и основоположников пред-дума) Black Sabbath.
В апреле 2012 года группа начала масштабный тур по UK при поддержке Insomnium а также впервые с 1995 года попала в Австралию где имела большой успех. По данным журнала Decibel, посвятившего Paradise Lost специальный выпуск номера, единственным, о чём сожалеет лидер и вокалист группы Ник Холмс, является то, что музыканты «не успели вовремя сориентироваться и подготовить аудиторию с тем, чтобы быть известными в Штатах». «Это позор. Ты не можешь всегда давать концерты многотысячным залам но зато, когда о тебе знают в стране — ты можешь сделать тур» — признался музыкант в интервью журналу Decibel Magazine за апрель-май 2012 года в Северной Америке. Несколько позже группа дала серию концертов в Штатах в рамках «Barge To Hell», а также выступила как специальный гость вместе с Katatonia и Devin Townsend Project в ходе турне «Epic Kings and Idols tour in the USA». Внимательный наблюдатель несомненно заметил ряд комментариев на You Tube и иностранных интернет-порталах о тяжелой музыке, оставленных людьми, присутствовавшими на тех концертах.
Смысл их сводится, в основном, к следующему:
а) Paradise Lost по-прежнему группа едва и едва известная в Штатах (и, тем не менее, уже имеет свою аудиторию)
б) Многие американцы говорят, что «этот вокалист разнёс бы в пух и прах Джеймса Хетфилда из Металлики, если бы они выступали на одной сцене. Но музыка впечатляет, это да» и т. п.
Так или иначе, сие подобие анализа творческой активности группы в США нельзя назвать в полной мере объективным, а потому, обратим внимание читателя на то, что живые выступления группы в 2012—2013 годах стали
а) Жестче и агрессивнее (к примеру, As I Die на одном из метал-фестов звучит отменно по нынешним меркам, в сравнении с оригинальной композицией с альбома 1992-го года)
б) Ник Холмс, в то же время, стал чаще терять свой голос, объясняя это недосыпом и усталостью. Кроме того известно, что частые перелеты из страны в страну ведут к «перестройке» систем человеческого организма (а вернее, скоростной и далеко не всегда качественно позитивной попытке его адаптации к изменяющимся условиям) на фоне частой смены часовых поясов и нарушения биоритмов индивидуума. Проще говоря, постоянный напряг ведёт к истощению, которое становится все труднее и труднее скомпенсировать в его ритме жизни (плотно занятом концертном графике).
Впрочем, сам вокалист позже признался, что использовать гроулинг как прием ему легче, нежели исполнять песни чистым вокалом.
26 марта 2013 года Ник Холмс в своем Твиттер-аккаунте сообщил, что в этот день PL исполняется 25 лет! Параллельно этой новости появилась и другая: вокалист прославленной команды зарегистрировался на «джастгивинге» для того, чтобы собрать 1000 фунтов стерлингов (по факту сумма сборов быстро перевалила за тысячу) и сделать пожертвование в пользу детей с глубокими умственными, эмоциональными и др. психологическими ограничениями. Собранные пожертвования исполнитель пообещал передать в организацию, занимающейся арт- и музыкальной терапией с такими детьми. К сожалению, жители России не имели технической возможности помочь вокалисту, но зато помочь певцу смогли зарубежные фанаты коллектива и многие многие другие (в том числе Джефф Сингер и Адриан Эрландссон).
Решивший принять участие в благотворительном велокроссе исполнитель сообщил, что Century Media Records издаст масштабную компиляцию самых заметных альбомов лейбла последнего времени, приурочив её к 25-летию лейбла. В рамках этого сборника будет переиздан альбом Paradise Lost 2007-го года. Таким образом Century Media делает подарок как себе, так и группе с её слушателями, дабы они могли отпраздновать четверть века существования коллектива. А In Requiem был переиздан вкупе с 8 концертными треками.
«Я помню нашу первую репетицию на Studio X в комплексе Dean Clough, Галифакс. Это было в субботу, 26 марта между 13 и 16-ю часами дня. У нас было несколько идей, витающих в воздухе, и мы решили все устроить, написав наш первый опус, „Blood Filled Eyes“, и начав писать второй, „Plans Of Desolation“, и я лишь могу назвать эти песни уникальными. После всего этого мы пошли в паб отпраздновать. Три с половиной месяца спустя мы играли живьём, поддерживая Re-Animator в легендарном братфордском Frog and Toad Night Club. У нас было полчаса, и мы отыграли 15 минут, причём одну песню дважды, а также кавер на Sodom, который толком не выучили, и Ник Холмс сделал все, чтобы мы выстояли оставшееся время».
— Вспоминает Аарон Аеди первые дни музыкального становления…
17 июня 2013 состоялось большое шоу в рамках Metal Hammer Golden Gods Awards при поддержке Кристины Скаббиа (Lacuna Coil) и Gus G (Firewind, Ozzy Osbourne), так что сет-лист был очень особенным. Кроме того, Paradise Lost отыграли 4 праздничных концерта в рамках юбилейного мини-тура «Tragic Illusion» у себя в Великобритании. Сам Ник сказал по этому поводу следующее:
«25 лет — это долгий срок, и внешне мы можем выглядеть разваливающимися, но музицирование на протяжении стольких лет держит нас молодыми в наших сердцах, и я по-настоящему верю, что молодой/юношеский дух — это та штука, которую я не могу купить в пабе. Нами написано много альбомов, сыграно немало концертов; мы старше, но ничуть не мудрее и есть реально серьёзная возможность того, что мы можем сыграть песню, которую ты бы от нас ни за что не ожидал [услышать]. Так что, пожалуйста, присоединяйтесь к празднованиям вместе с нами, включающим в себя наше самое большое хедлайнеровское шоу в Великобритании, приуроченное к этой дате».
Первого июня 2015 года вышел новый студийный альбом Paradise Lost под названием «Чума Внутри». Комментирует Ник Холмс, желавший достичь на этой записи большего вокального разнообразия:
«На нём много дэт-метала, много-там и готик-метала, и даже песен, похожих на темы из 2000-х годов. Это настоящее месиво из разнообразного PL, и это работает. Есть несколько песен, которые могли бы быть написаны в 1989, несколько реально олдовых дум-дэз песен, которые удивят пару-тройку человек, когда те их услышат».
Действительно, трек «Beneath Broken Earth» является самым медленным за всю историю существования группы, тогда как «Flesh From Bone», напротив, самый быстрый из всего, что написали музыканты в своей карьере. В этих песнях Ник поет всецело дэтовым голосом, тогда как в остальные привносит и чистый, или же хриплый вокал. Ещё одним интересным фактом о работе PL над TPW, является тот, что музыканты перебрали 15 разных версий песни «An Eternity Of Lies», прежде чем остановиться на финальной. Красивое оркестровое вступление делает эту композицию мультиинструментальным гимном, как это стало с песнями типа «Fear Of Impending Hell» и «Faith Divides Us Death Unites Us». На вопрос, отчего группа выбрала ещё более мрачный и тяжелый музыкальный курс лид-гитарист ответил:
«Просто почувствовали, что самое время. Конечно, нас по прежнему спрашивают, „Это из-за Bloodbath? Это из-за Vallenfyre?“. Нет. Я основал Валленфайр в 2010, мы не могли подойти к этому до нынешнего дня. С Блудбазом, он согласился всего лишь сделать вокал, после того как мы начали писать данную запись. Так что, никто из них не отвечает напрямую за любые из подобных ходов».
Тематически альбом вращается вокруг того, что символически изображено на обложке новой пластинки — сумасшествие. Глядя на рисунок мы видим распад личности, её тщетную борьбу с болезнью, страх смерти измученного человека и его попытку отсрочить собственную погибель, выбрав пребывание в иллюзиях… В целом, релиз получил восторженные оценки как аудиторией, так и музыкальными критиками. В результате такого теплого приема был организован 7-недельный концертный забег по Европе. Летом следующего года группа сделала упор на выступления в рамках фестивального сезона, побывав на многих крупных фестивалях и опен-эйрах. Знаменательными событиями в тот период стали два уникальных перфоманса, во время которых Paradise Lost исполнили живьем целиком и полностью свой второй альбом 1991-го года выпуска (фестивали Roadburn 2016 и Hellfest 2016). Кстати сказать, концертные номера PL в период начиная с 2015-го не хуже многих студийных треков того времени, спасибо Холмсу за работу. Замечательно также и то, что такой старый хит как вышеупомянутая «As I Die» стал вновь исполняться в гроулинге на концертах. (https://www.youtube.com/watch?v=UXGt7Kbgg5s)
Композицию «Victim Of The Past» с альбома «Чума внутри» англичане впервые представили вниманию поклонников в сентябре 2014 года, играя концерт при поддержке симфонического оркестра и хора в античном театре города Пловдив, Болгария. Подобный опыт был удивительным для музыкантов, а сама композиция в итоговой версии, попавшей на альбом, оказалась доработана: например, лирический компонент студийной записи отличается от концертной. Концерт был заснят и издан на DVD под названием Symphony for the Lost годом позднее.
Летом 2016 года Адриан Эрландссон объявил о своем уходе из группы. Как следует из короткого заявления, опубликованного на своей странице в FB, когда PL выпустили The Plague Within он был посреди тура с At the gates и The Haunted. Он благодарит всех, как менеджмент, так и группу за все время и великолепные выступления вместе, гордится общими работами, но справедливо полагает, что раз он не может уделять все время одной из любимых групп, то PL имеет смысл найти того, кто на это способен. Им оказался финн Вальтери Вайрянен, заменивший Эдриана на концертах после выпуска «Чумы» в мир. При этом, надо сказать, Эрландссон предупредил заблаговременно Ника и Грега о своей чрезмерной концертной занятости, так что они успели подыскать ему замену.
Новый альбом вышел 1 сентября 2017 года. Для группы он оказался первым на лейбле Nuclear Blast. Материал к полноценному Doom Metal альбому, получившему высокие оценки критиков («Медуза», в числе прочих упоминаний, заняла первое место в списке топовых релизов 2017 года по-версии журнала Decibel), был написан всего за полгода — рекордный срок для группы. Треклист очередной работы начинается тяжеловесной близкой к фьюнерал-думу композицией «Fearless Sky». Известно, что:
«Ник тоже был настроен слегка скептически к тому, чтобы расположить эту песню в начале, но поскольку мы и подумать не могли куда бы ещё её поместить, она пошла первой. Мы хотели, чтобы люди, включая альбом, вели себя ‘Какого хера?’, вроде того. Посему, буквально негде было оказаться ‘Fearless Sky’, кроме как на первом месте».
В записи таких треков как «Fearless Sky» и «The Longest Winter» (первый сингл этого студийника) использовался орган.
Барабанные партии к песне «Gods of Ancient» — импровизация молодого финского барабанщика, ставшего участником группы.
Группа сделала Европейский тур при поддержке команд Sinistro и Pallbearer, заглянула в Австралию и побывала в туре по северной Америке (и вновь гастроли в Штатах получили положительный отклик).
Музыканты не хотели сниматься в клипах к этому альбому, так что, было выпущено два лирик-видео («The Longest Winter», «Until the Grave») и один полноценный видеоклип на «Blood & Chaos». Хотя британцы низко оценивают качество концертных записей, выкладываемых на ютьюб, все же, запись лайва в Хельсинки (Финляндия, 3 октября 2017), показывает, что группа в хорошей форме.
Осенью 2019 года PL записали новый альбом Obsidian, выход которого состоялся 15 мая 2020 года. Релиз был предварён двумя синглами, на которые были сняты клипы. Первый, «Fall from Grace», вышел 20 марта 2020 года. Премьера второго, «Ghost», состоялась 24 апреля 2020 года[11]. В день выхода альбома музыканты представили третий экранизированный сингл — «Darker Thoughts».
В начале 90-х годов во время тура по Норвегии несколько поклонников блэк-метала, в частности, группы Burzum, предприняли «атаку» на автобус группы, посчитав её «прохристианской». По словам вокалиста Paradise Lost Ника Холмса, они «нарисовали пару перевёрнутых звёзд на грязном борту автобуса и выбили ветровое стекло, только и всего. Мы об этом говорили миллион раз, но людям хочется верить, что это было что-то грандиозное. На самом деле ничего особенного-то и не случилось».
Ли Моррис c 2017 года является участником группы Magnum.
Джефф Сингер с 2019 года работает с My Dying Bride.
А вот как господин Холмс комментировал музыкальное развитие своего детища в одном из видео-интервью:
«Пару лет назад Грег начал вновь играть death metal, так что, можно сказать, мы — Paradise Lost и Vallenfyre — прошли полный круг и замкнули его. Когда мы начинали, можно сказать, было 6 heavy metal групп, и дальше их количество все больше росло и росло. Мы до сих пор в музыке возвращаемся к Black Sabbath, потому что они остаются лучшими. Сейчас молодым слушателям трудно найти реально хорошую группу, потому что „тяжёлых“ команд полно. Это самая большая разница между тем как было, и как стало сейчас. Мы никогда не уделяем слишком пристального внимания направлению музыки, которую играем. Если ты не делаешь то, что тебе нравится, то на выходе получится ерунда. Жизнь это постоянные перемены, вот, что я думаю. Группы, играющие 20 лет одно и то же это скучно». Paradise Lost
Paradise Lost — Live in Bucharest 1994 https://youtu.be/IJmED6zks08
Paradise Lost — Köln 21.08.1999 «Bizarre Festival» (TV) https://youtu.be/akYbN-Higc0
Paradise Lost — The Anatomy Of Melancholy DVD (Full Concert) https://youtu.be/q8iGUht7g34
Paradise Lost — Live @ Bloodstock Open Air (12.08.2012) Full show https://youtu.be/2PrfSJYsk3M
Paradise Lost — At The Mill 2020 https://youtu.be/VsDdLkiT1Gc
Клипы:
Paradise Lost — Pity The Sadness | Official Music Video https://youtu.be/hAJ_D5hukSo
Paradise Lost — As I Die | Official Music Video https://youtu.be/cteWHg_hR-w
Paradise Lost — Widow | Official Music Video https://youtu.be/yvObVI8gpyY
Paradise Lost — True Belief | Official Music Video Paradise Lost — True Belief | Official Music Video
Paradise Lost — Embers Fire | Official Music Video https://youtu.be/Yoy1UNRABQ8
Paradise Lost — The Last Time | Official Music Video https://youtu.be/uuh-Ui_ZKTk
Paradise Lost — Forever Failure | Official Music Video https://youtu.be/gVgIW_pBcdI
Paradise Lost — Say Just Words | Official Music Video https://youtu.be/ahIs4GX4yos
Paradise Lost — One Second | Official Music Video https://youtu.be/LZ5XWyC5i6A
PARADISE LOST — So Much Is Lost [Remastered] (OFFICIAL LYRIC VIDEO) https://youtu.be/WeeID9ag-zY
Paradise Lost — Permanent Solution https://youtu.be/NfcGCHIyCGY
Paradise lost — Mouth (2001, 480p) https://youtu.be/h010Epjzuk8
PARADISE LOST — Fader https://youtu.be/EQvtIYtz8I4
Paradise Lost — Erased https://youtu.be/xjQtMioX6z4
Paradise Lost — Forever After https://youtu.be/QCOA7dqN2_Q
PARADISE LOST — The Enemy (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/O_HwMrrJ4M4
PARADISE LOST — Praise Lamented Shade (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/JMxZfDacPzg
PARADISE LOST — Faith Divides Us Death Unites Us (OFFICIAL Video) https://youtu.be/9BONcpuDcrc
PARADISE LOST — The Rise Of Denial (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/SHXOWwqwPDo
PARADISE LOST — Honesty In Death (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/kU18F6yTuHo
PARADISE LOST — Fear of Impending Hell (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/0YANGB9KqYo
PARADISE LOST — Beneath Broken Earth (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/55XlIPzY5q0
Paradise Lost — Terminal https://youtu.be/WC0a7NxUffk
PARADISE LOST — Victims Of The Past (Live in Plovdiv) https://youtu.be/gZivaJP1V60
PARADISE LOST — Blood And Chaos (OFFICIAL VIDEO) https://youtu.be/f1Jh36OMXFE
PARADISE LOST — Ghosts (OFFICIAL LYRIC VIDEO) https://youtu.be/urugx_wSBy8
PARADISE LOST — Fall From Grace (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://youtu.be/QWqNcw-oIbU
PARADISE LOST — Darker Thoughts (OFFICIAL MUSIC VIDEO) https://youtu.be/URJH3ZJzxB0
PARADISE LOST — No Hope In Sight (Lyric Video) https://youtu.be/F7O1z-Vw9Vc
Альбомы: (3 альбома не удалось найти, остальное получилось)
Paradise Lost- Lost Paradise (Full Album) 1990 дебютный альбом https://youtu.be/t9XzCWeIn-E
Paradise Lost — Shades Of God (Full Album) https://youtu.be/2TBz53WnwUY
P̲a̲radise Los̲t̲ ~ Ico̲n (full album) https://youtu.be/vdI0nMJN7OI
P̲a̲radise Los̲t̲ – D̲r̲a̲c̲onian T̲i̲mes (Full Album) 1995 https://youtu.be/6b1PIbEthNE
P̲aradise L̲ost – O̲ne S̲econd (Full Album) https://youtu.be/V5XvAgNnapA
Paradise Lost — Believe In Nothing (Full Album) https://youtu.be/V7XxR8fol10
P̲aradise L̲ost — P̲aradise L̲ost (2005) [Full Album] HQ https://youtu.be/JC7ae9Lo6qs
PARADISE LOST — In Requiem (Full Album) | 2007 | https://youtu.be/CJaKHNGU1CI
Paradise Lost — 2009 Faith Divides Us — Death Unites Us (Full Album) https://youtu.be/lYtgQuqclKc
Paradise Lost — Tragic idol Full album https://youtu.be/E64MxxUa1M4
Paradise Lost — The Plague Within (2015) [full album] https://youtu.be/Ep7o6In3fzE
Paradise Lost — Medusa (2017) https://youtu.be/VI10JZ7S73s
PARADISE LOST — Obsidian (2020) FULL ALBUM https://youtu.be/r_ah8yKh4hE
Paradise Lost — Gothic Live at Roadburn Festival (April 14, 2016) https://youtu.be/WUOiT7vDozc

>>>
Дед Аким написал(а): 30.12.2021 в 23:49

Эту группу думаю обсуждало много меломанов по всему миру, благодатная тема для беседы и споров, я тоже это делал, поэтому не буду грузить занудными размышлениями, сразу к итогу Величайшая группа в истории музыки!!! Metallica
Выписка из Википедии: Metallica (читается как Мета́ллика) — американская метал-группа, образованная в 1981 году, в Лос-Анджелесе. Metallica оказала большое влияние на развитие метала и входит (вместе с такими группами как Slayer, Megadeth и Anthrax) в «большую четвёрку трэш-метала». Альбомы Metallica были проданы в общей сложности в количестве более 110 миллионов экземпляров по всему миру, что делает её одним из самых коммерчески успешных металлических коллективов. В 2011 году один из крупнейших журналов о метал-музыке Kerrang! в июньском номере признал Metallica лучшей метал-группой последних 30 лет.
Metallica
Metallica Live At The Metro 1983 (Full Concert) начало пути великой группы, молодость, энергия https://youtu.be/Npq9sYp_QtU
Metallica — Mountain View, CA, USA [1989.09.15] Full Concert https://youtu.be/o2EmWosdtuE
Metallica — S&M 1999 [Full Concert] легендарный концерт с оркестром https://youtu.be/1GEwdzDnNps
Metallica: Сквозь невозможное 2013 (Перевод Дмитрия Есарёва) https://youtu.be/ok9FTGV5vKg
Metallica — WorldWired North America Tour — The Concert (2017) [1080p] 3 часа концерт идет https://youtu.be/UpBDxRUZP-8
Клипы:
Metallica: One (Official Music Video) https://youtu.be/WM8bTdBs-cw
Metallica: Enter Sandman (Official Music Video) https://youtu.be/CD-E-LDc384
Metallica — The Unforgiven (Official Music Video) https://youtu.be/Ckom3gf57Yw
Metallica: Nothing Else Matters (Official Music Video) https://youtu.be/tAGnKpE4NCI
Metallica — Wherever I May Roam (Official Music Video) https://youtu.be/cwPg8gJq_Kw
Metallica: Sad But True (Official Music Video) https://youtu.be/A8MO7fkZc5o
Metallica: Until It Sleeps (Official Music Video) https://youtu.be/eRV9uPr4Dz4
Metallica — Hero Of The Day (Official Music Video) https://youtu.be/XkfO8c8MlKU
Metallica: Mama Said (Official Music Video) https://youtu.be/4FKYsUEuvIo
Metallica — King Nothing (Official Music Video) https://youtu.be/Xz9DX_VMXdI
Metallica: The Memory Remains (Official Music Video) https://youtu.be/RDN4awrpPQQ
Metallica — The Unforgiven II (Official Music Video) https://youtu.be/5bt7kAVxKfs
Metallica — Fuel (Official Music Video) https://youtu.be/PvF9PAxe5Ng
Metallica: Turn the Page (Official Music Video) https://youtu.be/qPOTEs_yTJo
Metallica — Whiskey In The Jar (Official Music Video) https://youtu.be/wsrvmNtWU4E
Metallica — No Leaf Clover (Official Music Video) https://youtu.be/Sh5S3OxiE-s
Metallica — I Disappear (Official Music Video) https://youtu.be/ekZTW2r4vb4
Metallica — St. Anger (Official Music Video) https://youtu.be/6ajl1ABdD8A
Metallica — Frantic (Official Music Video) https://youtu.be/QcHvzNBtlOw
Metallica: The Unnamed Feeling (Official Music Video) https://youtu.be/NTU6NLovI_Q
Metallica: Some Kind of Monster (Official Music Video) https://youtu.be/lyodOpUxgHA
Metallica — The Day That Never Comes (Official Music Video) https://youtu.be/dkNfNR1WYMY
Metallica: All Nightmare Long (Official Music Video) https://youtu.be/EFqjDXy9s5A
Metallica: Broken, Beat & Scarred (Official Music Video) https://youtu.be/MNKg73kQLjs
Lou Reed & Metallica: The View (Official Music Video) https://youtu.be/eqPI5QKho2I
Metallica — Master Of Puppets (Live) https://youtu.be/kV-2Q8QtCY4
Metallica: Hardwired (Official Music Video) https://youtu.be/uhBHL3v4d3I
Metallica: Moth Into Flame (Official Music Video) https://youtu.be/4tdKl-gTpZg
Metallica: Atlas, Rise! (Official Music Video) https://youtu.be/JFAcOnhcpGA
Metallica: Dream No More (Official Music Video) https://youtu.be/yqIQvE5R1tU
Metallica: Confusion (Official Music Video) https://youtu.be/ZChXK2rdr9M
Metallica: ManUNkind (Official Music Video) посвящено Mayhem https://youtu.be/tUVr2xnGIEo
Metallica: Now That We’re Dead (Official Music Video) https://youtu.be/QlF4rhAbwyc
Metallica: Here Comes Revenge (Official Music Video) https://youtu.be/FpF8Wa2yQH0
Metallica: Am I Savage? (Official Music Video) https://youtu.be/IkVG-qXRgfo
Metallica: Halo On Fire (Official Music Video) https://youtu.be/WbxH5S9_A3M
Metallica: Murder One (Official Music Video) посвящено Лемми https://youtu.be/2Mkq6GFLIsk
Metallica: Spit Out the Bone (Official Music Video) https://youtu.be/m46Z0-HXySo
Metallica: Lords of Summer (Official Music Video) https://youtu.be/zaZswCtNmEg
Metallica -/ Stone Cold Crazy [Live Nimes 2009] 1080p HD(37,1080p)/HQ кавер Queen https://youtu.be/BJZuG7nv4zs
Metallica — Brothers in Arms (Dire Straits Cover) Live at Bridge School кавер Dire Straits акустика https://youtu.be/NfPxU88Qqkg
Metallica — Remember Tomorrow [Full HD] [Lyrics]кавер Iron Maiden https://youtu.be/DogAW4xjSZE
Metallica — Blackened [Live Seattle 1989] 720p HD https://youtu.be/qjAhgd9K-8o
Metallica: Blackened 2020 https://youtu.be/P_yeICLSDOQ
Metallica — The Ecstasy Of Gold [Live Copenhagen 2009] Эннио Морриконе [HD] [1080p] https://youtu.be/uQvLsifMZIE
Совместно с другими музыкантами:
Lemmy Kilmister & Metallica — Damage Case & Too Late Too Late Live https://youtu.be/jF8kmiGHBOw
Metallica and Lemmy https://youtu.be/KbDWZE25WYo
Metallica — Am I Evil / Helpless with Diamond Head — Birmingham 1992 https://youtu.be/2M8F0LBweQY
Metallica with Mercyful fate LIVE San Francisco, USA 2011-12-07 1080p FULL HD https://youtu.be/JvVmPmM3M3w
Metallica with Ozzy Osbourne — Iron Man and Paranoid https://youtu.be/qaacVsGramo
Metallica & Lady Gaga — Moth Into Flame (rehearsal) https://youtu.be/2Lvdci4dQos
Jeff Beck, Jimmy Page and Flea with Metallica — Train Kept A Rollin’ 2009 HQ https://youtu.be/dBHojMzM38E
Miley Cyrus and Metallica “Nothing Else Matters” Live on the Stern Show https://youtu.be/hBmSS8fDmek
Metallica: Am I Evil? (Live w/ The Big 4) [The Big 4: Live in Sofia, Bulgaria] Труhttps://youtu.be/__j5Z_WcVgE
Альбомы:
METALLICA- Kill ‘Em All REMASTER [Full Album] HD дебютный альбом https://youtu.be/Iu5RT-3Kk08
Metallica — Ride The Lightning HQ (Full Album) https://youtu.be/H0XGswUuZU0
Metallica — Master Of Puppets [Full Album] https://youtu.be/K6LA7v1PApU
Metallica — Garage, Inc. [Full Album] альбом каверов https://youtu.be/Y_tZPrxL5vk
Metallica — …And Justice For All [Full Album] https://youtu.be/-BG1Ng2pU-8
Metallica- Black album (Full album) https://youtu.be/DqDeH3hwxfw
Metallica — S&M (Full Album) с оркестром https://youtu.be/jqbnszYNCRg
Metallica — Load [Full Album] HQ https://youtu.be/I-6_rKWkN1M
Metallica — Reload [Full Album] https://youtu.be/6nhT_AoN8EM
Metallica — St Anger [Full Album | HQ] https://youtu.be/xtO7GukB0ho
Metallica — Death Magnetic [Full Album | HQ] https://youtu.be/WSgehBeA1Tc
Metallica — Hardwired… to Self-Destruct (FULL HD) https://youtu.be/dUfYDWOk1ms
Metallica — S&M2 (Full Album) с оркестром часть 2 https://youtu.be/Qw9ASvuHPCI

>>>
Дед Аким написал(а): 31.12.2021 в 20:03

2021 подходит к окончанию, почти все успел загрузить, не хватило около месяца Напоследок несколько сборников, чтобы год добитьБольшое спасибо за терпение замечательной Насте — автору и создательнице сайта, очень благодарен!!! Всех с наступающим новым годом, здоровья и успеха в достижении целей, хорошей музыки!!!
Выписка из Википедии:
The Freddie Mercury Tribute Concert for AIDS Awareness (с англ. — «Концерт памяти Фредди Меркьюри для информирования о СПИДе») — концерт, состоявшийся под открытым небом в пасхальный понедельник 20 апреля 1992 года на стадионе Уэмбли в Лондоне, с аудиторией в 72 000 человек. Концерт был спродюсирован для телевидения Рэем Бардисом (англ. Ray Burdis) и транслировался в прямом эфире по телевидению и радио в 76 странах.
Концерт был данью памяти покойному фронтмену группы Queen, Фредди Меркьюри, а все вырученные средства были отправлены на исследования ВИЧ-инфекции. Также это шоу стало заключительным выступлением басиста Джона Дикона на сцене в составе Queen (кроме одного выступления с Брайаном Мэем, Роджером Тейлором и Элтоном Джоном в 1997 году). Прибыль от продажи билетов на концерт была использована для запуска Mercury Phoenix Trust — благотворительной организации по борьбе со СПИДом.
После смерти Фредди Меркьюри от СПИДа 24 ноября 1991 года, оставшиеся члены Queen (Джон Дикон, Брайан Мэй и Роджер Тейлор) собрались вместе с менеджером Queen Джимом Бичем с целью организовать концерт под открытым небом, тем самым отпраздновать жизнь и наследие Меркьюри, а также собрать деньги для исследований в области ВИЧ-инфекции и распространения информации об этой болезни. В феврале 1992 года на ежегодной церемонии BRIT Awards Мэй и Тейлор объявили о планах относительно концерта.
Все 72 000 билетов были распроданы за два часа несмотря на то, что музыканты Queen не раскрывали информацию о том, кто будет участвовать в концерте.[источник не указан 1913 дней]
Концерт начался с короткого выступления нескольких групп, на творчество которых повлияла музыка Queen, в их числе были — Metallica, Extreme (они играли попурри композиций Queen), Def Leppard (во время их выступления на сцену вышел Брайан Мэй, сыграв гитарное соло в песне «Now I’m Here»), и Guns N’ Roses. Между выступлениями групп были показаны несколько видеороликов о Фредди Меркьюри, в то время как администраторы меняли сцену для следующей части концерта.
На протяжении второй половины концерта оставшиеся участники Queen — Джон Дикон (бас), Брайан Мэй (гитара) и Роджер Тейлор (ударные), исполняли популярные хиты группы (а также несколько особенных песен) вместе с приглашёнными певцами и гитаристами, среди них были — Элтон Джон, Роджер Долтри (из The Who), Тони Айомми (из Black Sabbath), Дэвид Боуи, Мик Ронсон (из The Spiders from Mars), Джеймс Хетфилд (из Metallica), Джордж Майкл, Сил, Пол Янг, Энни Леннокс, Лиза Стэнсфилд, Роберт Плант (из Led Zeppelin) Джо Эллиотт и Фил Коллен (из Def Leppard), Эксл Роуз и Слэш (из Guns N’ Roses), Лайза Миннелли и другие.
U2, в момент концерта находившиеся в турне Zoo TV Tour, посвятили памяти Меркьюри песню «Until the End of the World», их выступление транслировалось по спутниковой связи из Такомы, штат Вашингтон.
«Когда всё закончилось и мы уходили со сцены, Джо Эллиот из Def Leppard схватил меня за руку и сказал: „Посмотри, Брайан. Посмотри на эту толпу. Ты никогда больше не увидишь ничего подобного“. И я могу гордиться этим — гордиться тем, что я знал Фредди, гордиться тем, что мы делали вместе».
— Брайан Мэй
Выступления
Без группы Queen
Metallica — «Enter Sandman», «Sad But True», «Nothing Else Matters».
«Феномен Фредди проявился, в частности, в том, что на концерте в его память многие вокалисты были вынуждены менять тональность, исполняя песни Queen, в противном случае они просто не смогли бы их вытянуть».
Роберт Плант
Extreme — Queen Medley, «Love of My Life» (Гэри Чероне и Нуно Беттанкур), «More Than Words» (Гэри Чероне и Нуно Беттанкур).
Def Leppard — «Animal», «Let’s Get Rocked», «Now I’m Here» (вместе с Брайаном Мэем).
Боб Гелдоф — «Too Late God».
Spinal Tap — «The Majesty of Rock».
U2 — «Until the End of the World» — исполняли по спутниковой связи из Такомы, штат Вашингтон.
Guns N’ Roses — «Paradise City», «Only Women Bleed» (intro), «Knockin’ on Heaven’s Door».
Mango Groove — «Special Star» — исполняли по спутниковой связи из Йоханнесбурга, Южная Африка.
Элизабет Тейлор — предупреждающая речь о СПИДе.
Фредди Меркьюри — подборка из различных распевок вместе с аудиторией.
Вместе с группой Queen
Queen + Джо Эллиотт/Слэш — «Tie Your Mother Down»
Queen + Роджер Долтри/Тони Айомми — «Heaven and Hell» (intro), «Pinball Wizard» (intro), «I Want It All»
Queen + Zucchero — «Las Palabras de Amor»
Queen + Гэри Чероне/Тони Айомми — «Hammer to Fall»
Queen + Джеймс Хэтфилд/Тони Айомми — «Stone Cold Crazy»
Queen + Роберт Плант — «Innuendo», «Thank You» (intro), «Crazy Little Thing Called Love»
Брайан Мэй вместе со Спайком Эдни — «Too Much Love Will Kill You»
Queen + Пол Янг — «Radio Ga Ga»
Queen + Сил — «Who Wants to Live Forever»
Queen + Лиза Стэнсфилд — «I Want to Break Free»
Queen + Дэвид Боуи/Энни Леннокс — «Under Pressure»
Queen + Дэвид Боуи/Мик Ронсон/Иэн Хантер/Джо Эллиотт/Фил Коллен — «All The Young Dudes»
Queen + Дэвид Боуи/Мик Ронсон — «Heroes»
Дэвид Боуи — «The Lord’s Prayer»
Queen + Джордж Майкл — «’39»
Queen + Джордж Майкл/Лиза Стэнсфилд — «These Are the Days of Our Lives»
Queen + Джордж Майкл — «Somebody to Love»
Queen + Элтон Джон/Эксл Роуз — «Bohemian Rhapsody»
Queen + Элтон Джон/Тони Айомми — «The Show Must Go On»
Queen + Эксл Роуз — «We Will Rock You»
Queen + Лайза Миннелли/Остальные исполнители — «We Are the Champions»
Queen — God Save The Queen (taped outro)
Дополнительные музыканты
Вместе с Queen на этом концерте играли следующие музыканты:
Спайк Эдни — клавишные, фортепиано, бэк-вокал
Майк Моран — фортепиано на «Who Wants to Live Forever» и «Somebody to Love»
Джош Макрэ — перкуссия на некоторых композициях Queen
Крис Томпсон — бэк-вокал, акустическая гитара на «I Want It All», «Crazy Little Thing Called Love» и «Heroes», дополнительная перкуссия
Мэгги Райдер — бэк-вокал
Мириам Стокли — бэк-вокал
Лондонский общественный церковный хор — бэк-вокал на «Somebody to Love» и «We Are the Champions»
Джон Джонз — орган и бэк-вокал на «We are the Champions»
Дополнительные факты
Концерт стал вторым громким проектом при участии Элтона Джона и Джорджа Майкла за продолжительное время, первым была песня Элтона «Don’t Let the Sun Go Down on Me», которую они переработали и спели вместе годом ранее.
За кулисами Роджер Долтри объявил Extreme, что они — любимая группа его дочери, чем поверг музыкантов в шок.[5][значимость факта?]
Джордж Майкл совместно с Queen в 1993 году выпустил мини-альбом Five Live, в который вошли записи с данного концерта, и впоследствии описывал выступление как «одно из величайших событий в своей жизни»[3].
Innuendo, исполненная на концерте, не вошла ни в официальный релиз группы из-за плохого выступления, ни в последующие переиздания. Роберт Плант не всегда успевал к началу его партии, Брайан Мэй не попадал в такт во время соло, а Роджер Тейлор пропустил один удар по тарелке крэш перед гитарным соло.
Queen — Freddie Mercury Tribute Concert — (20/04/1992) https://youtu.be/AawoiKWgNa4
Это к концерту не относится, но от такой песни и от такого состава участников, просто праздникSmoke on the Water with Queen, Pink Floyd, Rush, Black Sabbath, Deep Purple, etc https://youtu.be/1tsw3nKDlBE
Благотворительный концерт, дорого, красиво, пафосно, как положено, собрался весь цвет британской элиты: Фил Коллинз, Марк Нопфлер, сэр Элтон Джон, сэр Пол Маккартни и другие…
London — 1997 — Music For Montserrat https://youtu.be/TFhuAyQC2i8
25 лет Залу славы рок-н-ролла. Гала-концерт в Нью-Йорке. Великий концерт, видел разное, но такого крутого состава никогда, количество суперзвезд зашкаливает, этот концерт разобрали на клипы в интернете, потрясающие дуэты, например: U2, Ферги, Мик Джагер, или Тру — встретились мегалодон и саблезубый тигр — Оззи Осборн и Metallica
25 лет Залу славы рок-н-ролла. Гала-концерт в Нью-Йорке. https://youtu.be/n623TXIdaLk
Вот ещё, чтобы не думали что одну попсу загружаю, но это стереотипы, что например плохого в Modern Talking, Sandra, Enigma, Mylène Farmer, Shakira , ABBA, Джо Дассен, Поль Мориа, Эннио Морриконе? Хотя это конечно одни из лучших в жанре, от современной попсы становится плохо даже на физическом уровне Тру концерт, четыре великие группы в трэш метале, хотя Metallica это вне жанров, отдельно великая группа
The Big 4 Festival — Anthrax, Megadeth, Slayer, Metallica @ Indio, California 2011
https://youtu.be/k1bxdjWLgRc
The Big 4 Live — Metallica & Megadeth & Slayer & Anthrax — Am I Evil? @ Göthenburg 2011 — HQ https://youtu.be/rVHe9lJ8B9g
Аудио:
✮ Романтическая Коллекция ✮ Beautiful Songs ✮ https://youtu.be/_BHpY5-zrf0
Melodic Death Metal Greatest Hits https://youtu.be/cLV5t3ed9WU
Ultimate Thrash Metal Playlist | Best Thrash Metal ’80s, ’90s, 2000s https://youtu.be/t6lxobh8Vko
Greatest Classic Rock Songs Of All Time | Best Classic Rock Songs Playlist https://youtu.be/3TZcA68r9-U
✮ Хеви-Метал Баллады / Classic Heavy Metal Ballads ✮ 8 часов достойной музыки, 8 часов Карл!!!https://youtu.be/CWBDYRnoL8Y

>>>
Anastasiya написал(а): 22.01.2022 в 23:01

Немного блэкарей из сауны

>>>
zzz написал(а): 13.02.2022 в 09:12

Бассистом бассиста может называть только другой бассист. Это политкорректно. Для всех остальных есть термин низкорегистровый ритм гитарист.
Bass lives matter!

>>>
zzz написал(а): 15.02.2022 в 21:09

https://meduza.io/shapito/2022/02/15/novozelandskaya-politsiya-pustila-v-hod-protiv-protestuyuschih-makarenu-baby-shark-i-dzheymsa-blanta-demonstranty-vyderzhali-udar-i-otvetili-glem-metalom?utm_source=twitter&utm_medium=main

>>>
R.i.P. написал(а): 23.02.2022 в 01:30

Умер Марк Лэнеган. Пиздец.

>>>
Anastasiya написал(а): 23.02.2022 в 02:07

R.i.P. написал(а):
Умер Марк Лэнеган. Пиздец.

Внезапно, да.

>>>
мальчик-гей написал(а): 23.02.2022 в 19:19

Anastasiya написал(а):
R.i.P. написал(а):
Умер Марк Лэнеган. Пиздец.
Внезапно, да.
Вот к чему наркота приводит.

>>>
Anastasiya написал(а): 20.03.2022 в 08:54

Уровень понтов американских музыкантов: Терри Батлер продает майки на сегодняшнем концерте OBITUARY.

>>>
defplayer написал(а): 07.06.2022 в 14:17

Ребят, а может кто на Hellfest собирается (из Беларуси?) :) У меня возможно компания отвалится, еду на 2й викенд.

>>>
atr написал(а): 09.06.2022 в 21:04

Вот это лол. Значит, делал по работе функционал для умных счётчкиов, которые в интернет умеют выходить, и случайно сделал опечатку.
Короче, если есть банда без названия, которая играет трэш или (может быть) хардкор, и не знает, как назваться, то держите (на метал-архивах название точно свободно): Hateway

>>>
Anastasiya написал(а): 03.07.2022 в 23:21

Добился

>>>
Другой Александр написал(а): 04.07.2022 в 15:58

Anastasiya написал(а):
Добился

Это ещё в марте было. Я тут ещё такой прикол недавно узнал. Оказывается вокалист широко известной в узких круга блэк метал группы Katharsis Дракх (настоящее имя Аксель Зальхайзер) сейчас работает «Институте гражданского общества и демократии» в Йене и имеет степень профессора социологии. Только вот область деятельности у него довольно специфическая — исследование «право-радикального экстремизма». Варг как раз его клиент). На данном видео он слева: https://m.youtube.com/watch?v=Vw-7PPzDuiM

>>>
Anastasiya написал(а): 04.07.2022 в 21:02

Другой Александр написал(а):
Anastasiya написал(а):
Добился
Это ещё в марте было. Я тут ещё такой прикол недавно узнал. Оказывается вокалист широко известной в узких круга блэк метал группы Katharsis Дракх (настоящее имя Аксель Зальхайзер) сейчас работает «Институте гражданского общества и демократии» в Йене и имеет степень профессора социологии. Только вот область деятельности у него довольно специфическая — исследование «право-радикального экстремизма». Варг как раз его клиент). На данном видео он слева: https://m.youtube.com/watch?v=Vw-7PPzDuiM

Забавно. Я б послушала его диалог с Варгом

>>>